前世鼎盛今世回溯，宋代山水畫的精髓全在這裡了
北方畫家的畫風峰巒叢峙，雄渾壯美；南方畫家的畫風平淡天真、清麗秀美，南北方畫家創立了全景式構圖與不同風格的皴法，豐富了山水畫的表現語言，使宋元時期取得了巨大成就，有著很高的、獨特的審美特徵。
集中體現了古代山水畫的藝術成就和審美特徵。題材、內容廣泛，江南江北，名山大川，宮景台閣，村野漁樵，各盡風貌。
從形式上看，水墨、淡彩、青綠巧整點綴，皴法、構圖、題款各具特色。其分類主要有青綠山水、淺絳山水和水墨山水三種，分別以工筆或寫意的技法形式予以表現。
北宋之初以巨然、李成為代表，形成南北兩家流派。李成以畫「寒林平原」著稱，畫家依據自我的觀察，以強調近景、中景，由近及遠按比例逐漸放小的方式來描繪北方平原蒼茫的地形面貌。
同時還關注季節氣候與環境的描寫，創作出具有荒漠和嚴酷季節的「寒林」的形象，烘托出一種荒寒而悲愴的詩意。從而形成「氣象蕭疏，煙林清曠，豪鋒脫穎，墨法精微」的作品面貌。
至後是以北方畫派的范寬、郭熙為代表的「雄健與秀美」。作品仍體現著雄渾壯美的五代之風。
偏重壯美氣勢的意境表達，用碎而堅實的筆墨皴出富有質感的壯觀山石，山頂設置密林群體結構，一瀉千尺的瀑布裝飾點綴，使北方山川的壯美有著身臨其境之感。
郭熙以大師特有的謙虛與誠懇：「不局一家，必兼收並覽，於自然中飽游飫看。」充分體現了郭熙的繪畫作品筆法嚴謹而挺健，斧劈斫法，蒼勁中極富陽剛之美與極嚴肅的創作態度。
北宋後期王希孟的作品兼具精工和神韻兩大特色，大青綠著色，細緻富麗，呈唐人之風。
江南的「米氏山水」煙雨迷濛，富有文人意趣，自成一家。畫卷表現了峰巒綿亘，幽岩深谷，江河曠遠，天地蒼茫，宏大雄壯的祖國山河景象。
全面繼承了隋唐以來青綠山水的表現手法，突出石青石綠的厚重、蒼翠效果，使畫面爽朗富麗。
南宋時期的山水畫家以李唐、劉松年、馬遠、夏圭最為知名，四人並稱「南宋四家」在繼承北宋成就的基礎上又有了新的發展和突破。
李唐早期作品氣勢峻厚，峭拔雄渾的北方山水刻畫得細膩真實，使用的是典型的「小斧劈皴法」，刻畫的山石仍然是雷霆萬鈞的陽剛力量，其作品逐成筆墨精練、闊略豪放、元氣淋漓的風格審美特徵。
馬遠與夏珪畫中有詩，突破了前人的全景式構圖，多畫邊角之景，「馬一角，夏半邊」。
筆墨簡約，形象清奇，追求詩的意境創造，是南宋山水畫的主要特點。
從中國民族的傳統文化結合現實的意義上講，中國山水畫在世界美術史上佔有很高的藝術地位，享有很高的審美價值。
從宋元各流派山水畫的風格特徵中領悟到什麼呢？我們應該學習、解析傳統的中國畫山水畫的經典作品，借鑒與臨摹，創新與。
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