《人間詞話》：境界說——詞以境界為最上

最新 06-26

編輯 | 小書

主播 | 沈小樹

「這是好書共讀陪你共讀的第 56本書」

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王國維的《人間詞話》是中國近代最負盛名的一部詞話著作，作者將中西方哲學與美學思想相融合，形成了獨特的以「境界說」為核心的美學思想體系，並在此基礎上評價歷代詞人及其詞作。本書的核心內容即王國維的詩詞境界理論及對歷代詞人詞作的評說，此外還涉及文人的境界、詩詞的文體、作詞的技巧等一些基本問題的論述。

詞始於南梁，形成於唐代，五代十國後開始興盛，至宋代達到頂峰，之後在元明時代衰落了三百多年，在清代重新進入發展狀態。在文學史上，詞以其特有的字詞抑揚頓挫的音樂美、句讀參差變化的韻律美以及詞人真摯熱忱的情感美，成為一種深受人們喜愛的文學體裁。如果您喜愛詞話，想要領略詞話之美、卻又不知在浩瀚的詞海中從何讀起，不妨擇《人間詞話》為您的詞話導師！

接下來的十天，我們將帶領大家共讀國學大師王國維的經典代表作《人間詞話》，本書分為上下兩篇，上篇為王國維親手刪改後的六十四則《人間詞話》原本，下篇為其剔除掉的四十九則。

下面開始今天的共讀：《人間詞話》的核心要義——境界說。

點擊音頻，邊聽邊看咯~

上篇第一則有境格自高

「

詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。五代北宋之詞所以獨絕者在此。

王國維用「境界」評詞本是來源於唐朝王昌齡論詞「物境」、「情境」、「意境」之說。他將其「意境」理解為「境界」。按我的理解，這「境界」一說所談的應該是一個人在其詞作中所表現出來的人生境界，它不僅僅是藝術，還是哲學。

王國維先生是早就明白了文字與人的關係的。所謂文學即人學。他所提出的「境界」之說比「境」更開闊更準確，「意境」僅僅是詞所營造的氛圍，所表達的情感，而「境界」則是從詞里鋪展開來的個人活在人生中的大智慧！

有境界是人生中的一種純粹。純粹不是如平常人所說的單一，或者用簡單就可以概括的去偽存真，純粹指的是精神世界裡的乾淨，這樣的乾淨才能夠散發出真正的智慧，博大之境界。

有境格自高，有境乃是文字中真正的高貴之氣。

上篇第二則真假無須辨

「

有造境，有寫境，此理想與寫實二派之所由分。然二者頗難分別。因大詩人所造之境，必合乎自然，所寫之境，亦必鄰於理想故也。

「有造境，有寫境，此理想與寫實二派之所由分。」由這句話觀之，「造境」與「寫境」分別對應的是西方的「理想派」和「寫實派」，我更樂意將其稱為浪漫和現實。

不管是現實的「寫境」還是浪漫的「造境」，它都是虛構和幻想的。不過它的本質是我們現實人生的表達和述說。這樣的表達和述說都是真誠的，我們覺得它其實是我們心靈的再現。

上篇第三則物我需兩忘

「

有有我之境，有無我之境。「淚眼問花花不語，亂紅飛過鞦韆去」、「可堪孤館閉春寒，杜鵑聲里斜陽暮」，有我之境也。「採菊東籬下，悠然見南山」、「寒波澹澹起，白鳥悠悠下」，無我之境也。有我之境，以我觀物，故物皆著我之色彩。無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。古人為詞，寫有我之境者為多，然未始不能寫無我之境，此在豪傑之士能自樹立耳。

「古人為詞，寫有我之境者為多，然未始不能寫無我之境，此在豪傑之士能自樹立耳。」從此則評論當中，可以看出王國維先生最崇尚的乃是自然、樸素之美，莫與之爭。

王國維在這一則評論中最欣賞陶淵明的：「採菊東籬下，悠然見南山。」心遠地自偏，心融於南山，眼見菊花，鼻嗅花香，不驕不躁，不慌不忙，此是人生自在悠閑的大境界。「無我之境，以物觀物，故不知何者為我，何者為物。」因為早已物我兩忘。

物我兩忘的境界是暗含哲理的人生大智慧，一個悟透生活的人才能夠真正融入生活，才能夠真實地享受、把握生活。

上篇第四則貴在靜中得

「

無我之境，人惟於靜中得之。有我之境，於由動之靜時得之。故一優美，一宏壯也。

此則後兩句：「有我之境，於由動之靜時得之。故一優美，一宏壯也。」所說的有我之境也是在由動到靜的時候才能夠得到的。人被慾望逼到一定的極限，那麼這時的情感表達必定是對之前激動的狀態以靜的方式使其得到，於是我們才能得到這樣一種用靜的方式來表達人生悲喜的動。

人生若是掙扎於慾望，必定是動的，雖說宏壯，卻也揪心折磨，有著人生悲歡離合的複雜；而靜就是一種優美了，超越了慾望折磨之後的平靜，這樣的靜不是麻木，而是成熟與超脫，自由靜穆的面容，不管那容顏有多蒼老，他都充滿著典雅和高貴。

上篇第五則道法緣自然

「

自然中之物，互相關係，互相限制。然其寫之於文學及美術中也，必遺其關係、限制之處，故雖寫實家，亦理想家也。又雖如何虛構之境，其材料必求之於自然，而其構造，亦必從自然之法則。故雖理想家，亦寫實家也。

