北京abC藝術書展來襲，讓你的盛夏與書相遇！

上海藝術書展剛剛結束，北京又進入了讀書時刻。

第三屆abC藝術書展將於6月29日登陸北京，北京站共有參展方128位，其中包含來自16個不同國家地區的藝術出版機構與創作個人。豐富的各式藝術家書、自主出版物，觀念與材料碰撞，平面設計與印刷的實驗，創作者和觀眾面對面的交流分享都在此發生。以「書」為主體的內容之上，邀請Printed Matter （紐約）、EINSTEIN STUDIO（東京）兩家藝術出版機構帶來特別展覽；西五藝術中心與楊畫廊共同策劃的「桌面藝術博覽會」也首度聯合8家當代藝術畫廊呈現「展中展」，嘗試藝博會之外的桌面表達。本屆的關注單元首度引入當代藝術、攝影、設計、旅行生活等20種德國獨立雜誌。同往年一樣，三天的書展現場也集合了新書發布、對談、工作坊等25場開放活動，旨在讓公眾閱讀欣賞並可收藏的同時，更多參與到與「書」相關的知識分享，以及同藝術、設計從業者的深入探討中。

abC藝術書展決定將書與蝴蝶 的組合作為本屆abC藝術書展的最新LOGO，北京站的一系列主視覺形象便怦然紙上。已經走進第三個年頭的abC，這一朵花從無到有的背後，有一群藝術出版的追夢兒在不懈地奔波忙碌。2018年，abC繼續拓寬亞洲藝術出版的認知版圖。本屆北京站通過引介當代藝術機構與當下視覺文化研究、寫作的創作者，共同構建起藝術書籍的完整光譜。

關注單元

SPOTLIGHT

由 Doooogs 與 Indiecon 共同策劃 「雜誌俱樂部 Mag Club」

本屆abC藝術書展的「關注單元 Spotlight」聚焦獨立出版中具有代表性的文化精神媒介——獨立雜誌。 Indiecon 自2014年在德國漢堡舉辦以來，逐漸發展為獨立雜誌界的重要盛事，亦是全球先鋒雜誌的風向標；近兩年活躍於北京與柏林兩地的Doooogs 舉辦一系列連接中德兩國的藝術文化交流活動。「雜誌俱樂部」是德國獨立雜誌一次豐富全面的集體亮相，也首次面向中國市場集中引入與推介。

此外，RISO工作室Lucky Punch Press，和擅長絲網印刷出版物的ottoGarghic為abC藝術書展帶來了特製的實驗印刷品。現場還將播映德國藝術書活動的影像記錄，例如藝術書展：Miss R

ead, Friends with Book。希望通過趣味輕鬆又不失專業的整體呈現，領略來自德國前沿充滿活力的藝術氛圍。

正如Indiecon的創辦初衷——希望建立一個共享協作與分發傳播的有機社群。

Anxy Magazine, The Boundaries Issue

特別呈現

SPECIAL PROJECTS

日本新攝影 NEW JAPAN PHOTO EDITIONS

長期展覽項目「日本新攝影 NEW JAPAN PHOTO EDITIONS」每年在全世界各地巡迴展出。首次登陸中國，帶來16位日本年輕攝影師的牆面展覽，以及其他44位日本攝影師的限量版可收藏作品。

EINSTEIN STUDIO，2010年創辦於東京，致力推薦和扶持「面向世界的日本年輕攝影師」。除持續的攝影書出版，還設立獎項JAPAN PHOTO AWARD，有超過三千位年輕攝影師曾參與。

桌面藝術博覽會 Desktop Art Fair

本次作為abC藝術書展的特別單元，由西五藝術中心和楊畫廊聯合發起，C龍口空間、空間站、拾萬空間、Tabula Rasa Gallery、TongGallery+Projects、星空間、西五畫廊、楊畫廊，北京的八家藝術機構共同參與。

相比傳統畫架或牆面，桌面是日常工作、活動的功能空間，具有共享、臨時的性質及多重功能。桌面同樣也是書籍最常見的放置空間，與藝術書展主展區的桌面展位相呼應，桌面藝術博覽會將數字作品限定在平面展示環境中，這也是在abC藝術書展的場景下數字新媒體與「書」這一傳統媒介進行的一次對話。

