侏羅紀VR短片及幕後：小藍是這樣一隻恐龍

原標題：侏羅紀VR短片及幕後：小藍是這樣一隻恐龍

環球影業的最新恐龍大片《侏羅紀世界2：墮落王國》（Jurassic World：Fallen Kingdom）點映就口碑撲街。雖然看起來又一次砸了斯皮爾伯格25年來的經典IP。但環球對這部片子的宣發還是很精心的。光是VR內容就做了兩個完全不同的方向。

繼韋斯安德森的（福斯出品）之後，知名VR影視工作室這回與環球合作，拿到這個著名IP。目前為止製作了兩個迷你版VR恐龍故事系列《侏羅紀世界：藍》（Jurassic World：Blue）。

兩個小片加起來不到10分鐘，分別在5月和6月初上線了第一和第二部。原本以為又是好萊塢大片拿VR當噱頭的一個預告片體驗，對正片還抱希望的IN2為了避免劇透，一直沒打算看。等看到正片點映後影評哀鴻遍野，於是跑去Oculus上看了Felix&Paul的VR作品。赫然發現，並不是之前想當然的所謂「大片的宣發工具」。而是在很短的時間裡有主角、有情節，當然主要是驚心動魄動作戲的故事。這隻恐龍是由真人動作捕捉拍攝的（文末幕後視頻）

小藍是一隻恐龍，背後有一個人類主演

《侏羅紀世界：藍》是一部真人實拍與CG特效結合的3D 360度電影。目前在Oculus平台獨家上線，免費。支持Oculus Rift、Oculus Go和三星Gear VR。播放模式分為逐集觀看和連續觀看。

看完才明白為什麼片名叫作「藍」。小藍是一隻暴龍，就是斯皮爾伯格經典的第一部中會自己擰開門把手的那款。Felix&Paul創造的這一隻，背上有兩條靚麗的藍色斑紋，由此給小小的故事設立了一個性格鮮明的主角。

上圖中三隻恐龍混戰的戲就是下圖中這麼拍的

這個恐龍主角，是由演員穿戴動作捕捉裝備，在影棚里按照劇情模仿恐龍的各種動作拍攝，然後由特效公司製作成3D動畫角色的。幕後花絮主要揭示了主角小藍的拍攝過程，尤其在是三隻不同size大小的恐龍激戰場景中，主角恐龍的戲是如何完成的。同時，負責特效的工業光魔也展示了，如何同步完成CG角色在虛擬場景中的拍攝過程。

連續劇情觀看的話，上半部分應該是侏羅紀公園未被遺棄之前，小藍在植被茂盛的熱帶叢林中醒來，觀眾可以體驗到一隻漂亮的小恐龍是如何從你面前站起來，然後在叢林間漫步……看完幕後才恍然：難怪這隻恐龍走起路怎麼看都像人類的步伐。

網紅T-Rxe的戲份也是處理得很好

下半部的故事從火山爆發後硝煙散去開始，滿目瘡痍的侏羅紀公園，熱帶叢林和蝴蝶都消失了，荒野中翻倒著廢棄的遊覽車。生存是這部分故事的主題。因此激戰的動作戲是主要看點。包括恐龍媽媽為守護孩子如何攆走了小藍，與T-rex決一死戰。對，只要是恐龍的故事，就必須要有網紅T-rex，Felix&Paul也同樣滿足觀眾期待，猙獰殘暴的T-rex與小藍也有一場搏鬥，並且如償所願讓「圍觀」觀眾被噴一臉唾沫。

小藍消失在荒野中，不知還會不會有第三集。

講故事的前提是你首先得有個主角

很慶幸Felix&Paul沒有把這部與環球IP合作的內容，做成一個「體驗者在虛擬的侏羅紀公園裡，坐在遊覽車上，被叢林中突然冒出來的各路恐龍嚇得半死」這樣的標準VR預告片場景。雖然也是聲色犬馬，令人心跳驚叫，卻不能算是故事，因此大多數這類作品，只能叫體驗。

再簡單的劇情也要圍繞著主角進行，否則觀眾記得的只有感官刺激。

Felix&Paul的作品中出現了幾個不同品種的恐龍，都圍繞小藍的經歷出現。觀眾視角和感受也是跟隨著小藍進行，因此雖然故事短小但看下來絲毫不缺連貫的劇情。小朋友們看完，要複述給別人聽，一定是如此：小藍是一隻恐龍，有一天它遇見一隻三角龍……後來它又遇見了……比起說：都是恐龍沖人張開大嘴噴唾沫嚇死了。雲泥之別。

這就是所謂會講故事的基因。

因為技術、成本，市場、主要還是腦洞的限制，目前很多VR影片做不長。在很短的時間裡，樹立起一個明朗的主角、乾淨利索地講好一個完整的故事，的確是個技術活。很多號稱「VR故事」的影片實際沒有故事只有驚嚇和其他感官刺激，滿足的是低級的反饋，觀眾看過不想再試也沒留下深刻印象是自然的。不能都怪到硬體不適和體驗門檻高上。現在翻牆門檻那麼高也沒攔得住大家同步刷《西部世界》，對吧。

