對話金爵獎評委會主席姜文：好作品要有原創性，導演要堅持自己的態度

姜文對主競賽單元評選標準有著極高的藝術性要求。「最重要的是影片是否真誠，能否打動人心。」他強調，「評價標準不參照院線票房高低，更看重作品原創性」，「如果沒有原創性，必須把影片中非原創部分做得更好」。另外，他還認為，「導演要有自己的態度。」

文／紀文彬

攝影／王琳

金爵獎評委會主席姜文在6月17日的媒體見面會上，一開始便回顧了自己與上海國際電影節有著深厚的淵源——由他非常欽佩的電影大師謝晉參與創辦，並且還在上海參與了謝晉導演《芙蓉鎮》拍攝。作為中國唯一一個國際A類電影節，姜文對於主競賽單元評選標準有著極高的藝術性要求。「最重要的是影片是否真誠，能否打動人心。」他強調，「評價標準不參照院線票房高低，更看重作品原創性」，「如果沒有原創性，必須把影片中非原創部分做得更好」。另外，他還認為，「導演要有自己的態度。」

電影節上，姜文帶領其他金爵獎評委對 14 部入圍影片進行評審，並參加了金爵主席論壇——與姜文一起拍電影。論壇上，姜文以自己即將上映的新片《邪不壓正》為案例，闡釋了諸多電影拍攝理念。例如嚴肅的抗戰題材中加入喜劇元素，並不是為了吸引觀眾，而是想展現讓人笑的悲劇「荒誕」表達。「尋找荒誕並不可笑，而能接近事物的本質。」他表示西方電影《美麗人生》《虎口脫險》在此方面表達尤佳。

作為一名導演、演員、編劇三重身份的知名影人，姜文曾出任過威尼斯電影節、戛納電影節評委，今年又受邀成為第21屆上海國際電影節金爵獎評委會主席。他不受時代潮流影響，始終保持著自己「任性」的表達方式。在《邪不壓正》拍攝期間，攝影指導謝征宇「控訴」姜文天天在片場改劇本，拍攝團隊對此「滿腹牢騷」。但謝征宇也表示對其工作方式的理解，因為「劇本是好電影的根本」。《邪不壓正》編劇孫悅也認同姜文獨特的工作方式，因為「直到演員把台詞說出來那一刻，依然覺得有修改得更好一點的空間。」

《邪不壓正》作為姜文執導的「民國三部曲」最後一部，還飾演了一位神秘莫測、不知敵友的前朝武人。對於表演，姜文認為「表演是暴露，不是裝模作樣。」「演員把自己的內心和時間放在片場，讓演員的生命和角色的生命融合在一起。」他認為演員只有不斷暴露自己，在若干年後回顧自己的作品，才會發現自己的成長曆程。而姜文樂見的表演態度，「現在越來越少了。」「以前謝晉拍戲時有這種時候，外國劇組也有這種情況。」

對話姜文：「不要偽造自己。」

《綜藝報》：從演員到導演再到金爵獎評委會主席，身份的轉變是否讓你對電影的認識發生變化？

姜文：演員和導演，對我來說，就是從鏡頭前到鏡頭後來迴轉。因此對電影的認識，從來沒有太多本質變化。無論關注什麼電影，都要忠於自己、忠於生活，不要偽造自己。

《綜藝報》：電影製作新技術層出不窮，你如何看待技術與電影的關係？

姜文：技術雖然重要，但要為藝術服務。隨著科技不斷發達，當下部分技術已經發展成內容本身，但還是那句老話，「形式為內容服務」。此次拍攝《邪不壓正》運用了原來沒有的新技術，但有些技術不夠成熟，反而耽誤拍攝時間。我認為技術應方便拍攝者實現想實現內容的工具，但現在的電影技術還沒達到理想的「方便」程度。

《綜藝報》：就你個人觀察，中國電影青年導演有哪些特質？對青年導演發展有什麼建議？

姜文：年輕固然好，但絕不是值得炫耀的資本。很多人從年輕時「稀里糊塗」走過來，我亦如此。但如果在年輕時什麼都沒做，就浪費了時間。我建議青年導演要有自己的態度，保證話語權，哪怕是錯誤的，沒有自己的態度，只有共性態度或是學別人，都是浪費時間。另外不要過度關心題材，要關注內容本身以及對人生、人世間的態度。例如我拍攝《陽關燦爛的日子》時，當年流行傷痕文學，很多人不看好此片，但我只想把自己的想法表達出來。

《綜藝報》：中國電影走向海外需要做好哪些方面？

姜文：當下中國電影走向全球，有的作品是真正在全球市場獲得廣泛好評，而有的片子只是在海外的華人圈內傳播並沒有獲得外國人的認可。由於中國國力發展，中國人在海外的地位不斷提升。隨著中國人不斷向海外推廣時，可以把國產片帶到更多國家。但國產片在海外市場的地位能否提升，還不能肯定。國產片要實現從量到質的變化，目前我們還處於這個過渡階段。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！