一套房的價格都買不到這張電影票
上海國際電影節舉辦21年以來，終於出現了史上最貴電影票。
是枝裕和的《小偷家族》剛拿下戛納金棕櫚就轉戰上影節，狂熱的影迷們為求第一時間觀影，竟然將票價炒出了「上海內環一套房」的天價。
《小偷家族》的影片質量究竟值不值得此天價，不是我今天要說的，我只想給大家推薦幾部名氣沒那麼大，但絕對比一套房更能吸引人的好片子罷了！
這些片子冷門到絕少出現在其它媒體的片單中，來自不同國家，題材也不盡相同，但絕對精彩。
義大利電影史上的重要名詞「Commedia all"italiana」，指的就是義大利式喜劇。
然而這種喜劇並不只是以國家來限定範圍，而是突出了一種鮮明的「義大利式」風采，比如有機敏智慧的諷刺態度、享受當下的生活方式乃至浪漫性感的情緒表達。
這個類型公認緣起於1958年的《聖母街上的大人物》。
導演馬里奧·莫尼切利是義大利戰後最重要的導演之一，一生執導作品60餘部，曾三次獲得奧斯卡金像獎最佳外語片獎提名以及三次柏林節銀熊獎（最佳導演）。
影片講述了一幫笨賊的悲慘遭遇，兩個小偷帶著一群小混混打算進行一個宏偉的偷盜計劃，
他們打算偷偷潛入一處公寓，打通公寓里一道並非實心的牆，從而進入當鋪打開保險柜，
然而除了犯下一系列讓人啼笑皆非的錯誤，他們一事無成。
這是一部「祖師爺」級的喜劇電影，某種程度上來說，此後大部分「笨賊開會」型的喜劇電影都或多或少受到了本片的影響。
四個無名小人物的吵吵鬧鬧能讓人瞬間忘了電影其他角落裡城市的蕭條，他們市儈著但卻純粹著，卑微著卻也光榮著。
上影節的「日本電影周「一向備受關注，但是比起拿獎的《小偷家族》和新生代演員聚集的《犬舍》，我更想推薦這部《有熊谷守一在的地方》。
熊谷守一是日本近代野獸派畫家，畫風簡潔明亮，晚年作品多以周遭的草木魚蟲為題材。
本片所展現的，就是94歲的熊谷守一的生活。
說實話這個電影題材是比較小眾的，整體文藝風濃郁，本來就很適合小資人群還有喜歡文藝生活的人。
「年紀就是我的職業」，九十多歲的熊谷守一是一個能花三十年時間挖池塘、躺在地上觀察螞蟻行走的方式、關心陌生石頭的來路、全副武裝地進入花園一坐就是一整天的人......
他在乎的是方寸土地里的無垠宇宙，萬物自由、各得其樂，互不干擾、但又相偎相依。
影片並沒有精彩絕倫出人意料的劇情，有的只是對日常的一種詮釋。
導演沖田修一延續了他一貫的溫暖輕快風格，摒棄了所謂的技巧，選擇用質樸的手法描繪一個藝術家的生活瑣事。
就好像前幾年大熱的《小森林》一樣，這部電影便對這種用大量特寫鏡頭來呈現一種返璞歸真的自然質感，是正統純真，不添加雜質的日系清新風。
相比胡波的遺作《大象席地而坐》以及賈樟柯的《江湖兒女》，這部入圍了戛納「新生代」競賽單元的《旺扎的雨靴》顯然備受冷落。
七歲的西藏男孩旺扎想要一雙雨靴，作為全校唯一沒有雨鞋的孩子，雨天時旺扎總是踩著泥濘不堪的鞋子，受了很多嘲笑欺侮。
可是當他真的得到了一雙全新的淺藍色雨靴時，怎麼不下雨了？
這部由拉華加導演並編劇的長片處女作，從孩童的視角出發，質樸純凈的敘事影像風格讓人想起了李睿珺的《家在水草茂密的地方》。
旺扎和《家在水草茂密的地方》里的那兩個裕固族兄弟一樣，渴望冒險、純粹而美麗的奇幻世界，也同時得面對學校里仗勢欺人的惡霸和物質世界加諸的限制。
有人說這是「小清新民族片「的代表，我想說比起刻意關注民族性，不如承認這就是部純粹溫暖而有力的兒童片。
「獨立電影」的概念最早來源於1950年代的好萊塢。
當時的好萊塢被「八大電影公司」壟斷，以利潤最大化為目標，崇尚精準的商業運作，但也限制了電影創作者們的發揮空間。
於是，一批電影人擺脫控制，自籌資金，拍出了許多與當時流行的商業大片截然不同的具有較強思想性和藝術性的電影，被稱為「獨立電影」。
去年最受內地影迷關注的獨立電影有兩部，一部是羅南·西爾莎主演的《伯德小姐》，一部是《佛羅里達樂園》，而我今天向大家推薦的則是一部完全以黑人為主角的獨立電影《黑夜如潮》。
安吉拉是一個未滿18歲的黑人少女，她的父親殺害了她的母親，她本人也因非法持槍鋃鐺入獄，年幼的妹妹成了白人家庭為了領到更多救濟金的收養工具。
出獄後，安吉拉不僅被女朋友拋棄，還被獄友的父親侮辱，為了展開新生活，她決定親手殺了父親，帶著妹妹遠走他鄉。
《黑夜如潮》並沒有壯闊的景色或是精湛的構圖，但卻有著私密的美學，每一個鏡頭都充滿溫度，一個簡單的海邊之旅、夕陽下的便車、遠方的曙光……猶如生存在社會底層的人尋找著自己的快樂般。
泰國電影在亞洲影壇有著特別的地位，他們曾用《初戀這件小事》引領了純愛電影的風潮，去年又憑高智商類型片《天才槍手》刷爆了中國票房，當然，讓無數影迷「心有餘悸」的還是泰式驚悚片。
《凌晨三點》系列也譯作《鬼三驚》，泰式驚悚片風格加上無厘頭元素，讓該系列上映後大獲好評，此次在上影節展映的則是《凌晨三點3》。
該片同樣用三個不同的小故事串起整部電影，每個故事的主人公都同樣在凌晨三點的街頭偶遇靈異事件，從而離平凡生活越來越遠……
挪威本就是個小國家，挪威電影更是小眾中的小眾，但確是這樣一部電影讓我第一次如此深刻的感受到了，信仰竟然能讓一個人變得如此無恥而不自知。
《人言可畏》是一部由兩個不同世界之間的文化衝突造成的令人心碎的個人女性故事，改編自巴基斯坦裔挪威導演Iram Haq的親身經歷。
她將?己家庭的故事以及國家的?化投射到了影?中。
十六歲的尼莎卻有著不為人知的雙重生活，一面是傳統巴基斯坦家庭中，父親引以為傲的乖巧女兒，另一面卻是現代挪威青少年中放肆、敢玩的熱血少女。
直到有一天，她和男友在家私會被父親發現，雙重生活合而為一，她也就此被家庭釘在了恥辱柱上。
因為未婚女性與男性獨處觸犯了巴基斯坦倫理道德的底線：變成沒人要的女子、成為家裡的恥辱。
這部電影最令人難以忍受的便是父母借著信仰和愛的名義，限制和規劃尼莎的人生，只為了在別人口中活的漂亮沒有污點。
世界很大，電影很多，好萊塢的爆米花電影千篇一律，味同嚼蠟，不如看一看那些小成本的冷門片，總會有意外之喜。
