怎樣拍攝荷花才更有意境
佛教世界中的觀音菩薩常屹立荷花之上普度眾生，荷花在中國文化中被視為潔凈聖花，具有出污泥而不染的品性。自從攝影機發明後，關於荷花的攝影佳作層出不窮，攝影人材輩出。
拍攝荷花，即使選擇最美麗的部份印在相片上，其結果都比不上實景美，原因是直接照搬的拍照沒有經過作者的藝術加工和提煉。一旦攝影者對實景中的荷花進行細心地觀察、品味及情感意會，並結合一定的攝影技巧進行拍攝，這樣拍攝出來的荷花是花亦非花，她是經過攝影者藝術創作的結果，她必定高於實景勝於實景，此種攝影手法我稱之為「荷花意像攝影」。如何將荷花具像加主觀性思維再現於作品中，主觀性的荷花印象如何再現？大有文章可述。
主觀性思維來源於何處？來源於平時我們人生閱歷的積累，來源於我們對人類的深刻認識及豐富情感。所謂「功夫在詩外」，講的就是此道理。
夏日炎炎，荷花紅白粉紫正豔，荷葉婀娜多姿搖曳，微風帶著清香撲鼻而來……此時身處其中主觀性印象就易於產生。先入為主，人生第一次所見的荷花印象最深刻，日後看到任何形式的荷花，腦海中都會蕩漾著清香。
神州大地都有荷花蹤跡，想尋找荷花的靈感和神韻遠在天邊，近在眼前，有荷花的地方就有它。香港的元朗楊屋村、水尾村、南生圍都是拍攝荷花的好地方。
當辛勤拍攝的荷花作品被他人讚美：「這荷花真漂亮！」充其量看者只是對實景花朵的讚美，而不是對攝影作品的讚賞。請不要失望，將荷花變為「意像」後，就不再有人只贊花朵漂亮了，而取代的評價之辭將會是美與不美。因為 「意像」荷花已具有了美學的內涵，達到了美學的高度了。此時的荷花已附著了拍攝者的主觀情感，是經拍攝者「改造」後的荷花，已不再是實景之荷了。
關於荷花「意像」的攝影技巧，有法可尋：
第一：逆向思維法（或稱反向思維）。成功的荷花攝影作品一般都是以花朵為主體，葉為賓體。但按快門前的構圖考慮：以花托葉，葉是主體花是賓體。以葉托水，水是主體葉是賓體等等。這樣逆向思維不易流於平俗。一幅佳作所有的物體都是相互依存的。
第二：構圖詩意法。選擇參差不齊，高低有律的或離群的荷花、葉，飄逸感易於浮現，殘花敗葉富有詩意，易生神韻。荷花「意像」攝影忌大特寫，忌四平八穩，忌畫不透氣，忌沒層次，忌無主次，忌亂七八糟，否則詩情畫意難以浮現，飄逸不起來。
第三：呼應思維法。先定主題，如選擇一花為主體，其他一切都要以一花為中心意傾花朵，不能各自為主貌合神離。
第四：環境襯托法。大面積荷葉襯托鮮豔荷花或殘敗荷花。利用池邊植物（必須虛化）襯托荷花、葉，亦可以擇水面或天空襯托荷花、蕾、葉、蓮蓬頭等等。
第五：環境渲染法。運用鏡頭功能溶化主體前後物體的形象和色彩，效果特別。用超大光圈或超長鏡頭容易達成。
第六：荷花半工意法。刻意的朦朧意境中出現一些清晰影像，這樣就叫半工意法。用反射鏡頭最易達成。
第七：荷花寫意法。刻意的模糊拍攝，不管拍攝有多糟糕，最基本給觀者感受到荷花還是荷花。這樣就叫寫意法。寫意分成功與失敗，沒有失敗就沒有成功。用多次曝光或慢快門一次曝光容易達成。
現在北京人幾乎全民皆攝，處處可以看到大批手拿單反的愛好者！人們試圖陶冶自己的藝術情操，加深審美情趣！眼目前正是荷花盛開之際，就此談一下自己拍荷的感受！大多數愛好者手拿單反、大白炮卻在池塘邊徘徊順著陽光拍荷花，拍出片子荷葉、荷梗縱橫交錯，陽光下的荷葉泛著藍白光，過曝的荷花格外搶眼。
如何把荷花拍出新意來
方法一：
1.背景選擇，不要透光或有強光照射，避免出現白斑。
2.背景與荷花差三級EV值以上。這樣快門在主體受光後立即關閉，使背景達到黑色。
3.荷花本身色彩決定就比荷葉光亮許多，即使陰天、光比也大於周圍環境。
4.如果想拍景深通透請用點測光或中央重點測光，測荷葉。
5.測光用矩陣測光或花、荷苞占畫面大部份，白花和粉紅色的花需加EV值，不要過分相信測光
表測得的數值。
