整理：關於學習舞蹈的問題與答案
問：我小的時候練過三年的舞蹈，中間停了幾年，去年又開始練習了。然而問題是我的背部柔韌性太差，限制了我的舞蹈潛能。由於長期缺乏練習，腰部以下髖骨部脂肪堆積，雖然我並不胖，但是堆積的脂肪影響了我的伸展。因此，我想諮詢一下，您是否有方法可以幫助我減少脂肪，增強背部的柔韌性。
答：你要做的第一件事就是接受自己的身體。每個人都有生理局限。可以告訴你，我跳了這麼多年的舞蹈，然而我背部的柔韌性也並不好，我用腿部的柔韌彌補背部的不足，每天伸展腿部韌帶。你可以考慮用深度按摩，還有脊柱按摩來解決你的問題。一切取決於你的努力，很多舞者都有不同方面、不同程度的局限，這很正常，只要你將上天賦予我們的才能，竭盡全力地發揮到極致，你就會非常優秀。針對你背部多餘的脂肪，我唯一的建議就是飲食健康均衡、鍛煉規律持續。如果是因為背部的脂肪限制了你的發展，就該全力以赴，直到把它消滅。舞蹈並不是件容易的事，變得像專業舞者那樣柔韌靈活，需要大量的、長年的艱苦訓練!因此，不要放棄，昂首挺胸地向前進!
問：老師，我的胃和肚子上的肉老是減不掉，我認為這嚴重影響了動作的美觀。怎樣才能收腹收胃？每次我試著收腹的時候胃就彈出來了，而且會變成憋氣，是不是我呼吸方法有問題?
答：這兩部分的肉是最難減下去的哦！但是仍然可以通過練習，養成正確的體態姿勢，身體看上去更加勻稱。
具體做法是：收腹的時候不能把氣提起來憋在胸口，這樣容易導致「聳肩」，破壞舞姿的美感。要「沉肩」就必須把氣放下去，覺得氣集中在肚臍上方，然後用肌肉的力量收腹。小肚子的脂肪較厚的話的確是比較難做到明顯的「收」，但是一定要注意收腹不能影響到呼吸。另外，在平時生活中也需要這樣收腹，立腰，自然呼吸，感覺人往高里長，經常練習，整個人的體型會逐漸變得勻稱。
問：老師，怎樣才能讓小腿細一點啊?很苦惱的。
答: 呵呵，沒什麼特別好的方法。小腿肌肉的成長不像大腿肌肉那樣，個人的肌肉素質占較大比重，如果一定要方法的話，就是注意每次練以後，給小腿充分的按摩，用熱水泡腳，這之後就不要再用小腿肌肉了，讓它完全地放鬆下來。在練功時候，多注意半腳尖動作，如果做半腳尖的時候不是立到你腳的最高點，小腿肌肉會長的比較偏下，必須立到你自己的腳部最高點，才可以使小腿肌肉往上提，當然，這就需要你自己的忍耐和記性了，因為人們很容易忘掉這個小小動作。如果你的小腿肌肉已經成型的話，那麼恭喜你，它將跟你一輩子了。。。。。（舞蹈類肌肉一般是軟肌肉，就是放鬆的時候很柔軟，在收緊的時候很堅硬，如果你的小腿在放鬆的時候也很堅硬的話，一般來說沒救了！）
問：在練習的時候可以喝水嗎？我出汗比較厲害，在地面和把桿練習的時候還可以，到中間練習，特別是練習跳躍動作的時候會口渴得厲害，拚命喝水，但是聽說對心臟不好，是這樣嗎?
答：盡量不要在訓練過程中喝水。你口渴是因為你在用嘴呼吸，盡量用鼻子吸氣，嘴呼氣，這對所有運動來說都是一樣的。在訓練中喝水或者訓練完了馬上大量喝水對心臟是有害的。如果出汗特別厲害的話，建議：訓練前盡量補充水分；另外，也可在訓練結束時喝一些機能性飲料，比如脈動，佳得樂，夏天的時候補充一些淡鹽水，喝機能性飲料能加速血液中的血氧合成，恢復體力。
問：第一次上課在做一字開的時候不小心把左腿肌肉還是韌帶拉傷了，現在雖然好了，但是每次做這個動作或者壓腿的時候都有心理陰影了，怎麼樣才能避免拉傷呢?
