會叫的《臭蟲》，真的很臭

其實已經很久沒寫了，這學期也看了六七個戲，但都沒提起我寫的慾望。

這段時間有很多學生會的工作要收尾，還有調研以及頭疼的英語。實在想不到會拿出時間專門來寫，趁著在調研的路上，一述己見。

開篇立意，一部戲沒有劇情，再瘋狂的形式都是用來遮蓋內容的空洞與醜陋。合理的利用音樂，舞蹈，肢體會讓戲有意思，會跳出來。然而過多的，喧鬧的音樂只會讓人以為是在「音樂節」。不單如此，演員盲目的自信不可謂不讓人唏噓。演的開心並不代表別人看的開心，自信是好事，但是不加思考的自信便是用來遮掩劇情的平平與毫無意義的長篇深思。

如果將臭蟲分為兩部分，一部分是死亡之前，即1928年；一部分是復活以後，即100年後。

前者不知所云，不知是在講情情愛愛，還是在講男主是小資本主義心態，是社會主義國家的臭蟲。但我看到的是男人找了新歡，女主不願意放手的感情糾葛。表現的形式不用贅述，一如往常。聽到的東西毫無章法，音樂的嘈雜讓人毫無興趣。女主的演技一秒跳戲。

後半部分，男主復活，復活的男主居然像個猴子一樣滿場亂竄。真實的活人（當然現在還沒有這種技術）肯定的不會這樣。明白導演想表現的東西——人還不如蟲子。或者說，從正常人到猴子這個過程我都可以理解，但是一直以猴子的形態出現在舞台，我非常抵觸，這非常影響一個觀者的感受。此外，女主飾演的兩個角色並沒有獨立出來，在100年後，女主的身份變成了前半部分女主的孫女，卻依舊脫離不了之前的影子，再次出現在舞台上彷彿重生一般。

後半部分很明顯與劇情脫節，簡單陳述之後，舞台就開始發瘋，音樂，舞蹈，肢體都在發瘋，沒有章法的瘋狂，卻交代不清最重要的劇情。很顯然，兩個小時的時間裡，音樂，舞蹈佔據了太多時間

「狼人殺」環節的出現讓人實在摸不著頭腦，這種大爆發前的沉寂意圖非常明顯，但無需用這種四六不著的方式讓觀眾放鬆。可以選擇演員使用自己在戲裡的角色進行分析，辯論。但本可以用來充實劇情的地方都被不假思索的拋棄。

本以為空洞的劇情會以荒誕的形式結尾，然而後面依舊有大量的「廢話」充斥在舞台。毫無意義的向觀眾照本宣科的「讀」了台詞，「講」了劇情，說了那些毫無意義的深思。我認為女主的過於冗雜的台詞和浮誇的演技著實是這部戲的外傷。但最主要的內傷則是演員自身。音樂，舞蹈，肢體讓所有人自顧不暇，舞台上的他們絲毫沒有「戲」份。在過分的炫技與自我的「肯定」中，他們演完了這齣戲。不否認每個人都很盡興的發揮，尤其是男主格外賣力。但是轉過頭思考一個問題，戲劇面對的是觀眾，觀眾才是受眾體。引發人思考的方式有很多種，動物般的嘶吼並不是最吸引人，最得體的方式。

其實想寫的東西就這麼多了。

舞檯燈光製造的光影以及前半部分的設計也很有意思，至於舞美其實一直在實驗戲劇中不是很重要，剩下的東西也不用再述了。

話劇之所以為話劇是因為言語表達既虛偽又現實，無需用過分的燈光與音樂製造舞台的熱度，可以感知溫度的只有自己。

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