北宋龍泉窯鑒賞

宋代是一個「鬱郁乎文哉」的文人社會，重視「清虛玄遠、清凈無為」的道教，推崇「修身養性、平易質樸」的理學，追求「天道」，崇尚自然，在藝術上，講求清雅，格調單純，反對藻飾，「霞不重於丹青，雲不施以彩繪，恐失其嵐光野色、自然之氣也」。宋代藝術所崇奉的創作原則是「合於天造，厭於人意」，宋代藝術所追求的最佳境界是「天工與清新」、「疏淡含精勻」，在這種美學思潮的影響下，包括宋代龍泉窯瓷器在內的各類藝術形式，一反唐代雍榮富麗之風，而追摹一種端莊靜穆、柔雅清和的氣氛和意境。而龍泉窯青瓷正好以其不事粉飾、自然質樸的風格迎合了當時人的審美好尚。

龍泉窯在南宋的發展是跟大的社會背景分不開的。北宋覆滅後，北方人口大量南遷，全國政治經濟文化中心南移，北方的汝窯、定窯等名窯又被戰火所破壞，其制瓷技術傳入到南方。這時的龍泉窯結合南技北藝，迅速走向成熟，並形成了自己的風格，進而形成一個較大的瓷窯體系。不僅胎釉配方、造型設計、上釉方法、裝飾藝術及裝窯燒成等有了重大的改變和提高，器形種類更是大大豐富。由於熟練掌握了胎釉配方、多次上釉技術以及燒成氣氛的控制，釉色純正，釉層加厚，在南宋晚期燒製成功粉青釉和梅子青釉，達到青瓷釉色之美的頂峰，在我國瓷器史上譜寫下光輝的篇章。

這是千載難逢的歷史機遇，龍泉窯異軍突起。其制瓷技藝融匯南北，從而突破傳統，創新胎釉的配製方法，發明了厚釉技術，成功燒制出粉青、梅子青等精美的釉色，把中國的青瓷工藝推向巔峰。

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