「土酷畫廊之選—2017跨年媒體藝術博覽會現場」，2017

Book on Book

PM作為世界上藝術家出版物收藏量最大的獨立非營利機構，從上世紀六十年代致力於發行、推廣和欣賞藝術家書。通過歷史悠久的公開徵集制度邀請藝術家和獨立出版社通過PM寄賣作品。自2005年發起主辦的紐約藝術書展（NY Art Book Fair）是目前世界上最大的藝術書展，對全球出版業做出了重要推動。藝術家常羽辰2016年開始在PM兼職工作，她也持續為PM和中國的藝術家書往來分享。她說「書是蒲公英，書應該旅行。」

「書中書 Book on Book」是一份關於藝術家書的實驗性討論，每本關於書的書都指向更多書——基於「挪用」這一源於觀念藝術的重要概念，藝術家書正是一種自我挪用：把人們熟悉的物件（書）和體驗（閱讀）變得陌生和新鮮。

「書中書」展覽中的部分書籍，Printed Matter Inc.

中東藝術書巡禮 Art Book of the Middle East

Presented by 迪拜藝術書展 Fully Booked與伊朗藝術書展 Bon Gah聯合呈現

Fully Booked 和 Bon-Gah 都是中東地區新興的藝術書展主辦方。前者創辦於2017年，作為阿聯酋唯一的藝術書展，每年在迪拜藝術周Art Dubai同期間舉辦；後者則將於2018年9月舉辦伊朗的首屆藝術書展，都為其所在地區的藝術文化發展積極推動。此次參加abC藝術書展，除帶來各自機構的藝術出版物，也將在木木美術館的三層空間內特別呈現VR電影項目——《重構伊朗》。這部斬獲世界VR論壇獎的影片聚焦與伊朗的離散藝術家群體，身臨其境的進入他們工作與生活的環境，為觀眾提供了一種不同尋常的視角深入觀察當代伊朗。

Fully Booked 迪拜藝術書展現場，2018

過境 Pass Through

Presented by 夢廠 DREAMER FTY

夢廠 DREAMER FTY 將圍繞其十周年的新出版物《氣象：霧》在空間中立體還原。這場「過境」計劃邀請你在瀏覽完整個展場玲琅滿目的書籍後，抵達美術館一層最深處的潮濕小屋。最初期就參與過DREAMER出版的9位藝術家朋友共同完成了這本不可名狀、「霧裡看花」的新書。來自製作過程中的邊角余料（打樣、廢紙）、以及此次特別邀請的聲音、影像作品將作為書的「呼吸」，留待觀眾一同探尋其中的隱藏的信息。虔誠翻書的動作帶來接近ASMR的聲音共鳴，將圖像和語言置於另一個擬真的平面。

新鮮眼

Fresh Eye

全新計劃「新鮮眼」作為對於新生代創作者的支持，abC主辦方的「家」夢辦空間將在書展同期作為平行展的窗口，為年輕藝術家的項目提供展出空間。

《如何在手指上留下18個圓形印痕？How to Make 18 Circle Marks on Your Fingers? 》

「此次項目選取的作品關注偶發性的細小事件與物的連續狀態。書作為一種敘述的媒介，提供了承載片段與探討連續性和敘事性的空間。我用紙本印刷，影像，聲音以及圖像裝置等形式重構新的敘事方式與『閱讀』體驗。展覽將伴隨一個相關小型工作坊。」

城市筆記

City Footnote

「城市筆記」選擇具有城市特徵的裝置作品，作為每屆書展獨特的城市註腳。回應與紀念著發展變動中的中國都市。

德國藝術家卡林卡·吉塞勒（Kalinka Gieseler）2017年在北京獨立藝術空間 I: Project Space駐留期間創作的裝置作品《我們一無所有 We Don』t Own Anything》。卡林卡著迷於捕捉了北京城市中商業空間常見的消費圖像，她借用髮廊門的旋轉燈柱將攝影從平面扭轉至物理維度的獨特形式上，演繹著一曲有關消費的視覺詩歌。

