對書法空間美的一次全方位深入解讀

最新 06-20

書法的空間美從何而來？

作者：鶴鄉散人魏子灃

書法因空間而美，有了空間的存在，才有線條活動表達的場所存在。空間指運動著的物質的廣延性，其特徵是三維性（任何物體都具有長、寬、高，從空間的任何一點都可以而且只能引出前後、左右、上下三條相互垂直的線，任何物體和其它物體之間只能是前後、左右、上下的關係）。空間是人們對物質的一種抽象認識，指的是物質的覆蓋範圍。空間具有物質屬性，沒有物質存在的空間無意義。空間可以無限細分和放大。空間的美感是由空間內的物質彼此之間相互對比產生的。空間之內必有「場」，一個字就是一個「場」，時間乘以速度，兩點產生距離，三點四點就一個場面。廣義的說，人類的文明是「空間認識和空間疆域拓展」的文明（從微觀空間到宏觀空間，從地球文明到外太空文明）。

書法的空間：書法的空間有別於其它藝術門類中的空間感，它極具抽象性質。它大多不可觸摸，而是一種「後延伸」的空間。書法的空間形成具有不可更改和逆轉的特徵，一次性形成，不可重複。空間形成過程中，空間載體之間互為因果形成關係。節奏和手勢的存在，及其複雜性，增添了書法空間的趣味和複雜性。書法是心畫，書法的空間更多的是一種心象空間，它模仿自然，但又不是現實中的事物形狀可以替代的。書法的空間應該是「有骨力，有骨氣」的，是由一根內在的線和外在的線貫穿著的空間（二維中的「三維」）。

一、平面空間上的變化原理

空間感的產生：在方位大致分，上下方向；左右方向；內外位置。線條的豐富性組成了空間美的豐富性。就單根形線而論，無論直線、豎線和斜線都具備的共性：順逆、長短、粗細、寬窄、方圓、直曲、濃淡、發力節點位置等（見圖44，「沒有重複空間的可能」）。此處，我們無須研究太多線方向的可能，以對三種線的勢向研究就足以說明問題。

（一）橫勢變化

橫勢變化主要可以引起上下距離的遠近、錯位感、層疊感，起水平線上視覺是否平衡的感覺多。當以線條的共性特徵參與變化時，它的用法是無窮數（見圖44）。一般地，橫勢可以看成是字的「手臂」，代表舒展開張的空間感覺。

（二）縱勢變化

縱勢變化主要可以引起左右距離的遠近、開合、和跌宕感，起縱向的支撐感覺作用多。同橫勢一樣，在變化的手段上，也是個無窮數。一般地，縱勢可以看成是字的「脊骨」，代表挺住與升起的空間感覺。橫勢與縱勢共同構成一個撐架式骨架，讓字產生勢感上的二維空間屬性。同時，通過強化橫勢與縱勢特徵也是營造不同字體書風的一個反映手段。

（三）斜勢變化

斜勢變化主要可以引起穿插、錯落、鬆緊等變化。起著使塊面之間、前後左右、上下之間產生聯繫的感覺多。當需要強化動勢時，可以採取斜勢線居多手段（當然這要視具體實際需要而論）。如：「以斜代正」本身就構成了二王書風一個重要方面，橫與豎的表達不再是通俗意義上的橫平與豎直。

書法是一根線的藝術，僅一根線在數學上的計算變化，它變化種類就是「恆河沙數」，說也說不完，所以，從線形態層面來說，沒有一個人能寫出一模一樣的字（見圖44）。所以臨摹也要有個「度」，因為完全臨像幾乎是一個不可能完成的任務，要在理解和寫對的基礎上去臨就好了，一味求像，而不追尋它背後的規律和道理，臨像是沒有什麼意義的。

二、立面空間上的變化原理

平面空間是立面空間在平面上的投影，這個立面上的現實三維空間才是書法活動中最重要的。看我發的關係樹圖就會大致明白了（參考圖41、圖42、圖43）。

（一）鋒變形態對空間變化的參與

在手勢動做的被動驅使下，鋒的變化形態只有三種，要認識上簡單化，它是一厘米精度之內的空間變化。古代大家能夠在極小的空間內可以展閃騰挪，作出極其複雜高難度動做。空間之線跡內部是最容易被人忽視的空間存在，線內空間的變化情形往往是肉眼察覺不到的。一切線內空間的形成，是一個點的運動結果。線質是表現線的內部空間性質的一種方式。「字跡」是毛錐內部空間在紙面上的投射結果，這一毛錐實體的空間運用，它涉及到筆法形成的原理。

