工筆底下無俗物：鴻棉工筆，看一眼就會愛上！

最新 06-12

黃賓虹曾說：「唐畫如面，宋畫如酒，元畫以下，漸如酒之加水，時代愈後，加水愈多，近日之晝，已經有水無酒，不能醉人，薄而無味。」

一串比喻，寥寥數語

就把唐以來一千多年的書畫給縱覽了一遍

讓人嘆服

在大師眼中，宋畫如酒，這個評價相當之高。而宋代名氣最響的傳世佳作，以院體畫居多，這樣的作品，法度工整細膩，風格寫實逼真，具有很高的藝術價值和審美情趣。

歷史的車輪滾滾向前，時間來到了當代，中西方文化在長期的演變中不斷交流、融合，文人畫勃興、西畫引進，繪畫藝術的大觀園裡愈發熱鬧。但繁盛之餘，我們回望曾經盛極一時的宋代院體工筆，不禁有些悵然，這麼好的文化遺產，如果把技藝弄丟了，豈不是太可惜？

在人心越發浮躁的當下，別說沉下心來畫幾手工筆，就是安安靜靜地翻開前人作品賞讀一番，都已頗有些不容易了。這也難怪，書畫也好，文章也罷，都是寂寞之道，因此只適合往那燈火闌珊處去尋找。

在結識了鴻棉的諸位手繪老師後，牆布君驚喜地發現，每一位藝術路上的修行者，身上都不自覺地帶有一份對真知灼見的渴求。他們日復一日的苦練技藝，只為無限接近藝術真諦。比如下面這幅梅蘭竹菊工筆條屏，就足稱驚艷。

石不能言最可人；花木靈禽之美，足以一見傾心…當這些元素同時出現在工筆畫家的筆下，就是直追宋院體的、如醇香美酒的好作品了。工筆的步驟遠比寫意複雜，以竹葉為例，先要重墨勾出竹葉、枝幹的外形，再以花青分染竹葉正面和竹桿，淡墨分染葉端和葉背，草綠染竹桿，再用赭石加胭脂勾出葉筋。無數遍的勾描塗染，才出來最後這逼真的效果。