世界名流塑膠小姐爆紅的背後，居然是個他：「我曾感覺自己被掏空」

沒人知道這位神秘網紅是誰，但這並不影響她一夜爆紅。她是時尚博主，是媒體寵兒，是明星和路人爭相合影的對象。我們通過郵件，終於跟她塑膠皮下的真人對了話，而他承認，自己也曾迷失在這個角色之中。

文 | 韓嘉琪 編輯 | 胡雯雯

Pandemonia，這位身高七英尺（2.13米），頂著標誌性大捲髮、遛著一隻名叫「Snowy」 (白雪)的寵物充氣狗的塑膠小姐，在過去十年中，吸引的眼球比任何大牌明星都多。

在過去十年中，她頻繁出現在全世界各大秀場，並且立即就能成為人們爭相拍照的一道景觀，她在社交網路上的粉絲，包括了大量名流與明星，只要她助力宣傳的品牌，一定會成為焦點話題。

然而，從來沒有人知道這位大名鼎鼎的網紅到底是誰，叫什麼名字，所有媒體關於她的報道，也是簡單而概括的幾個問答。我們只知道，這是位來自倫敦的藝術家，而且是個「他」。

塑膠小姐的扮演者，是一名畢業於倫敦切爾西藝術學院的藝術家，工作領域涵蓋雕塑、行為藝術、繪畫、版畫複製以及攝影。在這個被波普藝術家安迪·沃霍爾所形容的「人人成名十五分鐘」的年代，塑膠小姐出乎意料地搶佔著時裝周、藝術節的頭條，名氣一直在線。除時裝周外，她還時常現身於各種藝術展、文化活動、商業活動、名人的私家派對等。

Pandemonia告訴《南都周刊》記者，她出門必帶三樣東西：手機、自拍桿、自行車打氣筒。偶爾大腦短路時，他也因為生活習慣而誤帶一些根本用不著的東西出門，比如防晒霜。

扮演塑膠小姐Pandemonia這個瘋狂的想法，源於2008年，「我發現媒體上總是充斥著大量的名人。在這個時代，人們對於名氣的狂熱嚮往，讓我突然想製造出一個虛假的明星，去諷刺一下當下社會。」

之所以選擇塑膠，是因為其質地光滑、色彩明麗，完全契合著商業社會的特點。在他看來，一個女性形象會比男性更符合他的創作意圖：「女性在消費社會中，總是更多地以符號的形式展現在廣告中。Pandemonia就恰恰符合消費主義對女性所期待的一切：金髮，高挑，苗條，外表浮華，而且永遠年輕。」

2015年，塑膠小姐在倫敦海德公園舉辦了一場名為「慾望的市場性」(The marketability of desire)的雕塑展。這些色彩亮麗而抽象的雕塑被命名為：「無用」（useless），「無意義」（futile），「徒勞」（vain），「空虛」（empty)等，塑膠小姐聲稱,這些名字旨在描述人的慾望被轉化為商品的過程。

塑膠小姐的雕塑作品：「無效」（ineffective)

一邊批判消費主義，一邊消費消費主義

無論從塑膠小姐本身，還是從其創作的雕塑作品來看，扮演塑膠小姐的藝術家對時下的消費社會是持著反思態度的。許多人認為，他在借用這個面具形象，以及毫無質感的塑膠外衣，諷刺著時尚圈和消費主義的虛假。

然而，塑膠小姐從誕生之日所創造出的眼球效應，讓她攜帶了巨大的商業潛力。出道近十年，各個秀場仍舊熱情地邀請其助陣，而她的影響力甚至蔓延到了中國。2018年3月，中國某電商就曾邀請她來拍攝視頻廣告。

萬寶路連衣裙

於是，她一邊戲謔著這個世界，一邊又從消費主義中賺得盆滿缽滿。她不停地為品牌代言，遊走於各種商業活動，而且直言：「我很喜歡購物」。所以這恰恰成了塑膠小姐創造者身上的一個悖論：他似乎從一個警惕消費主義的人，變成了消費的一部分。

對於這個評價，Pandemonia給《南都周刊》記者的答案是：「我從不評判也不譴責消費主義。它是性感的、令人陶醉的。一個人無法脫離消費主義而活」。

塑膠小姐為萬寶路香煙專門設計的連衣裙，毫無違和地打了一場行走的活體廣告。在他看來：「這個年代，藝術已經轉化為一件件消費商品，而廣告商則想把商品變成藝術。」從這個角度來說，塑膠小姐無疑成功地把藝術和商業縫合在了一起。

作為時尚博主，塑膠小姐從不跟風各大品牌的最新設計。和時裝周上滿身高定服裝的達人們不同，她的裙子完全由流水線上的廉價塑膠製成，從不佩戴珠寶，髮型幾乎一成不變。

塑膠小姐的行頭，全部是藝術家本人親自設計製作的，平均製作時間為六個星期。在他看來，塑膠小姐根本不需要靠華服博取關注，她本人就是一個行走的logo，辨識度夠高了。即使混跡於苛刻的時尚圈，她也絕不會因搭配出錯而被拋棄。

另一個有趣的悖論是，塑膠小姐是一位家喻戶曉的名人，而塑膠之下的他卻無人知曉。藝術家就過著這樣的雙重生活人生：套上Pandemonia的服裝，藝術家進入紙醉金迷的上流社會，閃光燈無處不在；卸下Pandemonia的行頭，他則迅速淹沒在人群中，買咖啡、擠地鐵，無人問津。

