另闢蹊徑，網飛能給日本動畫帶來什麼樣的可能性？

摘要

數土直志分析Netflix與日本動畫。

對於多數動畫粉而言，「Netflix」這個名字應該並不陌生。以該平台一款最親民的650日元包月基本套餐為例（不含稅），簽約用戶在協約期內可以隨意觀賞站內的一切影視劇資源，屬於典型的定額氪金型影音配信服務。「Netflix」的節目列表，不僅涵蓋數量龐大的日本國內及海外電影、電視劇，就連動畫也種類繁多。既有適宜全家大小收看的《精靈寶可夢》《航海王》，也能找到《pop子和pipi美的日常》這樣最新的深夜檔動畫。為動畫愛好者們開闢出可供盡情享樂的又一新天地。

放眼日本動畫配信市場，不乏「dアニメストア」「萬代頻道」「Hulu」等同類品牌，為何「Netflix」還能博得如此之高的矚目？

首先不得不提「Netflix」的規模。「Netflix」號稱全世界最大規模的流媒體配信平台，在網飛上發布節目，便意味著坐擁其在全球190餘國的1億1700萬名觀眾！

就像「Netflix」的製作人沖浦泰斗（沖浦在網飛的正式頭銜為「コンテンツアクイジションアニメディレクター」，指動畫內容開發兼資源推介方面的專職負責人）指出的那樣，由於需要服務數以億計的巨大受眾群，網飛必須將取悅各國觀眾列為自身商品開發的首要前提。作品形式可謂多種多樣，但科幻、動作、魔幻仍然佔壓倒性多數。

長期以來，日本動畫在海外的人氣始終居高不下，但這事實上只是表面風光，2005年前後起，正版的日本動畫不僅遭受國外電視媒體的重重封殺，還因盜版泛濫成災而受到重創、元氣大傷。在此危急關頭，力挽狂瀾扭轉局面，令日本動畫重新煥發活力的正是網路配信。

而在配信市場當中，佔據壓倒性市場份額的「Netflix」為滿足各國觀眾的需要，更是積極推行「多語言化」策略，該舉措也成為其進一步吸納海外用戶的最為有效的利器。

除此之外，幫助用戶發現作品的功能是「Netflix」的另一項法寶。網飛上的作品絕非機械式的胡排瞎擺，相應程序的測算，能夠將最符合個人口味的作品有序地羅列出來。例如，根據用戶的收視記錄，為喜愛某一作品門類的族群設置象徵該類型作品的專用頭像，以迎合各類用戶的不同愛好。沖浦將自家平台的這種「猜你喜歡」定義為「網飛特有的非一邊倒式的積極推片功能」。

再有就是，在網飛這裡，能讓孩子們有機會接觸到昔日的人氣舊作。對於選擇網路收視的低齡觀眾而言，老片與新作享有同等待遇，擁有同等魅力，且無論何時何地，登錄「Netflix」觀看該劇的瞬間，永遠都是（電視台的）放映首日。如此一來，不僅給新作品打開了局面，還為舊作提供了挖掘空間。這一做法能夠向年輕觀眾普及更多以往的佳作動畫，有些類似電視台的重播，要知道不少日本著名動畫都是靠著重播火起來的。未來，一部分老片資源也將被轉移至動畫配信。

當然，受關注度最高的還要數「Netflix」的原創動畫，而網飛對於動畫項目的支持也始於企劃階段。2018年1月5日是具有標誌性的歷史時刻。那日，由湯淺政明監督執導，Science SARU承接動畫製作的《DEVILMAN crybaby》正式在網飛全網配信。此前「Netflix」也曾開播了數部原創賣點的動畫，但該劇卻開啟了「不在電視台播出、專供網路配信」的先河，換而言之，這是一部只能在網飛平台才能欣賞到的「獨播」作品。

之所以不在電視台播出，也是因為有難以在電視台播出的緣由，為最大限度釋放永井豪原作的能量，湯淺監督與其率領的製作團隊在本作中引入大量大尺度的暴力及性描寫，若是按照地上波的放送標準，肯定無法維持現在這個樣子。

沖浦就曾聲稱，「Netflix」就是要為「有違電視台播出底線」、但在創作層面確有必要的操作提供「網開一面」的支持。而且，網飛方面也極其注重這類配信「優勢」的培植。