答：避免受傷是我一再強調的問題。韌帶拉傷後要完全恢復需要很長時間。避免拉傷的方法主要是：在訓練前一定要很認真的對待熱身運動，讓肌肉循序漸進地、完全充分地進入運動狀態。劈叉必須在身體完全熱身後再做，壓腿甩腰等熱身動作也要根據自己的實際情況，從小幅度到大幅度，再耗再放鬆。初學者一定不要著急挑戰難度較大的動作，應先把把桿上的動作吃透。技術動作比如轉，中跳什麼的先知道個大概，不要使蠻勁，把腿扭傷了反而划不來。
問：為什麼我站一位的時候，小腿的肉會頂的很厲害，很難讓腳跟靠到一起？
答：只要大腿夾緊，膝蓋夾緊，半月板上方的肌肉向上收，小腿自然伸直就好了。（由於先天的身體條件比如X型腿，腳跟原本就是靠不到一起的。）
問：我幾乎沒外開度，做五位的時候兩隻腳完全靠不攏怎麼辦呢？
答：盡量站五位，實在做不到可以稍微丁字步。如果一味強調五位併攏，而導致倒腳，對肌肉骨骼是有傷害的。另外，為了腳下位置好，身體的其他的部分會不自覺的瞎用勁兒，反而不能解放身體的其他部分。腳下位置的改善只能慢慢來。另外做5位PLIE的時候在後面的那隻腳會不自覺的往裡彎，而且到一定角度就怎麼都蹲不下去了。後腿往裡彎是開度不夠，到一定角度蹲不下去是正常的也是正確的，半蹲只要蹲到蹲不下去的位置就好，全蹲再提腳跟。
問：手架起來到底是怎樣的感覺，我覺得自己對著鏡子做出的手型好難看，通常會太僵硬，像呼吸，還有行禮這些動作學了好多遍了就是做不出來。
答：手架起來指的是手臂與身體的空間感。首先，無論手在哪個位置，從肩膀到手肘到手腕到手指尖是一個弧線。老師最常說的是感覺一滴水從肩膀流到手指尖。初學者最常見的手臂問題是手肘，架不起來也是手肘這裡「斷」掉了。其實要解決手肘的問題，要先解決大手臂和身體的空間感的問題。比如做七位手時，感覺大手臂和身體的的空間最大，當然也少不了後背的幫忙，感覺手臂伸出去的起點不是從肩頭開始而是從肩胛骨。手臂的呼吸和行禮的優美實在需要隨著練習的深入，有了自信以後，很自然的就會做的很好看，刻意去做反而會很僵硬。
問：擦地，出去的時候還可以，回來腿要麼彎了，要麼收回來的時候碰不到腳跟了，請指點一下。
答：擦地出去的時候，通過半腳掌到半腳尖到腳尖點地，是一個連貫的過程。收回來的時候，相反的從腳尖點地到半腳尖到半腳掌到全腳掌也是一個連續的過程。出腿是腳跟主動，回來腳尖主動。你回來的時候動力腿彎說明主力腿坐胯了，所以才會覺得擦地的那條腿變長了。擦地出去的時候，重心移到支撐腿上，但人的高度不能降低，反而應該更往上里。回來也一樣。應該把支撐腿和這邊的身體往上立。而動力腿回來的時候不用可以腳跟碰腳跟，只要做到大腿內側相互夾緊，膝蓋併攏就好了。
問：請問大踢腿應注意哪些問題？
答：大踢腿能更好的幫你把軟度，韌度訓練得更好，訓練踢腿不僅可以增強軟度，還可以增強你的肌肉爆發力，使你不僅有軟度還有爆發力，且能夠增加中段的控制力。大踢腿的形式有，前腿，旁腿，後腿，蓋腿，蹁腿，蓋蹁腿，紫金冠，等多種形式。基本功訓練，訓練的準確性很重要，錯誤的訓練往往不僅不會起到鍛煉的作用，基本功練不好正如地基沒打牢，後果不堪設想。那麼，在練習大踢腿時需要注意哪些問題呢?