現實生活中的一些瑣碎，一些規律，往往限制著文學作品和美術作品的創作。所以在創作的時候往往會將這些限制、阻礙創作的地方忽略，將素材按照自己想要表達的情感集中來組織，剔除掉生活中粗糙的地方，這樣方稱其為文藝作品。所以，採用這樣的方式，雖說你寫的是生活，但是由於你在收集編排素材的時候，按照你所想表達的意願去粗存精，這就說明了你所創造的東西，更多地賦予了你自身的情感，所以王國維說即使是寫實家，表達的還是理想的東西。

但是後面的東西又有意思了，「又雖如何虛構之境，其材料必求之於自然，而其構造，亦必從自然之法則。故雖理想家，亦寫實家也。」創作者儘管想表達自己想要表達的理想的東西，但是為求自己的情感真實感人，受到大眾的認可，又必須從自然中求取真實素材，在之後的寫作和組織中也是要按照自然生活的規律去編寫創作的，所以即便是理想家，也是一個寫實家。

這真可謂是《紅樓夢》中的「假作真時真亦假，無為有處有還無。」

上篇第六則實情虛景乃境

「

境非獨謂景物也。喜怒哀樂，亦人心中之一境界。故能寫真景物、真感情者，謂之有境界。否則謂之無境界。

王國維非常強調自己提出的境界的說法，這段話的意思是說，境並非就是單純的景物。境界存於人的心中，那就是人的喜怒哀樂。何為真景物，就是在作者筆下飽含了作者情感的景物，這樣的景物才可以說它是有境界的，否則就是沒有境界。

這一則還是在強調作者寫作時候的真情實感問題。在我的拙見里，境的意思，還是一個「活」字，活乃活靈活現之意。情境情境，「境」雖說是偏於物，但是這裡更側重於情的注入，有情的注入，才能有境，也就是境界之成，乃是情景交融，物我融合，也是一個「真」字。

上篇第七則境於一字中

「

「紅杏枝頭春意鬧」，著一「鬧」字，而境界全出。「雲破月來花弄影」，著一「弄」字，而境界全出矣。

提起宋祁的《玉樓春》，可能很多人不知道，但是一提到這句：「紅杏枝頭春意鬧」，便是大街小巷之人都耳熟能詳的。可見詩歌不僅僅是高雅之人能夠欣賞的，只要是動人之語便能打動人心。這句「紅杏枝頭春意鬧」前面幾句都是平淡無奇的，只憑後面一個「鬧」字就充足了它散布開去的魅力。

宋祁的「鬧」字用得好，而張先的「弄」字用得更好。「雲破月來花弄影。」此句中的「破」是用得極其妙的，雲層破裂，月亮顯現，不知道是雲層自己薄了淡了，還是月亮的光亮扯破了它。而後面的一個「弄」字更妙。弄這個動作是花發出的，好似柔情傾瀉，渾然天成，這樣的美為我們講述得極其自然。

上篇第八則大小非優劣

「

境界有大小，不以是而分優劣。「細雨魚兒出，微風燕子斜」，何遽不若「落日照大旗，馬鳴風蕭蕭。」「寶簾閑掛小銀鉤」，何遽不若「霧失樓台，月迷津渡」也。

詞里的境界是有區別的，有的境界是宏大的，壯懷激烈，比如「大江東去，浪淘盡，千古風流人物」；有的境界是精細的，委婉纏綿，比如「尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚」。這些都是不同類型的境界。王國維認為境界沒有高低之分，因為美沒有貴賤。美只是一種境界，是個人的感受。

王國維在舉出的例子中，特別地舉出了同一位作者不同風格蘊含著不同意境的作品。

「細雨魚兒出，微風燕子斜。」細雨的召喚，魚兒才出來，魚兒舔舐著細雨，更見溫柔；而儘管燕子被風吹斜了身姿，卻是不願離去的，因這是撩人之風，而燕兒的身姿嬌小，在風中斜著，猶如女人扭動著腰肢，更見玲瓏俊俏。細雨、微風，都是些平常的物事，不比金銀權貴，我們是極其容易感受到的，可這樣的輕柔的感覺卻不易得到。那麼從這樣的句子里，其實也可以讀出杜甫當時的心情，當時杜甫剛剛定居杜甫草堂，長期的顛沛流離，而今剛獲安身之所，心情大好，那麼文字中流露出的，自然也是一些對生活滿足的情感。杜甫常懷一顆憂國憂民之心，而對自己的生活，只要是細雨和微風就滿足了，閑適之意，悠然而現。

這是王國維舉出的杜甫作品中的其一：閑適境界。

下面與之相對比的另一首詩：「落日照大旗，馬鳴風蕭蕭。」寫的是傍晚還在行軍，天色已暮，落日西沉，馬鳴風蕭，自然該是宿營的時候了。這是整首詩中最有力量的話，僅此一句，全詩的氣場就出來了。詩句中採取的意象「落日」放在此處，正增添了一絲蒼涼之情，這蒼涼的落日和大漠的蕭條是相吻合的。落日照在大旗之上，有了落日的映照，大旗給人的感覺不再是威風凜凜，而是分外的傷感，這代表著征戰的旗幟彷彿象徵一條不歸路。此時的馬鳴聲飄蕩風中，更有壯闊之感，但這壯闊是悲壯。

這是王國維舉出的杜甫作品中的其二：悲壯境界。

「閑適」和「悲壯」這兩種風格迥異的境界，都是出自杜甫的筆下，而有些人卻偏偏認為悲壯境界是出征為國，站在這樣的高度看輕個人閑適心境的境界。其實兩種境界從美的欣賞角度來說，都是人為再現的美感，從純享受、純審美的角度來說，這樣的美感能夠一分高下嗎？

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