（二）手勢動做對空間變化的參與

手勢可以形成線條的質感，這也是為什麼總是強調還原動做比死臨帖更重要。動做上的力感、速度感和不同方向的起伏，會帶來線條的豐富性變化，在手勢這一「質因」下，書寫成了相關物性對空間創作行為感知上的條件反射和物理反應（見圖41、圖42）。筆法的空間形成邏輯是，毛筆的毛錐本身可視為一個點，這個點分有兩種基本形態，一個截點和一個拽點，在兩種點的各種運動之後，如：平動、垂動、翻動、擺動、絞動、跳動、加上順逆、角度、方向和速度，最終形成不同風格類型的線形。字形是手勢和鋒變的投影，由人的意識，或是人腦中的空間意識驅使下，通過手勢，產生線條的質感，進而驅使鋒變（需要明白鋒組織肌理成因），然後以手勢的三維立體空間在平面空間的投影，產生平面上的立體效果，形成豐富的線形態。從某個層面說，一個「字」就好比是一個提線「木偶」（見圖42）。

三、空間的複雜構成手段

（一）空間的管理意識很重要

顯然，寫字不是書法，書法是體現哲思的藝術，是體現個人綜合能力的藝術。

1、黑白意識。書法離不開黑白。黑之亮度為分，白之虛凈為布。黑與白的關係從某一方面也可能理解為明暗關係的處理（見圖17-18）。初學者往往一開始注意力停留在黑的層面和感知上。

2、互管意識。空間的美，表現在書法是一種十分講究「度」的藝術。藝術不是無規律，而是無死規律。所謂「管理」的意思是，當你想讓字變長變短，變寬變窄，變動變靜時，你就利用和強化某種線方向，就可以達到特定效果。如：簡單的筆畫管理複雜的筆畫、直線管曲線、斜線管正線、方管圓，明管暗等等。這些線條相互之間約束管理的構成原則，就是我們自創下筆和動手的藝術理由和出發點，也是我們尋求變化的手段和理由。

3、方位意識。除了八面出鋒、入鋒的用筆方向變化外，字與字之間，也存在方位上的組合變化。其中中軸的擺動變化，就是基於方位意識的深化運用。單字的軸線分有：橫軸、縱軸和副軸。軸線的方向、角度改變會直接影響到字的姿態和氣度。有些章法上的行氣，一列字看上去是歪斜的，但中軸實際是銜接和連貫的，有的是擺動承接關係，上下之間有一種緊緊咬合的「默契」關係（見圖15-16）。

（二）空間的構成手段

通過對建築物的類比，可以為書法空間構成方法提供思路：如原始空間「三角形和圓柱形」；帶天窗的敞亮空間；有明暗對比的想像性空間；有主次差別的空間；流動空間之「少不了的流動著的水」；材質的同一性要求；空間的斷連；層疊和跌宕；空間的氣象；中軸的秩序感；密集與發散；暗道和巷口等等，常見例子有：動靜、收放、偏正、向背、偃仰、拓壓、遠近。

（三）空間的協調是最終歸宿

1、局部的協調。本文圖中列舉了一些淺顯易懂的類比事例供作參考。分別是：簡易的幾何型運用（見圖5）；帶「天窗」的敞亮空間（見圖7）；有明暗對比的想像性空間（見圖18）；有主次差別的空間（見圖11）；流動空間之「少不了的流動的水」（見圖9，注，實際空間是不會流動的，但我們習慣以線的流動代替空間流動說）；空間的斷連差異（見圖13）；層疊和跳躍式跌宕（見圖25）；中軸的秩序感（見圖15）；空間密集與發散（見圖19）；「暗道和巷口」（見圖21）；空間之如何勾心鬥角（見圖23）；莫比烏斯之螺旋空間效果（見圖35）；不同角的空間（見圖31）；四邊形空間（見圖33）；錯覺空間（見圖37）。

單字字法的平面空間處理上有些常用的簡單構圖方式：Z形構圖、對角構圖、V形構圖、三角形構圖、矩形構圖、多個幾何圖形的組合、層疊構圖、中宮的四個交叉點的留心處理（見圖45）。當然，思路可以不僅局限於此。