1.起腿要輕
腿將要踢起時，要迅速地將身體重心移到另一腿上，使將要踢起的腿部肌肉放鬆，這樣才會起腿輕，踢腿快如風。為防止摔倒，也可背靠牆或肋木練習。
2.踢時要快
腿由下至上，應快速向面部擺動，這裡有一個加速的過程。踢時髖部要後坐，腿上擺有寸勁。剛剛練習踢腿時，必須始終保持動作的規範性，寧可踢得剛過胸，也不把支撐腿的腿跟抬起或膝部彎曲，或是彎腰凸背用頭去迎碰腳尖，這些均說明腿的柔韌性訓練不到位，韌帶還沒有拉開。只要堅持壓踢結合，常練不輟，定會達到腳碰前額的。
3.落腿應穩
初練者，往往踢起腿剛落地，就踢另一腿，從而出現出腿笨重、身體歪斜的現象。這是因為踢出的腿剛落地時，身體的重心還在原支撐腿上，腿下落時轉移重心，勢必出現上述現象。正確的做法是等腿落實後，身體重心轉換已畢再踢出另一腿。其實這樣練習也有利於實戰中連環腿法的應用。
問：如何學跳舞？
答：現在舞蹈教學機構全國各地多如牛毛，大家在想學習的時候就面臨一個選擇的問題，畢竟是時間，精力，金錢，都是有限的。有錢的沒時間，有時間的沒錢，有錢有時間的又沒精力。對於絕大多數人來說，學舞的機會都是擠出來的，所以選擇一家合適的舞蹈機構，合適的老師就是關鍵了。
問：我老大不小了，學舞會晚嗎？
答：不管你學什麼，你學得越早，就意味著學的時間更長，優勢是肯定有的。但並不意味著後學的就沒機會了。芭蕾舞，對身體柔韌性要求較高，成年人骨頭已經定型，必須承認，一些極端的動作很難做出來了。但是，我們學習舞蹈更多的是為了表達情感，釋放活力。即使30、40、50歲以後再學，只要有興趣，也仍舊不算晚。
問：我想學跳舞，可是離我家太遠了。
答：古人云，魚與熊掌，不可得兼。又想學跳舞，又想不麻煩，理想與現實總是有著差距，這種差距，就需要我們自己通過付出來拉近。如果你想學跳舞，又只是因為怕麻煩而不想跑遠，只能說明你不是從心裡熱愛舞蹈。
問：我自己在家跟著視頻學舞可以嗎？
答：可以。前提是必須滿足以下兩點：
1.家裡有很大的鏡子。沒有鏡子，跳舞時看不到自己的動作，無法糾正，錯了自己也不知道，還會成為習慣動作，後果顯而易見。
2.經過名師指點過。有很多朋友說，我跟著老師視頻學跳舞，但是跳出來怎麼覺得彆扭呀？肯定會彆扭，為什麼？因為你學的只是形似而不是神似。你只是看到了老師的動作，但是卻不知道老師是怎麼發力的，怎麼樣去平衡動作的，身體內部哪個地方是發力的，哪個地方是放鬆的，發力的順序是怎麼樣的，放鬆的順序是什麼樣的。這沒有老師一對一的指點，根本是不可能學會的。
問：學跳舞有體型限制嗎？
答：不管你身高是高是矮，體型是胖是瘦，都不會影響你所學跳舞，不管是你體重超過200，還是你身高不足150，你需要的僅僅只是一顆熱愛跳舞的心。
問:學習舞蹈的關鍵在哪兒？是技巧嗎？
答：我認為舞感決定了一個dancer是否優美。通常所說的氣場，范兒，壓得住台，是舞感體現出來的。因此，培養自己的舞感比較關鍵吧！
問：跟著健身房的操課學習舞蹈和跟著老師小課學習舞蹈有多大區別？
答：呵呵！區別很大。
為什麼以前老是說收徒弟一般分兩種，一種是普通徒弟，一種是關門弟子。普通徒弟就是老師打一遍把式，大家跟著學，能學到多少就看個人悟性了。可是你就看師傅演幾遍動作，怎麼可能知道師傅是怎麼運氣的，動作是怎麼個由慢而快，哪裡發力，何時發力等。而只有關門弟子，才是老師手把手的教的，詳細的指導哪裡怎麼發力，何時發力，怎麼樣運氣等。說白了，能學到老師真功夫的，只有可能是關門弟子。普通徒弟能學到師傅的一兩成功夫就算很不錯的了。所以說，為什麼都說關門弟子怎麼都那麼少呀，因為教一個關門弟子，得耗費老師大量的心血，古時候的人都非常看重傳承，能有一兩個繼承我衣缽的就行了，沒事費那多心幹嘛。
