2018年上海國際電影電視節互聯網影視峰會盛典在滬舉行

2018年上海國際電影電視節互聯網影視峰會盛典在滬舉行( 2018年6月20日 14 : 25 )來源：市文化廣播影視管理局

日前，2018年上海國際電影電視節互聯網影視峰會盛典在滬舉行，發布了年度網路影視精品榜單，《白夜追兇》《虎嘯龍吟》等優秀網路劇目，《這！就是街舞》《吐槽大會》等優秀網路綜藝，《靈魂擺渡·黃泉》《哀樂女子天團》等優秀網路電影上榜，潘粵明、迪麗熱巴等分獲年度實力男女演員的榮譽。

作為2018年上海國際電影電視節的重要組成部分，峰會以聚焦互聯網影視產業發展為出發點，通過第十屆中國網路視聽產業論壇、原創文學影視創投峰會、互聯網影視精品榜單發布、互聯網影視盛典等多個板塊，系統性地梳理了互聯網影視行業發展的現狀與趨勢。而在網路視聽產業論壇上，互聯網大佬們紛紛圍繞網劇和網綜的發展態勢建言獻策，為觀眾帶來不少好消息。

網劇：內容為本，不再盲目砸錢請流量明星

從《軍師聯盟》到《白夜追兇》，從《致我們單純的小美好》到《你好，舊時光》，去年以來，網劇數量迎來爆髮式增長。在此次中國網路視聽產業論壇上，兩場分論壇分別以「網路劇如何精品化」「網劇爆款的生成之道」為主題，聚焦新時代背景下網劇的生存樣態。

愛奇藝副總裁、愛奇藝自製劇中心總經理戴瑩以2014年推出的《靈魂擺渡》為例，「《靈魂擺渡》上線的時候，我們內部猜破億就成功了，沒想到一個月內就突破了四五億流量。我們很振奮，也很震驚，網劇原來有這麼大的市場空間。」之後，愛奇藝加大投入，接連製作了《心理罪》《盜墓筆記》等內容。戴瑩分析：「傳統電視劇中，家庭倫理、戰爭題材佔據了非常大的比例，這些類型很難滿足當下年輕人的喜好。網劇主要收視群是90後、00後，所以你做的題材要適合他們。只有抓住核心用戶的喜好，才會有現在發展的井噴。」流量演員也是爆款網劇打造路上不可迴避的問題。戴瑩表示：「平台不一定要追逐大流量明星，不合適就不能用。好的作品應該是抓一個好的劇本，找特別用心的好團隊，再找到特別合適的演員。」

執導過《老九門》等網劇的導演林楠直言：「不管是拍網劇還是電視劇，我們都以嚴謹的態度對待，創作過程沒有任何不同。」他歸納這幾年的爆款網劇的特質，「就是在開播前，絕不被關注，越不被關注的劇越有可能成為爆款。從這個角度來說，一部沒錢、沒有炒作點、沒有流量明星的爆款網劇，倒是回歸了一部劇的創作本源：有好故事，大家也願意講好這個故事，在每個環節都認真對待了。」

即便是各個創作環節都認真對待的網劇，也未必就能成為爆款。小糖人傳媒董事長朱振華表示：「只有10%的作品可能成為爆款。創作需要極大的勇氣和堅守。」優酷總裁助理許志敏直言：「能不能成為爆款，市場說了算。做好的內容，首先是對內容要有敬畏之心，從一開始你的初心是做好內容，而不是一定要做爆款。」

好故事當然離不開劇本。在「網路劇如何精品化」論壇上，不少業內大咖同樣將網劇的發展歸納為「好內容為本，流量明星為輔」。騰訊視頻總編輯、企鵝影視高級副總裁王娟認為，精品網劇的第一要素是「好故事」，「不管是已拍好的網劇，還是未拍好的，好的故事始終是最重要的。」

比起傳統影視劇的創製，網路基因里先天帶著「流量」要求，也造成了網劇行業更願意砸錢請流量明星的習慣，但這一「傳統」，在當下越來越理性的網劇產業鏈上，越來越被弱化。「演員成本大於製作成本的，都是高風險評估。」阿里巴巴大文娛集團優酷事業群劇集中心總經理馬筱楠坦言，「有很多沒有名氣但非常適合角色的演員，他們的精彩表演一樣可以回報平台。」

網綜：粉絲升級，全民參與宛如「製作人」

除了網劇，互聯網強大、自由的生長環境，也讓網路綜藝有了迅速繁殖的土壤，新鮮的觀感與運作模式不斷刷新著觀眾的體驗。

從《這！就是街舞》《偶像練習生》到《創造101》，去年，各大視頻網站共上線159部網路綜藝節目，新上線播出的網綜較2016年同比增長53%，播放量同比增長120%，大量原生互聯網內容噴涌而出。與此同時，「圈層文化」、產業化升級、節目出海等也成為了當下網綜行業的熱門議題。在由優酷主辦的「網綜的產業化升級」論壇上，數位行業大咖就當下網綜行業的熱門議題展開了探討。

當互聯網的內容呈幾何級倍數增長時，如何投網友所好？精準的定向內容推薦是所有視頻網站渴望的「利器」。

「和傳統的電視綜藝相比，網綜觀眾的觀看感受是能被製作人感知到的」，《這！就是街舞》是燦星製作副總裁陸偉的網綜初體驗，播放量超9億、微博話題閱讀量130億、討論量超過1個億，成為在今年上半年的唯一一檔能和《創造101》比肩的網路綜藝節目。

對於此次網綜初體驗，陸偉感觸頗深，更在論壇現場直言：「你對於節目所有的調整，都會立竿見影地表現在點擊量上。」他將洞察年輕人的心理活動和心理狀態，並由此抓住他們的行為，概括為「命中」，「怎麼命中年輕人？核心主題的提煉很重要。」《這！就是街舞》主題是「和平、愛與尊重」，這是在跟年輕人，特別是和街舞文化圈的舞者訪談後進行的核心提煉。這個主題確立之後，由始至終貫穿。

日月星光傳媒創始人易驊認為，龐大的互聯網群體，為節目帶來大批量年輕粉絲的同時，也讓製作者、明星和觀眾之間的關係發生了變化，「隨著粉絲的影響力越來越大，他們逐漸有了從參與者轉變為操控者的慾望。」用戶不再只是旁觀者，而是通過會員模式等形式，參與節目從策劃、製作到宣發等內容的全鏈條，宛如「全民製作人」，讓用戶對節目的參與程度越發深入。在她看來，這就是時代帶來的挑戰和機遇，所有的製作人應該擁抱這種變化。

除了一般意義上的網綜，今年湧現的熱門網路綜藝節目《偶像練習生》《創造101》等更讓「網綜出道」成為可能，通過劇情化、真人秀化和陪伴式的養成感，為藝人孵化和偶像打造提供新思路。

樂華娛樂CEO杜華直言，大量練習生因為偶像綜藝而出道，但其實當藝人也是需要職業素養的，「隨著時間的推移，這個行業的門檻會越來越高，我相信這些練習生練三天或三個月出道的概率會很小。要把偶然現象變成必然現象，那就必須堅持品質，同時將前端選拔培訓時間周期拉長。」 【收藏】【列印本頁】【關閉窗口】

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