新書發布

《3DPRK》Matjaz Tancic（假雜誌Jiazazhi）

《羊毛毯的味道》呂文婷（彈珠出版 bonbonedition）

《ZerO2》李光 LIGGU（巍&光Studio）

《Phantasma》Hedieh Ahmadi（Bon-Gah）

《Glass Dragon》David Brandon Geeting&Xiaopeng Yuan（same paper）

《氣象：霧》《戊子集》魚耳先生 Shao Kun（夢廠 DREAMER FTY）

《Chinese Zine Box》Benjamin Sommerhalder（Nieves）

《紅寶石的謎光》象牙塔tata（紙耕堂 Zhi Geng Tang）

雲圖映畫

特別展出

蔡國強《繪畫的精神》& 時曉凡《似曾相識》

《繪畫的精神》中文版藝術書，雲圖映畫製作

跨越一萬兩千公里，由雲圖映畫製作的展覽同名中文藝術書，將誕生於普拉多美術館的《繪畫的精神》轉入了另一種全新場景——紙張上閱讀蔡國強個展的可能。《繪畫的精神》中文藝術書完整收錄展覽的百餘幅作品、手稿、藝術家創作、展覽圖片，三篇由策展人亞歷山大·維加拉,普拉多美術館館長米格爾·蘇格薩·米蘭達，科斯米·德·巴郎納諾撰寫的文章，以及蔡國強自述的「自說自畫」。

雲圖映畫 X 時曉凡 「似曾相識」限量藝術書（似曾相識-紅）

藝術家簽名限量攝影藝術作品 回憶於八零年代 NO.02

雲圖映畫 X 時曉凡 「似曾相識」限量藝術書 （似曾相識-綠）

藝術家簽名限量攝影藝術作品 BB05.JX61.07.03

雲圖映畫聯合時曉凡發起特別藝術項目「似曾相識」，以限量版「簽名攝影作品+藝術書」的禮物形式，讓地球上0.00014%的人因藝術之名相遇。雲圖映畫與時曉凡自2017年開始經過精心挑選、仔細打磨，由藝術家參與排版設計，涵蓋了眾多從未展出過的作品，並通過藝術家的自述，講述著一個關於攝影，以及他自身創作的「似曾相識」的故事。

關於雲圖映畫

「雲圖映畫」與世界級藝術大師合作，通過豐富的視覺故事，傳播傑出的人文藝術；我們相信「這些人」作為未來的關鍵，將會書寫、左右、引領未來。「雲圖映畫」的創始團隊融合了藝術、時尚、科技與傳媒基因，並在過去十年成功運營了《時尚芭莎》、《芭莎藝術》、雲圖創意媒體等頂尖品牌與產品。「雲圖映畫」將透過多元的媒介形式，探索媒體的邊界及可能，輸出「人」的精神與價值。

對話分享

Open Talk

6月29日 Fri. | 15：30 - 16：30

書作為展覽，書作為文獻

藝術機構的出版物

Book as Exhibition, Book as Archive

嘉賓 Guests:

賴柏聖 Patrick Rhine (UCCA研究部總監)

蘇文祥 Su Wenxiang (泰康空間藝術副總監)

朱文琪 Kiki Zhu (木木美術館展覽部副總監)

主持 Host:

劉亦嫄 Sammi Liu (Podcast「藝術有讀」發起人)

作為中國當代文化重要的催化平台，尤倫斯當代藝術中心（UCCA）自建館以來始終堅持嚴謹的學術研究併產出高質量的出版物。與國內大多美術館及畫廊出版物不同，UCCA 的出版物緣於展覽而生，卻甚至比展覽本身更長久地為以策展和批評為中心的學術討論做出重要貢獻。同時，UCCA 書籍也一向以其高質量的設計排版而享譽國內外，並屢獲國內與國際獎項。

泰康空間出版物遵循泰康空間的學術理念「追溯與激勵」，一方面針對研究課題梳理二十世紀以來中國現當代藝術史材料，一方面持續關注中國當代藝術現場、策展研究的最新動態，同時伴隨泰康空間自身的藝術項目隨展覽製作「場刊。其以研究為導向組織論壇、工作坊，也積極通過出版的形式持續討論創作、展覽、研究之間的關係。

作為一家年輕而具有實驗精神的藝術機構，木木美術館將「藝術家書」的概念帶入首個藝術出版物保羅·麥卡錫個展「無辜」的同名畫冊中。並以此為契機正式將出版物納入了木木的藝術版圖。木木出版物的意義不止於作為展覽項目的補充和延伸，而是以更自主的方式豐富我們所相信的和所力圖呈現的藝術的面貌。

這場「書作為展覽，書作為文獻」的討論請到三家機構多年參與負責出版的一線工作者，通過他們的經驗深入了解藝術機構的出版功能與目的，分享他們機構出版曾經或者正在面臨的挑戰與計劃。主持人劉亦嫄是素人藝術項目Almost Art Project的發起人，運營有當代藝術畫廊Tabula Rasa。同時她與媒體人胡湖共同主持的「藝術有讀」是一檔新興的藝術閱讀類播客。本場對話內容將作為一期特別版Podcast在之後發布。