大家可以這樣理解，健身房操課就是老師的普通弟子，老師小班學生就是老師的關門弟子，這就是為什麼形成了一定的價格差別，大家現在應該可以理解了。
問：老師能通過網路教學嗎？
答：網路上有那麼多教學的視頻，就是想讓更多的朋友能夠喜歡跳舞，會跳舞。而且有些視頻也已經把能表面傳達的細節都講得很詳細了，但是舞蹈真正的精髓，還是必須得現場手把手的教，一遍遍的表演，才有可能學會。不然永遠都只是個形似，最後落得個四不像。懂舞的朋友都知道，要學真東西，必須老師手把手指點，這個沒有捷徑。
問：舞蹈初學者應該注意哪些問題？
答：初學者應該注重的是良好的習慣。因為只有培養出良好的習慣了，以後進步得才快。就像一個人走路，一個人如果方向錯了，就算走得再快，也只會偏離目標越來越遠。
良好的習慣包括正確的舞蹈學習的心態，正確的舞蹈練習的方法。良好的心態會讓你一直保持對舞蹈的熱情，熱情對於你能否堅持學習下去起著關鍵的作用。
正確的練習方法不僅能最快的促使你進步，而且正確科學地練習會大大降低你受傷的幾率，延長你的舞齡。很多極富天賦的舞者都因為錯誤的訓練方法不幸受到運動損傷而草草結束了舞蹈生涯。
如果有條件，在入門的時候最好能找一位經驗豐富的好老師。啟蒙老師的「型」可能會影響你一輩子。通常大家在入門的時候還無法分辨哪些動作是正確的，哪些是老師的小習慣。如果老師經驗豐富，會告訴你如何發力，如何做動作，如何練習，如何找舞感等。相反，如果老師的「型」不好，時間長了，老師的小習慣也會深入你的骨髓，等你成型時想改已經改不了。
不建議大家堅信自己是天才，能無師自通。舞蹈的傳承經過這麼多年的發展，體系已經非常成熟了，這是積累了多少輩人的智慧沉澱下來的精華，不是哪個天才都能無師自通的。
問：很羨慕那些又瘦脖子又長的專業芭蕾舞者，我也練了一段芭蕾了，請問什麼樣的方法可以練出來漂亮的長脖子哦？
答：多練練手位吧，在練手位的時候手臂一定要有力，還要自然延伸出去，夾緊後背，拉長脖子，把無限延伸的意念加上去。練好基本姿態，脖子自然就長了
問：怎樣才能使韌帶柔軟下來?
答：韌帶的鬆軟是要需要每天壓的。如果不是從小開始練習的話，那現在就要天天壓腿然後踢腿，把韌帶踢松。如果漏了一天那韌帶的軟度就會回去。其實，成年人學習舞蹈不需要太擔心這個問題。韌帶對於舞蹈來說其實是次要的，它只是為了讓你的身體舒展的更徹底一些，一般拉扯一下就好了，沒必要弄得像科班裡的一樣。所以不要太著急這方面的問題。我個人比較注重的舞蹈三要素是：「力量、控制、情緒,」而軟度只是輔助作用。
問：怎樣才能在舞蹈中動作中保持穩定的重心？
答：動作中重心不穩定主要是大腿肌肉的主動能動性還不高，外加身體控制不夠造成的。練習的方法有:
1、蕾基礎訓練蹲與半腳尖站立.
2、舞蹈時控制身體的收緊程度提高身體能動性。
問：我個子比較高，是不是重心比別人更難找呢？
答：確實高個子的同學在這個方面是有點尷尬的，不過依然是一個可以解決的問題。方法有這樣幾個:
1、練習芭蕾基訓里的深蹲練習，強化自己的大腿與小腿的肌肉的控制力。可以幫助自己在做一系列激烈動作。比如：轉圈、跳躍、橫向或者縱向移動時自己的穩定性。
2、「核心力量」的收緊。可以使自己的身體始終保持穩固、緊湊的狀態。不會因為動作上的變化所產生的慣性而使自己左右晃動、站立不穩！
問：什麼是舞蹈中的核心力量?
