A＆T彩虹計劃《辨色》藝術家駐留項目展：每個人都是藝術家

《辨色》

參展藝術家：彭可、張一、張雷

此次駐留項目展的形成，來自於我們對自閉症的觀察、現象探討、和藝術呈現。參與項目的藝術家經過機構探訪與自閉症孩子交流互動，在自己作品的呈現和展示方式上都有所突破。並且和志願者們共同討論了藝術介入公益的可能性和有效性。

張一 Zhang Yi

張一的作品是對事物重新認知的思考過程，她用日常材料創造出變體化的裝置作品，憑藉自身的意趣與情感對生活中接觸最多、隨手拈來的現成品做拆解與改造，對這些物件的解構、重組式的表現，流露出對普通之物的憐憫與關照，即「眾生皆平等，萬物皆有靈。」她與材料的對話促成一個原始、本真、偶發的創作過程。她的作品是「在地性」的創作 －即物體創作的靈感源自具體的空間。展廳作為一個現成品材料，以一面牆，一塊地為裝置物提供棲息地；而刻意停留在地上、連接至牆上的渺小物件，都是客體的實際存在，引導觀者的目光注視未曾留意的角落。

張雷 Zhang Lei

張雷的作品與自己的生活軌跡相關，他的繪畫題材來源於對自我經歷的描述以及對周遭環境的凝視。之前他的繪畫作品滲透了對個體、社會、自然三者間的感懷，其充斥在畫面上的陰鬱氣息，給人以日常之景的陌生化與神秘感。這次展覽，他在河邊石頭與民間木雕上塗畫自己在南京的孤獨體驗與真實、幻想交織的奇譎夢境，讓線條與顏色輕鬆、恣意、交錯在粗礪的表面上，卻留有情感的餘溫，製造出頗具童趣、憂鬱而不絕望的感發。

彭 可 Peng Ke

彭可的作品通常帶有一種特殊的細微與體貼，她的創作是用定焦拍攝一個小女孩吹不滅蠟燭的行為過程，通過古典式的構圖與簡潔的影像畫面來討論消逝的時間與自我行為在空間內的周旋，淡化對行為意義上的追問來強化對時間的感知，以及消逝本身保持著的消逝性，與其如何被書寫與記錄等問題。

兩位自閉症學校的少年在幫藝術家吹蠟燭

2018.1.5.自閉症機構探訪

2018.1.6.項目座談會

展覽現場

作品互動

本次展覽是一次關於自閉症兒童的關注與呈現（自閉症，又稱孤獨症，它是一種在嬰兒時期即顯示出的廣泛性神經系統發育障礙，主要表現為不同程度的人際交往障礙、刻板重複行為與興趣狹窄三個方面。據2017年頒布的《中國自閉症教育康復行業發展狀況報告Ⅱ》的數據顯示，我國自閉症人群超過1000萬，其中至少200萬的自閉症兒童，並以每年近20萬的速度增長），並邀請張一、張雷、彭可三位不同地域的藝術家，通過空間的長短期駐留、「在地性」實踐創作、藝術與社會關聯等實際的工作內容等方法，基於對自閉症兒童的語境來討論當代藝術中對於弱勢群體的關注，實現對獨特個體的尊重與生命體驗的記錄。

在過去的四十年里，歷史的沉痾使藝術的創作一直是在與強權、意識、社會形態的對抗下尋求真相與自由，其後部分藝術家流離在權利、經濟、娛樂三重誘惑之間，迫使他們喪失了作為人類個體的靈性的思考與人文的關懷，以致作品缺乏對於精神與靈魂的深層次的表達。本次參展的三位藝術家，他們首次走進康復協會接觸自閉症的兒童，通過短暫的接觸明確自我的定位與相關性；其次，參展的作品不再糾結於三重誘導下的社會學的關係層面，而是在嘗試藝術對於自我與他者的精神慰藉；最後，三位藝術家一直以來堅持獨立性的創作，過少得接觸體制內與商業性的展覽活動。

這次藝術家介入到公益項目中，我認為不是單向度的藝術家對弱勢群體同情、憐憫性的給予，而是兩者間雙向性的互為聯動的分享與喚醒。藝術家在面對自閉症兒童時，憑藉以往的創作經驗在「星星的孩子」面前也許是得不到任何的信息反饋，慣性的思維也必然會困囿在非常規化的創作語境中，較之於此，藝術家是否也在本次創作實踐中處於相對弱勢的被動位置。故對弱勢群體的關注首先探討的是藝術能否介入公益項目以及如何實現最大的可能性；其次是否能夠建立出直接、有效、深入的溝通交流的途徑，最後能否雙向性的激發、喚醒、孵化出新型的觀察方法與治癒方式，以上種種就是對此次參展藝術家們的探索性實踐的重要方向。顯而易見，當代藝術的「實驗」一方面可以從物理層面對藝術形式與語言的繼承與突破；另一方面從精神層面對主體意志與對象的訴求與關懷。我認為，這次展覽重要的是在後者的觀感與體驗上，但我同樣不認為三位藝術家的作品僅是社會學層面的追問，也並非強化弱勢群體與我們之間的差別；而是在建立對「人的存在」的平等尊重，以及對人性的深化觀察之後的階段性呈現，作為「彩虹計劃」項目活動的一個分支，此次對於弱勢群體的關注也將會是延續性的。而藝術在其中的重要力量，就是每個人精神安放的一個入口。

——嚴峻峰

A T 彩虹計劃 是由Penny Yan和胡語桐共同發起的文化分享項目。各項目主體以藝術、社會、公益之間的關係，作為分享交流的先鋒文化平台。

A T rainbow作為一個平等交流的先鋒文化平台，孵化作品、與公益組織合作推進項目的展開。結合藝術家既有的作品和項目結合交互群體的性質和類型，進行二次創作，產生新的項目呈現形式，鼓勵社會參與，在交互中重新定義創作的意義。

A T rainbow的核心意義在於創造更多結合的可能性及呈現方式，通過社會參與進行滲透，從而達成一種真正的社會身份平等性。這種滲透和平等是我們希望實現良性有效交流的入口。

用藝術語境去產生關聯，嘗試實現社會不可能的實驗和實踐。根據特定的環境、經歷、經驗的總結，進行改造、進行介入式的創作。鼓勵和提倡不擅長與公眾交流的群體進行合理的溝通，運用藝術達到最有效的社會理解和精神呈現。當所有的傳統溝通已經失效，那麼藝術作品能不能喚起我們與自閉症孩子這類典型的封閉交流的人群重新建立交流？在「射烏山GOGO」南京戶外藝術駐地項目中胡語桐將廢棄空間改造成彩虹空間，做了有效的嘗試。「大眾」正是因為長期處於同一語境而喪失了獨立思考的能力和對事物的好奇心，我們會持續運用藝術創造的語境去實現交流，更多有效的交流。如果說自閉症兒童是一個特例，同樣普通人與人之間的交流是否有效？是否有意義？同樣是一個問題。A T rainbow希望打開真正的交流之門，破除時間與場域帶來的限制，以更加具有開放性的實驗態度，進行社會性實踐並結合到未來的藝術項目中，在每次的現場行動中不斷的探索，並能保持對藝術實驗的態度。由此探索ATrainbow在藝術語境中，如何孵化並生成出能夠接軌社會性實踐價值的不同方式。

每個人都是藝術家，只要你抬起頭，就會有一道彩虹等著你。

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