苛刻一點看這部作品的話，因為依然沒有實現主觀探索和互動，身處逼真環境中的觀眾，依然會有茫然的被動感——你不知道自己為什麼會在這裡？視線為什麼會被推進到另一個場景？但這種被動的移動也並沒有任何不適。相比Felix&Paul幾年前的早期作品《》，實拍技術的確是進步了，我記得當年看這部作品時，還真挺暈的。該工作室一向使用。目前的攝影機已升級到第四代。

工業光魔還是特效行業的一面旗幟

25年前，斯皮爾伯格的第一部經典《侏羅紀公園》的大獲成功，與這部大片的特效分不開。這是第一部通過大規模使用電腦CG來製作特效的電影，因此成為電影特效製作歷史上的一個里程碑。同時也是第一部使用DTS音效系統的電影。

F&P這部迷你恐龍VR電影，依然由工業光魔負責CG動畫和視效。25年來，老牌特效工作室對這個IP特效的資源積累，從製作成本和流程合作上，都更具經驗和效率。大量特寫甚至很炫技。小藍身上逼真的粗糲皮膚質感和紋理，細節包括頸部突起的瘤狀角質護甲。雖然眼睛的動作被塑造出一種「人類熟悉的眼神」、行走的步伐和姿態或許也會讓真正的恐龍科學家感覺「不太科學」。但是這些細節賦予故事的生動性卻給觀眾留下深刻印象。

同步實現預渲染

一直以來，T-rex的出場，不可忽略的經典造型和動作就是要直視觀眾鼻尖，然後張開血盆大口咆哮。F&P製作的T-rex依然如此，在ILM的渲染下，T-rex的大嘴不僅讓人感覺被噴一臉而且巨齒間的舌頭如何伴著咆哮抖動也一目了然。

挑剔如筆者，還是覺得對遠處景觀的處理略顯粗糙，尤其是火山噴發，簡直像看平面視頻。也有同學認為：對遠景的處理肯定如此，誰做CG遠景都這樣。即使是工業光魔。

聲效依然是Felix&Paul最優秀的表達之一

早在2015年，Felix & Paul Studios就宣布成立旗下獨立運作的3D聲音工作室Headspace，不僅會為Felix & Paul的VR影像製作聲音效果，同時也將服務其他的VR創作團隊。Headspace團隊此前就曾做過《侏羅紀世界1》的VR體驗。

在「小藍」中，Headspace Studio提供沉浸式音頻，不僅逼真豐富，最關鍵是還擔當了決定故事節奏和引導觀眾視線的重要任務。在3D360度的環境中，熱帶叢林和無垠荒野都充斥著各種聲音。觀眾的視線一定會跟隨著離自己最近的聲音移動。小藍在觀眾身邊不斷走位，觀眾的視線跟著小藍移動的同時會丟失其他聲音帶來的故事：比如跟著小藍走進叢林時，身後傳來小三角龍與蝴蝶嬉戲的聲音。如果盯住小藍準備上T-rex的話，就會看不到恐龍媽媽是如何被干翻。所以這部作品你可以看幾次，每次跟隨一個不同的聲音，會看到不同的場景。

能成為全球VR影視工作室中的翹楚，與Felix & Paul在3D音效上的建樹分不開。早在Headspace獨立成軍時，Felix & Paul就認為：

創造高質量的VR體驗是一個革命式的，十分複雜的過程，而聲音的設計和混合是實現完全沉浸效果十分重要的一環。

這或者也是，拍VR電影的不少，能做好3D音效的作品卻不多的原因吧。

枯萎的大片IP，也可以被好的VR故事翻新

整體來看，這部作品最迷人的所在，是在精緻的視覺/音效帶來的良好沉浸感中，整個觀影過程雖然始終在緊張地猜測劇情，卻依然保有娛樂的良好心態。這種熟悉的感覺是觀眾在大銀幕上經常獲得的愉悅。相比把觀眾仍在一個莫名其妙的驚悚VR體驗中的焦慮和不知所措，更高級和受歡迎。

隨著《侏羅紀世界2：墮落王國》明顯令人失望的票房走勢，不知道這個IP在大銀幕上還有沒有再次燃起的機會。相比之下，Felix & Paul的這部「小藍」還是給出了小驚喜：不被庸常的大片情節綁定，不從「宣傳片」角度上找創意。利用IP重創一個清新的小故事。這是VR影視依託大銀幕市場發展的一個捷徑。當然前提是要有傑出的創作力和IP綁定。

好作品依然面臨硬體市場不夠普及，體驗對大眾來說還是很麻煩的現狀。相信隨著Oculus Go這類新一代一體機的普及，大眾體驗的門檻會日益降低。事實上，當泡沫和各種預測都閉嘴後，當炒作出來的劣幣都出局後，VR的市場正在靜靜增長。沒有什麼比「Winter is Coming」更好的局面，現在剩下的都是故事和故事裡的主角。

[IN2原創資訊未經授權請勿轉載 ｜圖片??Universal Studios|視頻??oculus]

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