現代藝術與傳統藝術，何時才能「握手言歡」
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現代藝術雖然至今尚未形成界定明確的範式，一直處於風格多樣、各領風騷的起伏狀態，但它強烈的意識形態色彩、反叛質疑色彩，為其標註了新潮前衛、先聲奪人的雄姿。但這種姿態並不意味著現代藝術已經一統天下，它仍處於歷史選擇的過程中。
在此期間，有些作品將作為經典載入藝術史，有些作品將成為人們生活的點綴和陪伴，而那些湊熱鬧的應時應景之作則將被淘汰。與此同時，它與傳統藝術的關係經過較量和沉澱，也將各歸其位，各自在藝術史上找到自己的位置。
杜尚 自行車輪
選自「蓬皮杜現代藝術大師展」
傳統藝術，不論是西方油畫的古典主義、浪漫主義、寫實主義，還是中國畫的寫實、寫意派，其本質都是按照客觀對象的本來面貌去反映對象，在這一意義上，它們都是現實主義的藝術。
而現代藝術剛好相反，它的基本訴求是用主觀「改造」客觀、用主體「改造」客體；假如沒有這樣的客體，憑空「製造」一個也未嘗不可。比如蒙克筆下震顫的河流，畢加索筆下怪誕的人物形象，蒙德里安筆下莫名的幾何圖形，都是畫家「製造」出來的。
當代藝術之所以不惜去「改造」甚至「製造」客觀世界，根本原因在於，它把表現人類的情緒、情感、心理、觀念置於至高無上的地位，為了這一目的，客觀現實是可以被切割、虛化乃至忽略的。
考爾德 四片葉子和三片花瓣
選自「蓬皮杜現代藝術大師展」
時代變遷是畫家們主動選擇背後的動因。近代以來的工業革命將人類社會的輪子嵌入了快車道，農業文明的根基被漸次摧毀，田園牧歌式的生活方式和生活節奏被打破，變化成了人們無法迴避的時代主題。面對眩目的變化，人們努力追趕，恐懼和擔憂成了普遍性的情緒。
藝術家是其中最為敏感的人群，自然最先感知到這種情緒，而宣洩和撫慰這種情緒就自然而然地進入了他們的頭腦、控制了他們的畫筆。
但是當他們試圖承擔這一使命的時候，卻突然發現，中規中矩、溫文爾雅的現實主義不夠用了。於是從莫奈、馬奈的印象主義開始，油畫界爆發了色彩革命。色彩的運用達到了前所未有的境界；在此基礎上，以蒙克、康定斯基等人為代表的表現主義又更進一步，將印象主義抽離了社會內容的自然色彩，還原為具體的生活場景，由此發端，現代藝術應運而生。
現代藝術在其自身的發展過程中，門類派系林林總總，但它們有一個共同點：都是傳統藝術的反叛者。有的反叛比較溫和，作品中還依稀保留了傳統藝術的痕迹；有的反叛則特別徹底，將整個藝術體系都全盤否定了。
畢加索 燙衣服的女人 1904年
這當然是偏激、情緒化的態度，傳統藝術是否定不了的。現代藝術的問世固然終結了傳統藝術的一統天下，但它並沒有、也不可能消亡。
一百多年過去了，不僅架上繪畫繼續以各種形態存在、發展著，而且傳統特色更為正宗的寫實性繪畫也以照相現實主義、超級寫實主義等形態存在和發展著。這種多元並存的局面，不僅符合藝術發展規律，也符合人類心理發展規律。
人類的精神需求是藝術發展方向和形態的決定性因素，有什麼樣的「需求」，就有什麼樣的「供給」。而人的需求永遠是多樣性的，不僅不同的人有不同的訴求，同一個人在不同狀態、不同語境下，對藝術也有不同的需求。
康定斯基 光
選自「蓬皮杜現代藝術大師展」
他們有時喜歡提供優雅、安靜、均衡、感動、賞心悅目的藝術，有時又可能喜歡能夠帶來刺激、驚悚、激靈、醍醐灌頂、振聾發聵的藝術。
大體說來，前者滿足的是人們的審美需求，這是傳統藝術的使命；後者滿足的是人們的非審美需求，這是現代藝術的使命。
以人類精神需求的多樣性為依據，傳統藝術與現代藝術各有其存在的理由，彼此之間也應該相互承認和尊重。我們期待一個歷史性的「和解場景」——現代藝術與傳統藝術「握手言歡」。
文| 齊忠亮
軍事博物館原副館長
編輯| 葉芳芳 沛然
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