空間的美，很大一部份是表現在錯覺和幻覺上的美。空間視覺效果上有很多錯覺運用的例子，如：指示感，產生方向朝上的錯覺；堆疊感，產生堆積的錯覺；鑲嵌感，產生像鑲嵌著珠寶的感覺；立體感，如中鋒的立體效果；遠近感，有遠近、長短和移動的錯覺（實際有可能是一樣的遠近）；明暗感，因黑色濃淡帶來的明與暗的錯覺；冷暖感，因色調的差異造成冷與暖的心理錯覺；因角度的尖鈍感給人帶來的視覺心理感受也不一樣，直角給人平穩莊重感，銳角給人有新意，緊結感，彎角給人以靈活、流動感，而鈍角給人拙樸和壯實感等等（見圖31、圖37、圖43）。

2、整體的協調。空間感要能最終呈現出協調狀態，我們才會認為是成功和好的。局部的協調手段有時同樣適用於整體的協調。建築物的空間規劃與寫字的空間規劃存在同源之理。先要心中預想好章法構圖或空間構圖，為了保障空間的協調，有時還要採取一些補救性措施，如：點線面的布局協調；功能上的協調；「風水、死活」的協調；明暗的協調；空間的轉換協調；空間的營造先後秩序建立等（見圖49-50）。

3、空間對風格形成的影響。實際說「風格、氣象」是含糊的、籠統的，沒有人說得清楚，主要有「廟堂氣象和山林氣象」（從線質氣象和空間氣象兩個方面來劃分）。字內空間「大」的代表有，八大山人、王鐸、顏真卿等人的字；字內空間「小」的代表有，瘦金體、張瑞圖、歐陽詢等人的字或字體。書家個人的藝術行為貌似為其個人專屬，但實質影響其行為形成，還有社會、時代、人文及心理上的深層影響，它們分別表現的書風有：擴張型、收縮型、明亮型、暗黑型、擁堵型、疏曠型、散亂型、整秩型、低維型和高維型等等（見圖46）。

四、心智主宰下的以理性為主的藝術行為

為什麼書法能成為一種高端的、精巧藝術？我以為正是因為它具有自身空間構成上的複雜性，如有空間處理能力上的不足，這種不足甚至可以延伸到現實生活當中。為此，它並不是不需要專門學習就可以做到的，所以仁見仁，智見智，看你自身停留在一個什麼樣的理解層面。空間感的養成是可以加以訓練的，從而拓展一個人的空間思維、想像能力，擯棄短線思路和無縱深度的空間思維習慣（見圖53）。佛說「不可說」，是因為「佛」總能站在一個你從未到過的空間。兩個不同境界的人是不能進行有效溝通的。

（一）有意義的空間行為

有形有質，暗藏神彩，有內含，平衡而又協調，才是有意義的空間。要有必要的誇張，但又要有所「管制」。魏晉精巧的筆法，在毫米級精度的空間內，能極盡粗細變化之微妙，線條之內是有內容，和能與觀者產生感同身受共鳴的（見圖）。優秀書家的字，無論字內空間和字外空間都是優美耐看的，那些經典法帖上的字，是「站得起，挺得住，動得了，跳得出」，意味雋永，想像無窮。空白之處，反見精神，從它們當中甚至可以找到諸如審美的透視焦點和黃金分割點。這不是在談玄和論偶然，而是存在於大量的字例事實當中（見圖39-40）。

（二）無意義的空間行為

也不是造空越多越大就好，不是那回事，造空要有意義，不同空間之間要有「交流」和「對話」；空間的誇張要適度，過頭了，會引起視覺的反感。空間營造上，如果大而無物，小不能精，布局不合理，又缺乏協調性，都叫做空間上的「貧窮」（見圖1）。高明的書家都是具有佛性意識和道家思想為意識指導的，「無中能生有」，是一種大智慧表現，人的創新和創造有時體現的正是「無中生有」的本領。創新的前提是打破固有空間思維觀念，改變和升華原有空間觀念，多臨摹對比經典古帖，從中發現更多不足，找到更多學習樂趣。

綜上所述，正因為有種種現實性空間和錯覺性空間的存在，才會有無窮的想像力存在。我們大概知道了書法當中空間的美感是怎樣形成的。它來源於空間的豐富性，一切法都取自於自然，藝術和自然界是相融的。有了空間感，才會有行為上的自由性，有了空間，才會有人的靈性、智慧展示的場所。

以下圖片信息量較大，請點開細看。