答：我們每次做仰卧起坐時在起身的時候腹部就會收縮，這就是核心力量。在舞蹈時我們每次的呼吸都會讓腹部有頻率的收縮，可是很多人都沒有注意到要將這個收縮與舞蹈時的節奏合二為一，以此來增加動作力度與身體張力。每個呼吸點與節奏點都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韌性！這個習慣要慢慢養成！
問：我在舞蹈時總上氣不接下氣，舞蹈也需要講究呼吸的嗎？
答：對啊!你發現了一個很重要卻容易被忽視的問題。如果一個演員在舞台上倒不過氣來，那會怎麼樣？呼吸需要在舞蹈練習中慢慢養成。其實方法很簡單，就像我們在做仰卧起坐一樣每次起身時吐氣時，你可以感覺到腹部的收緊。同理，在舞蹈時有規律的做到一張一弛來配合肢體的力量就可以將動作的張力與爆發力做到最大。在平時上課的時候就要慢慢養成這個習慣來得到最大的提高。讓腹部一直在收縮、收縮、收縮！用力的地方就把氣吐出去配合動作本身需要的肢體的力量就可以了。
當我們在做仰卧起坐的時候，每次上半身起來時腹部肌肉都會收縮，而那時也正好是我們吸氣的時候。這樣一來呼吸與肌肉控制就相互有了呼應。用同樣的方法來跳舞，就是這裡所說的核心中斷力量。除了呼吸上的配合還有就是根據音樂的節奏來讓中斷做到一放一收的作用，如此一來在肢體上的舞蹈動作與身體的張力上就會被放到最大化，內斂的一股勁就會表現的淋漓盡致。
問：業餘愛好者學習芭蕾舞 可以穿足尖鞋嗎？
答:穿足尖鞋說簡單也簡單，說難也難，剛買的新的足尖鞋也是需要自己花一番功夫弄一下的哦，最好有老師的指點哦，這樣穿著比較舒服，不會傷到腳~~
練習要在老師的指導下進行，循序漸進。由雙手扶把到單手扶把，到中間固定到流動漸進。這樣就可以避免芭蕾訓練過程中損傷。要注意練習前的熱身運動，要控制體重，要注意腳尖的腳踝的保護，經常剪腳趾甲等。
問：怎樣開橫叉？能不能推薦一個簡單易行的練習方法呢?
答：
1.用恐怖的撕裂法：壓垮前一定要徹底熱身，然後在專業形體老師的指導下進行。在你壓垮的時候突然間將跨的幅度壓到最大，之後你會聽到「嚓」的一聲，跨就下去了。但是記住2點，一定是要熱好身，趁身體發熱的時候壓。還有就是一定要找專業的形體老師，專業開肩、下腰、開跨的形體導師來協助你。要忍受那突然間的疼痛是需要有很大的毅力的。
2. 溫柔的循序漸進法：每天堅持壓跨，每次都一點點的增大幅度並保持一定的時間。經過一段時間後，跨的軟度也會有所改變。不過一定要每天堅持，若想更快些也可以分為上午下午或者晚上的一天三次的形式。在這裡不推薦用頭一種方式，因為如果方法不正確而受傷的話，後果是很嚴重的！
問：看到很多練習者在學舞過程中表情僵硬。可能是因為成年人更喜歡控制自己的表情，不喜形於色吧。但是舞蹈則需要表情配合動作表達情感的東西，這就形成了一對矛盾。該怎樣解決這個矛盾？讓成年人也能在舞蹈中調動他們的情緒呢？
答：呵呵!這個問題看似簡單卻有點難。
某種意義上來說，舞蹈動作表達人的思想與情感的東西的多寡，取決於個人的經歷、愛情遭遇和人與人之間的感觸的多寡。此外，西方音樂聽得多與少會相對影響我們肢體在舞蹈中的表現；練習的充足與不充足會影響我們的情緒強與弱。大部分的同學在舞蹈時都會因為自己的羞澀心理而阻礙自己的肢體發揮、情緒釋放。這也和中國的幾千年倫理道德、風俗民情等等有關。不過依然需要努力地、大膽地放開自己去舞蹈。
動作是死的人是活的，每個人都有自己的氣質與風格。在將舞蹈動作學紮實後就完全地可以隨心所欲地去表現自己，然而前提依然是需要自己釋放自己。哪怕在學習時也需要放開自己、避免無必要的胡思亂想，否則別說用心去舞了，哪怕就連最基本的舞步也無法完成。情緒的釋放與你的性格有最直接的關係，外向、內向決定著你的情緒釋放的多與少。另一方面就是生活的累計和沉澱。
或者通過閱讀一些書籍、看一些影片來刺激自己的感受。不要去想如何快速的進入情緒，去想如何能夠更多的表現情緒。每個人的條件不一樣，表現出來的情緒強度也不一樣，可是都有它獨特的一面。或多或少並不重要，重要的是你能表現出來，至少能感染到自己才能感染到別人。舞蹈和生活還是有所區別也有所聯繫，可能在生活上無法表達的可以通過舞蹈來完成，也可能在舞蹈上無法做到的也可以通過生活去體會，反過來再通過舞蹈表現出來。
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