最簡單的方法是，選擇清晨4-5點的第一道曙光照在荷花上時拍攝，是最好的光照條件，利用逆光更可拍出花瓣的透明晶瑩剔透的感覺。
這是一張中午拍攝的荷塘，利用了荷花與周圍環境感光差別下；
在強光照的主體曝光達到所需曝光量後相機即自動關閉快門，於是河面部分由於曝光不足而變得黑暗。這樣就拍攝出了現在所看到的照片了。就是說光比大於1：3主體受光強於背景曝光量。
方法二：
晨拍：是絕大部分拍荷人的至愛。請晨，約五時至七時半的時段，經過一夜露水滋潤的花瓣花蕾，珠光閃閃，晶亮誘人。這正是拍荷的最佳時機。如遇朝陽普照，那麼低低的晨光會穿過蓬蓬荷葉間而映射至初放之荷花，令花瓣在逆光下爍爍生輝，光彩奪目，還有清晨采蜜的小蜜蜂……
不過初拍荷者應冷靜地設法準確測光，著重表現晨光逆照下透明鮮亮的花瓣及其精美的細節與質感。並要注意準確對焦，學會用手動對焦把精彩的花瓣質感、露珠清晰地表現出來。
夕拍：傍晚太陽下山前約90分鐘，這也是拍荷人喜歡選擇的時段，雖然此時荷花大多已稍為收攏閉合，但花蕾此時已耐不住沉寂、欲展芳華。美麗的夕照，暖暖的色調，溫馨可人地籠罩著整個荷池。還不時看見一些紅蜻蜒恬逸地停留荷尖上。這特殊的美景。拍荷人都喜歡採用側逆光將其表現一番。須注意的是，傍晚的荷葉已被曰曬得芳容盡損，故夕拍時應避開干竭無光的荷葉。
一、取景構圖：這是拍荷人最關注的問題。在舉目「接天荷葉無窮碧」的大場景里，如何從中尋覓較理想的局部景物， 經取捨而形成較合理的構圖，這是基礎而又考究的課題。拍荷最講究簡潔！畫面構成要簡潔，色彩分布要簡潔，明暗對比要簡潔，光影組合要簡潔……成功的荷花創作是容不得雜亂無章和主次不分的！這是拍荷人的取景概念。至於構圖法則。我認為拍荷構圖無定法。必要時，你可以將主體置於四平八穩的對稱，又可以O.618 的黃金分割法。心血來潮的話，你可以擰歪相機，令垂直的荷柄作傾斜狀，使構圖宣於動感與變化。關於構圖法的速成，筆者建議初涉荷人多讀些寫意花鳥畫及現代平面設計構成之佳作，必能領悟其中奧妙。
力求表現一種意境，方不失高雅！二、色調構成：若以黑白拍荷，較易處理其終極的黑白灰影調。但現實中人拍荷好「色」，荷塘色彩繁雜就較難控制了。棄亂求簡，為拍荷人處理色調的主要準則。在色調控制中，盡量避開背景中出現的雜亮色塊，以免破壞主體的表現及色調的統一。
三、畫意詩情：我國的荷文化與古詩詞、書畫藝術於公元伊始便相伴共存，所以今天我們拍荷而融入國畫的布局經營、書法的線條交錯、詩詞的簡練意境是有歷史根源的。若要令自己的荷作富於文化內涵又與眾不同，應不斷加強自身的文化積累， 多讀些古詩詞和書畫作品，領悟和吸收其精華，待到拍荷時，才會觸景生情，有感而發！
方法三：
拍荷花盡量不要全拍，荷花要猶抱琵琶半遮臉才有情調。而且盡量使畫面乾淨。最好用長焦取景。這樣更易主體突出背景虛化完美！
攝影網有人對攝影技術水平做出了很經典的總結，說得是：「一流水平玩頭腦，二流水平玩技術，三流水平玩器材」。仔細想一想是很有道理的，攝影不是簡單地對自然界對象的「複製」，而是一種藝術思維創作，這種思維靠的是像機後面那個頭腦。
手中有像機的人都想拍出人人喜歡的好作品來，可以肯定的說；若不經思考則絕不會達到其理想的拍攝效果和目標的。
攝影的學問是用光的學問，這是攝影技術的本質性問題。攝影用光中逆光的運用是比較複雜的，正因之複雜才更有玩頭。如能運用好確實會使照片產生出與眾不同的效果。逆光可使被攝對象產生較強的影調反差，黑背景對於半透明的植物和花卉其透視性也會起到明顯的反襯作用，突顯出枝葉花瓣脈絡及紋理，加之強烈的色彩對比更能表現出許多纖細之處的細節。
我們利用的就是這種高調與暗調的強烈對比；使主體在達到正確曝光量控制，迫使背景曝光不足產生黑背景，使背景過曝，出現高調白色背景。
希望此時談點心得會對大家拍攝荷花有所幫助！
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