杭州一年至少舉辦278場漫展，如何拯救審美疲勞的觀眾和展商？

2018年已經過去接近一半的時間，據統計杭州已經舉行了大大小小近100場展。業內公認，杭州作為中國的動漫之都，已經成為國內動漫行業的風向標。

雖然今年來參加漫展的觀眾和商家與日俱增，看似花團錦簇，但漫展同質化現象嚴重，原創內容缺乏，過分商業化是制約國內漫展發展的主要因素。

在剛剛結束的中國國際動漫節上，展會共吸引了85個國家和地區參與，2641家中外企業機構、5760多名客商展商和專業觀眾參展，各項交易及消費金額約163億元，再創歷史新高。在一片熱火朝天的背景之下，一些質疑的聲音也漸漸浮現出來。

有些資深漫迷提前一個月就在網上定好漫展的票，早上提前來到場館，逛了一整天后只收穫了兩隻福袋和一堆cos場照，「跟去年的漫展幾乎沒什麼區別，有太多的內容相似的展台。國內的大型漫展更像是商家之間的交流會，或是個coser大秀場，裡面的主角是各類想出名或是賺錢的人。」

77動漫作為杭州本土動漫公司，在上半年也參加過大大小小的幾十場漫展，據她了解，現在的漫展除了規模不同，動漫周邊千篇一律毫無特點，款式單一溢價嚴重；展商舞台區音響震耳欲聾，說話都要靠吼；COS（角色扮演）質量良莠不齊，滿場都是時下熱門的相同角色。」

在資深漫迷心中，最早的漫展因為小眾，所以比較純粹，大家販售一些同人畫冊和小周邊，吸引的也都是動漫愛好者，很多漫展都不採取售票的方式，甚至是賠錢的。隨著國內二次元產業的不斷發展，越來越多的動漫企業紛紛參與到漫展中來，也使漫展活動愈發繁榮，各種二次元藝人經紀公司、動漫傳媒公司如雨後春筍般湧現，漫展數量暴增，快速商業化。

二次元藝人在舞台上唱跳，知名coser現場簽售，聚集一批展商販賣周邊產品，漫展的模式被迅速複製粘貼。但是，這樣呆板的活動流程，卻讓很多普通觀眾感受到越來越無聊。

而77動漫率先採取的「動漫＋」的操作模式，將動漫與時下年輕人喜愛的餐飲、遊戲、網紅產品結合，不但滿足了消費者對精神文化的訴求，而且更加符合當下年輕人對於精神層面的消費觀。雖然說目前國內漫展眾多，但能做到像77動漫一樣將多元化的動漫經營項目融入到一起，從消費者角度去調整和改變產品的品牌卻不多見。

詳情諮詢：www.77acg.com