為何很多畫家不願畫青綠山水？

中國山水畫，包括水墨、青綠、淺絳、金碧、界畫等。其中很多山水畫家都擅長畫水墨和淺絳，如五代、北、南宋荊浩、關仝、董源、巨然、郭忠恕、李成、郭熙、夏圭等，近代有傅心寰、張大幹、吳湖帆、傅抱石等，但是，術業有專攻，而專攻青綠山水的畫家少之又少。

萃花專訪了上海市中西美術融合協會副秘書長、上海市美術家協會海墨中國畫工作委員會畫師、方山印社副社長張之發先生，共同聊了聊他眼中的青綠山水。近年來張之發先生專攻金碧青綠山水，注重師法古人，臨摹了諸多大家名畫，逐步形成自家風格。

那麼，在畫家張之發先生看來，究竟是為何很多畫家都不願畫青綠山水呢？先生詳細講解如下，為你依次剝開青綠的創作外衣???

眾所周知，青綠大作中熱度最高的，就是王希孟18歲創作的《千里江山圖》。萃花先從這幅畫的解讀開始，答案就逐漸水露石出啦。

▲《千里江山圖》

《千里江山圖》這幅捲軸作品縱51.5厘米，橫1191.5厘米，這種長度的橫長實屬罕見。當然，這幅作品最著名的不是其長度，而是因為它是宋朝青綠山水的最高峰代表作，更是歷代青綠系列的集大成者，畫面色彩瑰麗，構思周密，用筆精細。

▲《千里江山圖》局部

前無古人，後無來者的《千里江山圖》世界巨作，放大看畫里的奇珍異石與草木，每一幀都如夢似幻。王希孟青綠色彩的礦物原料用的非常大方，可以說很「壕」！

畢竟王希孟不是一般的畫家，他能這麼壕氣，重點歸功於當時他身處皇家畫院工作，環境和氛圍好得沒話說，既能跟畫院尖子生學習，還能隨心所欲得用這些礦物顏料。

此外，最重要的原因是，青綠山水畫對畫家筆法的要求高，更對畫家個人色彩審美要求高。

還有個情境，從水墨畫開始畫的大家轉向青綠山水學習時，中間轉換過程可能面臨著初稿水墨作品好，二次著色時容易出錯，因為配色等原因導致了作品失敗，久而久之，水墨畫家就失去了信心。畢竟初稿作品也是要構思很久才能創作的。

總而言之，水墨畫得好的，不一定能畫好青綠山水畫。這就好比，會畫素描的朋友，不一定能畫好油畫的道理是一樣的。

所以，提到青綠山水，我們腦海的第一印象，就是王希孟。而近現代最著名的青綠山水畫家，就是——張大千，堪稱藝術界天才。

▲《太乙觀泉圖》，張大千

和張大千同時代還有一位大家謝稚柳先生，謝先生還是位博學多才的學者，書畫鑒定大家、大詩人、大畫家、大書法家，他的青綠山水作品連張大千本人也十分佩服，曾毫不吝嗇地讚揚道:「天下英雄君與操，三分割據又何人」。

書畫大師陸儼少還曾這樣表達對謝稚柳的熱愛：「像謝先生這樣的人物，歷史上幾百年也出不了一個。」

▲《草原牧歌》，謝稚柳

當我們欣賞謝稚柳用青綠重彩描繪的山水，你會發現畫作帶著濃郁酣暢的浪漫主義詩境，呈現出的朦朧美讓人沉醉。自成一格的落墨潑彩法，是謝稚柳先生突出的風格表現。

▲《山水》，謝稚柳

總而言之，青綠山水是難之又難。不過，如果你掌握了其中的技法，勤加練習，或許也能像王希孟、張大千、謝稚柳那樣玩出精彩。最後，萃花帶領大家欣賞一波張之發先生的新作???

一九五一年，張之發生於上海，八十年代拜在韓天衡先生門下學習書法、中國畫、篆刻。他是上海市中西美術融合協會副秘書長，上海市美術協會海墨中國畫工作委員會畫師，方山印社副社長。1987年，他的作品獲西泠印社第一屆全國篆刻作品評展優秀獎。

張之發先生的青綠山水作品色彩明艷，含蓄蘊逸，筆墨線條峰谷勁峭，勾皺點擦、烘染施丹皆能靈妙秀潤。

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