位置 Location: 尤倫斯當代藝術中心 (UCCA) 報告廳

機構出版物左起： 《勞申伯格在中國》，尤倫斯當代藝術中心（UCCA）；《保羅·麥卡錫：無辜》，木木美術館；《肖像熱：泰康攝影收藏》，泰康空間

14：00 - 15：30

德國人怎麼做獨立雜誌

Penetration into German Indiemags

嘉賓 Guests：

Annika Dorau (Indiecon項目執行)

一隻 (Doooogs創辦人)

主持 Host：

一萬 Evan (Shy People創辦人)

因為有了獨立精神，才有了獨立雜誌。在紙媒唱衰的今天，德國的獨立雜誌發聲卻從未消退過。作為當代藝術文化重要的前沿大陸，Made in Germany的《032C》、《MONO.KULTUR》為代表的優秀刊物始終都是領軍全球的佼佼者。近年來發起於漢堡的 Indiecon 獨立雜誌節也開始成為專業領域的一大盛事。本屆書展的特別關注單元，由Indiecon與Doooogs聯合帶來了當代藝術、攝影、設計、旅行生活等20種德國獨立雜誌。專註當代繪畫的藝術獨立雜誌《FUKT》將展出從第1期-16期的完整刊物；獲Stack Awards 2017年度新刊獎的《Anxy Magazine》編輯團隊來自德國，每期聚焦文化領域工作者的心理健康問題，本次書展上你將能一睹新鮮出爐的第三期《 The boundaries》；每年都用一座城一條街的深入「閑逛」的《Flaneur》雜誌，構建出一段城市美學的敘事。

德國人如何理解雜誌的「獨立性「？如果既保持姿態的「獨立」又長久的良性運營？雜誌內容生產的關鍵是什麼？回看國內，儘管始終不乏優秀的同行持續湧現，但我們也難以忽視獨立雜誌的稀缺困局。Indiecon 的創辦正是對全世界獨立雜誌的問題進行研討與積極回應。希望通過他們的分享，一方面欣賞和學習德國獨立雜誌，另一方面也激勵本土創作者砥礪前行。

主持人一萬是中國自出版的重要踐行者，對全球的藝術出版物、獨立雜誌深有研究。目前他的新項目計劃 Shy People 不定期在微信公眾號發表對當下文化的觀察評論。

位置 Location: M WOODS L1- E2

關注單元「雜誌俱樂部」部分展出內容

6月30日 Sat. | 14：00 - 15：30

設計的旅程

Design Tour

嘉賓 Guests:

Julia Kahl （《Slanted Magazine》 主編）

Tony Li （Book Design Shop店主）

主持 Host:

一隻 （Doooogs 創辦人）

在地球上任何一個國家旅行漫步，你會發現正是那些街頭隨處可見的平面設計（廣告、招牌、字體）形成了對我們對一座城市最初的風格印象。《Slanted Magazine》便是這樣一本專註設計與城市文化的獨立雜誌，創刊於2014年，每年兩期。

Slanted主編之一 Julia Kahl 將與abC現場連線,分享最新期《東京 Tokyo》的幕後製作故事與雜誌設計的經驗。

另一位特邀對談嘉賓 Tony Li 來自台北，作為一位資深雜誌媒體人，他在大柵欄開設的「書的設計店」一直是北京城內最早引進推廣全球的獨立設計與雜誌的聚合點。2017年他參與設計的《CITIx60 City Guides：Taipei》同樣是一本關注文化創意的城市指南。本次他與 Julia 將以自身的觀察與經驗，展開一場有關設計雜誌的分享。

位置 Location: M WOODS L1- E2

16：00 -17：30

「生氣的編輯」

「Angry Editors」

嘉賓 Guests：

賴非 Fei Lai （《藝術界LEAP》資深編輯 ）

欒志超 Luan Zhichao （《藝術世界》資深編輯）

何思衍Daniel Ho （《燃點 Randian》聯合創始人，香港大館編輯及出版負責人）

主持 Host：

趙夢莎 Sasha Zhao （藝術編輯、作者，abC藝術書展聯合發起人）

「編輯」是職業，是一連串動作，也是一種結構性工作。作為藝術刊物的「頭腦」，你或許好奇他們如何判斷行業內正在發生的事件，以及視覺藝術與文化領域種種交叉的研究觀察，如果決定每一期刊物的內容選題，如何與作者溝通，與審校部門周旋？無論全球市場環境變化如何，雜誌始終是媒體生態中的重要一環。今天的傳統出版的紙刊是更「前衛」還是更「保守」了？是什麼讓他們得以堅持多年如一日的案台工作，並在信息瀑布流中保持敏銳與清醒，或許是這份職業難以言喻的魔力。在刊物供職多年，幕後工作的媒體人的出路在哪兒呢？不做藝術編輯的作者不是好策展人？