塑膠小姐就像是的一個面具，掩藏了他真實的身份，所有公眾行為都成了一場與本人毫不相關的表演，就像他說的：「面具下的人究竟是誰並不重要，重要的是這種理念——即每個人都活在面具之下。」

每個人都是塑膠小姐的製造者

「塑膠小姐的意義完全取決於觀眾自己的理解。」藝術家反覆強調，塑膠小姐作為一件藝術作品的「互動性」：她不是讓觀眾單方面仰望的，相反，你可以擁抱這位巨大的金髮女郎，可以同她自拍，與她交流。

他說，工作中最有趣的部分不是走紅毯、不是名流派對，而是收集大眾對於他的反應，以及透過塑膠小姐的視角——塑膠外衣上的兩個孔，去觀察這個社會，尤其是精英圈。根據大家的理解，「我可以是任何一個人。」

塑膠小姐對於媒體的採訪，也永遠立場曖昧，他總是避免給出實質性的答案。例如，當你問他：「請問塑膠小姐是怎麼呼吸的？」，他會說：「這麼美還需要呼吸嗎？」這似乎維持著塑膠小姐作為「假面形象」的虛空，同時也給了觀眾一個開放性的解讀。

從她身上，我們似乎可以洞見當下社會的某些特性：商業世界每時每刻改寫著人們的動機行為，而被人捧上神壇的「名流」，可能不過是個虛假形象？但是對於一切稍加深刻的討論，塑膠小姐本人拒絕多做闡釋。正如美國抽象表現主義藝術家德·庫寧說的：「內容是對某物之一瞥，如剎那間之一遇，內容微乎其微。」

塑膠小姐的回復是：「我的目標只是給大家帶去一點樂趣。」

Q&A with 塑膠小姐Pandemonia（簡稱P）

南都周刊：你每周會扮演塑膠小姐多久？穿戴塑膠小姐行頭的過程是怎樣的？

P：我會儘可能多地去扮演塑膠小姐這個角色，以確保一個持續的公眾形象。Pandemonia是一個成品，無需化妝，所以不需要花費太久時間穿戴。倒是每次扮演結束後，需要花更多的時間去整理行頭。

南都周刊：作為一名男性，長期穿高跟鞋是怎樣的一種體驗？

P: 穿高跟鞋改變了我的姿態，也徹底改變了我的態度。

南都周刊：你受到過例如「女士優先」的特殊待遇嗎?

P: 一直都有！公眾的回應就是我藝術表演的一部分。實際上，大家對我不僅限於對待女士的那種風度、禮貌。應該說，整個公眾都是塑膠小姐這個國際風格偶像的製造者。

塑膠小姐的Instagram截圖

南都周刊：人們看不到你的面部表情，你如何傳達情緒？塑膠小姐會生氣會笑嗎？

P: 身體語言很重要。

南都周刊：塑膠小姐這個角色是如何影響你的身份認同的？

P：Pandemonia這個角色允許我從不同角度看待這個世界。我生活在鏡頭前也生活在鏡頭後。秀場前排可以看到人性最好也最壞的一面。

南都周刊：你會把作為塑膠小姐認識到的朋友帶到你私生活里去嗎？

P：不會。

南都周刊： 你更喜歡塑膠小姐的名利場生活？還是卸裝後默默無聞的生活？

P: 兩者都不錯！我確實在塑膠小姐裡面迷失過，然後就想念起自己像大多數藝術家一樣的生活：在畫室里閱讀、思考、繪畫。正是這些安靜的時刻，給了我關於塑膠小姐的靈感。但同時，扮演塑膠小姐與這個世界互動，也十分令人著迷。

塑膠小姐的Instagram截圖

南都周刊：有厭倦扮演的時候嗎？

P：有，很消耗體力。比如，洛杉磯藝術節七天之後，我就覺得自己被掏空了！

南都周刊：你曾說「去戲仿這個世界最好的方式是創造一個屬於自己的明星。我以消費主義精神創作了一個真正的人造名人。」所以你對消費主義真正的態度是什麼呢?你是有意反諷的嗎？

P：我不是完全批判性的。消費主義是一把雙刃劍。一個人的生活不可能完全脫離它。

南都周刊：你出道已經將近十年，對於「名氣」以及「名流文化」的理解，與一開始相比改變了嗎，有什麼新的想法？

P: 社交網路允許每一個人去接近甚至影響最小的亞文化。今天作為一個名人的體驗，與十年前充當文化守門人去引導大多數人的選擇是很不一樣的。沃霍爾是對的，我們都有15分鐘的成名時間。我們現在就處於沃霍爾所形容的時代。

南都周刊：你如何延續公眾的關注呢？會擔心人們有一天失去對P的興趣嗎？

P:我創作了一個新的概念。這些年我的作品仍舊是前衛先鋒的。塑膠小姐是多維度的，橫跨各種媒體。最近塑膠小姐就指涉了古典作品裡的唐·吉坷德和古羅馬詩人奧維德，當然還有很多待發掘的。你可以說我的藝術前無古人。

塑膠小姐版本的唐·吉坷德（觀察影子）

南都周刊：你工作中最有趣的部分是什麼？

P：每次作品設計完成以後，我發現公眾討論這個部分是最吸引人的。在公眾場合或者媒體上出現，隨後緊跟大家的討論，這是最令人振奮也是能啟迪我的地方。

南都周刊：你想要在未來探索新的領域嗎？

P: 我想要去做一些品牌合作、設計，同時推出一些時尚收藏系列。我已經產生了一些很棒的創意。

來源｜南都周刊

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