用針扎出的「皇家」藝術

景德鎮，一個陶瓷的國度，

千百年來，景德鎮的窯火熾熱綿延，傳承至今，

青花、玲瓏、粉彩、顏色釉，

一件件精美的瓷器自窯火中涅盤而生，

驚艷著時光……

康意平，生於江西波陽，畢業於景德鎮陶瓷學院美術系，江西省高級工藝美術師，中國工藝美術協會會員、景德鎮美術家協會會員。

他從事陶瓷藝術十餘載，多年來深得多位名家指點，在陶瓷行業頗有名氣，尤其擅長粉彩、青花和鬥彩的燒制，而在眾多工藝中，康意平還掌握著一種特殊的技藝，那便是扒花。

扒花，嚴格來說屬於景德鎮四大名瓷之一—粉彩瓷的一種，是粉彩工藝和軋道工藝的有機結合，又叫粉彩軋道瓷。

所謂粉彩就是用玻璃白料為底色，運用中國傳統的繪畫技法中的沒骨法彩繪渲染圖飾的彩瓷，這種瓷器的特點就是濃淡分明，立體感強，色澤柔和淡雅又明亮；

而所謂軋道，就是先在白胎上均勻施一層色料，再在色料上用一種狀如銹花針的工具拔划出細小的紋樣，最後配以花鳥、山水等圖飾或開光圖飾，因此清宮內務府記事檔中稱其為「錦上添花」，而景德鎮手藝人稱之為「耙花」。

據記載，扒花或許始創於清乾隆時期的「唐窯」，乾隆帝又極愛收集奇巧之物，這種「錦上添花」瓷器就是為了迎合他的喜好而造，「繁縟滿密、精巧華麗」，彰顯著我國高超的制瓷水平，是名副其實的「皇家藝術」。

「經扒花而成的瓷器低調奢華卻也工藝繁複」，康意平說，「相較於其它瓷器，扒花卻要經過四次燒制，首先要燒出陶瓷白胎，然後刷一層釉料，在上邊扒出紋樣後再燒一次；之後在胎上畫出線條或圖案，填充上不同顏色，進行第三次燒制，最後頂部或底部描上金粉進行裝飾，燒制出成品」。

十餘年的經驗積累，康意平對於扒花工藝可謂是輕車熟路，但每當進行扒花操作時，他還是會比平時更加的嚴肅，手裡穩穩地拿著扒花針，一針一針的刺出細小的紋樣，直至布滿瓷器全部，在我們看來這或許只是枯燥的無味的重複，但是對康意平而言卻是一刻也不敢掉以輕心，因為哪怕只是一針的失誤，影響的可能卻是整個瓷器的成敗與否，康意平說，「哪怕你一針稍重，有可能在燒制後，造成局部的小片釉彩剝落，這對於扒花工藝而言，就意味著全部的失敗。」

扒花，是一種工藝，更是一種匠心的堅守，或許它只是陶瓷眾多工藝中的一抹支流，卻有著無法令人忽視的熠熠光輝。

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