在媒體爭相製造熱點、點擊量至上的新媒體環境中，從InDesign到秀米，從紙面到屏幕，不變的是媒體工作者日常徘徊在權衡市場策略需要與出版審查的博弈中。在大寫絕望的外部環境下，是否「閃光」的時刻就將在混沌中刺出？換言之，自出版或許會成為文化評論的「法外之地」，為文字工作者們提供更多的自由。

位置 Location: M WOODS L1- E2

7月1日 Sun. | 14：30 - 16：00

藝術家書是一本什麼書

ARTIST x BOOK = 「Artists』 Books」？

嘉賓 Guests：

紙今 Zhi Jin （on paper 創始人，空白空間視覺總監）

渣巴 Zha Ba （藝術家，藝術空間 zap beijing 創辦人）

主持 Host：

周玥 Yue Zhou

「藝術家書」這一概念在國內還相對模糊，不像其它藝術門類被大眾所熟知。它與藝術家畫冊、獨立出版物，這三者具有區別又有一定的關聯。嘉賓紙今在三個領域都具有工作經驗，而近一年她主要專註在on paper藝術家書項目，abC書展同期「on paper two」藝術家書展覽正逢開幕。紙今將與藝術家渣巴一同分享他們獨到的專業理解。

藝術家的書當然不一定就是「藝術家書」，那麼藝術家書到底是一本什麼書？abC藝術書展自2015年創辦以來，同樣每年堅持策劃藝術家書展覽版塊，今年的藝術家書展覽將於11月在上海站呈現。此次對談相信可以作為一次對「藝術家書」的提前發問。

位置 Location: M WOODS L1- E2

16：30 - 18：00

從做書到做書展：用母語擁抱全世界的書

對話亞洲新興藝術書展的主辦方

A Conversation between Asican Art Book Fair New Powers

嘉賓 Guests：

Anthony Bruno Tino ( Fully Booked，迪拜藝術書展 )

Hedieh Ahmadi ( Bon-gah，伊朗藝術書展 )

周玥 Yue Zhou ( 夢廠DREAMER FTY，abC藝術書展 )

言由 Yuan Di（假雜誌 Jiazazhi ，上海藝術書展 ）

主持 Host：

趙夢莎 Sasha Zhao

在今天，為什麼我們需要一個藝術書展？

你會發現，幾乎每個發達國家與城市都陸續擁有了自己的獨立出版與藝術書活動。這也是全球藝術出版的火熱趨勢之下的顯著變化。小到精緻的Zine Festival, 大到以城市為單位、溝通全球的Art Book Fair，獨立出版愛好者們都能在自己居住的地方找到了屬於自己的交流平台與先鋒陣地，而不同地區的藝術書展在一定程度上反應了此時此地最具活力的藝術面貌。在本次書展中，遠道而來的迪拜Fully Booked和德黑蘭Bon Gah都是來自中東地區新興的藝術書展主辦方，他們的加入也讓我們得以了解亞洲新興地區的出版與藝術現狀。

abC（art book in China）藝術書展作為中國首個藝術書展， 自2015年創辦以來，始終在努力構建一個整體、良好的藝術版圖及生態環境，在向國際性優秀藝術書展學習的同時，尊重並鼓勵不同國家與地區傳播其獨特的文化力量。令人欣喜的是，中國本土也有全新的藝術書展發生——由香蕉魚和假雜誌聯合主辦的UNFOLD上海藝術書展本周末就將登陸上海。有趣的是，本次對話中的4個藝術書展主辦方都有著相同的經歷，從做書到做書展，這些致力服務本土藝術出版的理想主義者們投注了難以想像的熱情與辛勞。也希望藉由這次難得的對話，向觀眾展示當下藝術出版的新鮮活力與令人期待的蓬勃前景。

位置 Location: M WOODS L1- E2

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