在這場試水性的博弈中，《DEVILMAN crybaby》一鳴驚人，廣受好評。同時，該片在「Netflix」內部的統計中，也屬於非常被看好的動畫作品之一，除了日本，在海外各國的點擊率也創下佳績。據稱，由於該作業績可觀，客觀上對之後跟進的多部動畫形成高壓，反倒讓沖浦捏了一把冷汗。

同年3月，「Netflix」又展開新一輪的動作，先後推出Production I.G製作的《B: The Beginning》，以及BONES出品的《A.I.C.O. Incarnation》。《B:》主打不輸給海外影視劇的驚險懸疑構架，而《A.I.C.O.》則是一部遵循「boy meets girl」王道的近未來SF劇。緊接著4月，還上架了Fanworks的喜劇小品《沖吧烈子》。且以上幾部均不在電視台播出，一舉打破電視台獨步天下的業界格局。

另外，這些原創作品對製作預算也實施全新挑戰，「Netflix」並未對外公布為購買各部動畫配信權所支付的具體金額，但相傳，其中某些協約，單單收購價格就已覆蓋了動畫製作費用的大半。此外，「Netflix」還大膽棄用原先主流的製作委員會方式，直接與動畫製作公司簽約。由於網飛只是購買作品的配信權，使得製作公司得以保留其它各項權益，也就是說，與「Netflix」的合作有利於製作公司開展與自身權益相關的商業活動，因此，製作公司的經營必定會迎來大幅變革。

一方面，觀眾能夠更為便捷地欣賞到高品質的動畫，另一方面，製作者可以將自身創作推銷給身居世界各地的潛在動畫粉絲，同時還能確保製作公司的利益，方便開展商業經營，聽上去簡直就像「Netflix」締造的美好夢境。

然而，任何事物都脫離不開兩面性。就有聲音指出，「Netflix」平台本身的體量，媒體影響力是否在很大程度上放大了上述作品的原有實力。如果有朝一日網飛忽然從動畫市場撤資，不再購買日本動畫，而到那時，高品質的作品唯有依託網飛的運作方能成立，無異於就在那一刻宣布了高品質日本動畫的終結。

為努力打消日方的此種疑慮，沖浦懇切表示，「Netflix」會以長遠、可持續發展為重。可是，不站上打席，本壘打便無從談起，所以，今後網飛仍將持續致力於成人向動畫的開發製作及推廣事業，積極主動地不斷站上打席。

2018年1月「Netflix」與Production I.G和BONES兩社所締結的「全面業務合作」便可視作實際履行其諾言的具體步驟。從對外公布的信息可以了解，這是一項跨越數年周期，生產多部動畫的中長期投資合作項目。鑒於此前I.G和BONES在針對高年齡受眾目標市場所創下的不俗戰績，此次由「Netflix」方面主動拋出橄欖枝，並以「長期立項、多部產出」為目標，構建互惠雙贏的合作體制。

估計還會有人抱有「酒香也怕巷子深」的擔憂，畢竟，通過電視媒體的傳播，作品被大眾認知，贏得人氣，進而帶動周邊、音樂，及線下活動等一系列關聯商品、服務的售賣。在目前收視人群尚且有限的日本國內大環境下，付費配信在作品傳播擴散度上遠遠不及普通電視節目，好壞與否，還得視「Netflix」日後用戶增長狀況而定。

因而，在3月24、25日召開的「AnimeJapan 2018」上，網飛首次採取舞台展演、攤位展示等主動出擊的態勢宣傳旗下動畫作品，並藉機想向市場傳達「Netflix」平台上動畫所具備的廣泛包羅性。

當然，無論是眼下還是將來，日本動畫界並不會完全演變為配信平台一手遮天的格局，一部分作品仍舊會跟從前一樣，以製作委員會或以與玩具公司協同製作的方式推出。「Netflix」並非想充當顛覆或取代日本動畫產業的終結者，只不過是想成為整個行業的有機組成部分，提供一種全新的做片思路，以便達成拓展現有作品表現幅度的目的，從而為日本的動畫行業貢獻出自己的一份力量。

此外，隨著「Netflix」購買配信的高額資本的注入，迫使日本國內動畫製作預算水漲船高，客觀上的確為業界帶來某些正向影響，相信與之關聯的商業模式還將跟隨時代的變遷逐步變換下去。「Netflix」能否越做越大，仍是一個未知數，但可以肯定，網飛今後還將吸引更多關注的目光。

參考資料：

18年5月 VOL.48期《Febri》

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