Kaws x Dior致敬經典，Thom Browne打造夢遊仙境

在大眾眼中，巴黎永遠是不一樣的；在時尚達人眼裡，巴黎時裝周是不一樣的。它是前衛的、經典的、潮流的、大眾的。它與那些商業化的時裝周不同，巴黎時裝周總是帶有自己的風格和傲氣——它不隨波逐流，因為它就是主流。下面讓我們一起來看看今天的主流品牌給我們帶來了哪些精彩？

Dior | 街頭與經典的完美融合

大幕在萬眾期待之時拉開。在見識過21日新任設計師Virgil Abloh為LV帶來新的輝煌之後，前LV設計師Kim Jones為Dior帶來了一場空前盛宴。與Abloh不同的是，Jones選擇將新一季系列靈感深植於迪奧先生私密的個人世界，創造Dior雙重身份之間的時空對話。

刺繡字紋象徵迪奧先生生於一九零五年的經典再現。一系列的夾克將條紋內襯翻轉外露， 真絲與歐根紗重複層疊...這一切，都在向高級時裝工藝致敬。 配飾亦引用了不可替代的迪奧典藏經典。第一次為男士呈現迪奧標誌性的馬鞍包，並提供斜跨包、背包、腰包等款式。馬鞍包形狀更作為口袋，飾於「典藏」皮質夾克之上。皮具飾以經典茹伊花紋刺繡，與諸如鐳射藤格紋花紋皮 革、全新三色迪奧 OBLIQUE 帆布等其他迪奧經典元素相映成輝。

花卉圖案是 Dior 永恆的主題之一，它們既呼應了 Dior 先生對自然的熱愛，也是對他「花樣女子」 (FEMMES-FLEURS) 這一觀念的詮釋:本季靈感來源於 Dior 先生收藏的瓷器，這些形狀被重新組合成具有現代感的圖案，並將其融入印花以及刺繡工藝。由勒馬利耶羽飾工坊 (LEMARIé) 所縫製的羽毛裝飾襯衫，覆以乙烯基透明材質外套，呈現出骨瓷優雅安然的釉色效果。

而Kaws與新一季Dior的合作同樣值得關注。以Kaws標誌性的 BFF 玩偶形象為中心裝置，由玫瑰花朵完全包裹，意如迪奧先生的化身，手持以迪奧先生的愛犬 BOBBY 為原型的香水瓶複製品。Kaws還為迪奧設計了全新品牌標識——蜜蜂圖案，完美注釋新系列突顯獨特刺繡與印花的特點，並回歸迪奧先生曾經的真知灼見：「以自然為借鑒永遠不會出錯。」

Hermès | 論高級感從何而來

Hermès 2019 春夏系列大秀在巴黎男裝周中閃亮登場。本季秉承了Hermès一貫的低調奢華風，明亮清新的色彩給人帶來清爽，白襯衣、絳紫色風衣、明灰色背心為仲夏暮色增添了一絲絲詩意的柔美。

持續走紅的運動風在Hermès春夏得以凸顯。撞色拉鏈防風衫，派克大衣，連帽風衣，配上柔美的色調顯得戶外感十足。同樣柔美的Le Jardin de la Maharani 手工刺繡花卉以模糊不清的馬賽克樣式呈現於針織衫之上，為整個系列增色不少。

吸引人眼球的還有模特手中或拎或背的包。剪裁精美的包包被融以海洋般神秘的藍，或深或淺的顏色以漸變的樣式印在其上，使得型男裝扮愈加熠熠生輝。

Thom Browne | 歡迎來到TB夢遊仙境

輕快明麗的顏色，活潑有趣的設計，設計師跳出主打藍灰紅配色的框架，以誇張的手法打造出一個愛麗絲夢遊仙境一般的世界。

秀一開場，身穿Thom Browne經典灰色西裝的模特頭戴小矮人高帽，配以下顎的假鬍子，手推割草機出場，帶領看客們一下子進入了童話世界。

整場走秀60套穿搭被分為了前半場和後半場，其中前半場造型以oversize的比例呈現，基礎的條紋、格紋款式正裝被賦予高飽和度的糖果色，模特們彷彿一個個偷穿大人衣服的小孩，嚴肅的臉上帶著俏皮。後半場則是前半場同一款式的縮小版，迷你貼身的size嬌小可人。尤其是當謝幕時身著同款設計但不同尺寸的兩位模特手牽手並肩前行，戲劇效果十足。

另外細節的設計也令人矚目。帽子上的小花，加了條紋厚底的鞋子，褲子上可愛的動物圖案以及永遠在外的Thom Browne經典藍白紅標。

Wooyoungmi | 意想之外的復古

作為Wooyoungmi目前唯一的設計師,Katie Chung將她的這個系列定義為「為下一代服務的大衛·鮑伊個人風格的一個現代化版本」。Chung很聰明地駕馭了大部分遠離Bowie的比喻，專註於雌雄同體的剪裁，波西米亞式的自由和懷舊感的浪漫，並不像在80年代看到的那樣華麗。

格紋作為80年代經典圖案被Chung毫不猶豫地大量運用在了秀場。單排扣的風衣，別具一格的 「單排加一個扣子」設計使得品牌的復古風變得活潑。

條紋以及運動衫也是今年流行單品中不可避免的，而Chung對於撞色的運用在襯衫以及針織背心上體現的格外熟練。模特耳朵上的一隻由格紋邊角料做成的耳飾讓看客們感受到了設計師的用心。全套look的搭配是如此的和諧，連腰帶上的經典標誌都與上下衣的配色相得益彰。

更不用提Chung對於襯衫領子的處理：延長的襯衫領子被翻出來覆於西裝之上，顏色的對比使其變得瀟洒又犀利。而她在全套搭配如此完整的情況下還能找到位於脖頸出的「空隙」得以將她設計的水晶項鏈作為點睛之筆，可見這一次Wooyoungmi的春夏系列是成功的。

SACAI | 嬉皮士永不遲到

如果要給本季的Sacai取名的話，主題大概是：自由形式。這裡的自由形式不光指這季衣服的款型，更是指設計師的心態。「當我不再擔心什麼東西會賣掉，只要去做我想做的事情，銷售反應就越好。」設計師Chitose Abe說，「我認為這是獨立的好處。」

現在年輕人們的解放欲是通過與時尚對話來完成的，而Sacai的嬉皮士們似乎與這種感覺同步。她和Pendleton合作，用橡皮布印出了色調，在模型上戴上了頭帶，頭髮上粘上了羽毛。所有的嵌板和不對稱性都在運動中活躍起來，你可以看到她用毯子包裹的衣服有點蓬鬆，粗糙，但設計師用了一些夾克、針織物、牛仔布等修補它們。一如既往。Abe說，她這次的自我挑戰是停止創造完美，讓她的設計彷彿unfinished。你瞥見波浪形的拉鏈、粗糙的邊緣，並感覺到了自發性。

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