他標新立異獨樹一幟德藝雙馨夕陽更紅

最新 06-09

申雙虎號樵夫

１９４１年6月出生於洪洞縣趙城鎮侯村。1958年考入山西省藝術學校美術班，1959年山西省藝術學校停辦，被分配到山西古交鋼鐵廠工會工作。

1961年山西古交鋼廠下馬後，回歸故里，歷盡艱辛，贍養老母，撫育兒女，維持生計。

改革開放後，歲至知天命之年，藝心不減，學而不息，遂連續函授中央美院、北京畫院自費進修。用心作畫，尤鍾情於青綠山水。現為中國工藝美術家協會會員、中國國畫家協會會員、中國工筆畫研究會會員、山西省美術家協會會員、山西省工藝美術家協會會員。

畫作多次發表於省地市及國家級報刊、雜誌以及各類大型畫集、畫報，並被國內外多處畫展、畫館收藏。

申雙虎對傳統畫法深有研究。他的山水畫在繼承北派山水畫法的基礎上，又對其進行不斷的豐富和發展，他的山水畫讓人有一種身臨其境的感覺。申雙虎的山水畫有一種生動的氣勢和節奏感較強的韻律，在濃淡、虛實、縹緲的筆墨空間中映現出豐富而強烈的詩意美，體現了他對中國傳統繪畫內在本質的深刻體悟。他將筆墨的理趣與韻味結合起來，描繪了一個情景交融的世界，突破了畫面因靜止而產生的局限性。他用「氣骨」表現了筆法的剛勁有力，又用韻律表現了墨法的生動與玄奧。他常說:畫要有味，能耐人咀嚼、品嘗，久看的畫才是好畫。他的這種創作體會和藝術見解曾經得到了我國畫壇孟偉哉大師的高度讚揚!

畫家不能以會不會畫畫論定，也不以名聲大不大論定，而是要以畫沒畫出個特色來評判。那麼，畫家申雙虎先生的特色在哪裡?在色彩，在筆意。色彩是畫家的百重衣，畫面美不美，全看顏色的運用。申雙虎先生的色彩不僅僅具有一般人筆下的和諧美，而且還敢大膽出新，敢於突破常規走新路。看他畫春天的山，不是點點朵朵的藍，竟是成片的藍。藍得畫面上頓有燦爛之光，頓生炫目之感。看他畫秋天的山，驚嘆於筆下的紅色。他的紅色不是點染，而是塗染;不是一樹一樹，而是一團一團;似樹，非樹;似山，非山;似雲，非雲。這就是藝術，似真似幻，在真與幻之間有著豐富的畫面，讓仁者見仁，智者見智。說到筆意，申雙虎先生的一幅《天馬》棒在手中，真令人百看不厭，愛不釋手，不得不感嘆，他是用什麼畫出這麼獨具神韻的駿馬?用什麼？用經歷，用感受，用悲苦，因而才會讓馬帶著人的靈魂飛翔。不了解申雙虎先生的身世，還真難讀懂他畫面深處潛在的含義。3歲失去了父親，卻因為家裡有不少土地，而成為地主子弟。從此把他捆綁在黃土地上當牛做馬。在生產隊擔茅糞，干最髒的活;在磚瓦窯扣磚坯，干最苦的活兒。因為一技之長，被派出畫領袖像，卻因為在領袖身邊畫了些松樹針葉，被抓進局子里。說是只有死了人才放鬆針柏葉，那可是滔天大罪啊!所幸，他是照葫蘆畫瓢，才倖免一難。後來還是因為這一技之長，被招進人民公社電影放映隊，走村串庄演電影。演電影之前要放幻燈片，那幻燈片就出自他的手下。不分酷署，不分寒冬，每個夜晚都在奔波。愛藝術，愛繪畫，心田裡生長的萌芽卻屢屢遭摧殘。那年頭，身體不囚似囚，精神禁若死囚。哪會想到有這麼一天，囚籠打破了，身肢自由了，更為要緊的是思想的禁錮砸碎了，驀然進入一個渴望已久的世界。於是，靈魂自由地翱翔，翱翔於天地間，翱翔於蒼穹上。仔細看，那靈魂已被申雙虎先生賦予了外在的形貌一一馬，無羈的天馬在翱翔，在飛揚。飛揚著藝術的瑰魄，翱翔著藝術的靈光。

申雙虎先生成就了天馬，讓它閃耀著光照人寰的藝術華彩!

天馬成就了申雙虎先生，讓他的筆墨不再輕薄於紙，而是力透紙背;讓他的丹青不在輕柔如羽翼，而是在羽翼里包裹著活生生的靈魂。那靈魂無聲無息，可明眼人都能讀出:獨具慧眼、別開生面、標新立異、獨樹一幟，甚而還要分庭抗禮……。