大圖之法貴在膽力，上品之作趣隨自然——速寫畫家唐曉樂

唐曉樂書畫兼工，繪畫以寫意花鳥為主，兼作山水。他努力學習前賢精華，創作追求個性，注重色、墨、水的運用，作品不拘一格，天趣偶成，豪放淋漓。同時，他的作品注重構成，強調現代審美意識，以「筆墨當隨時代」為座右銘。

唐曉樂早年涉獵西畫、水彩畫、美術設計等，後來專攻國畫。唐曉樂勤奮好學，酷愛讀書，收集了大量古今書畫大師的書冊作為案頭書。

耐得寂寞和頭腦清醒，對藝術家至關重要，尤其是已經取得一定成就的藝術家，要切實做到這一點十分不易。唐曉恆以治藝，甘於寂寞，他的畫作在外界喧囂之中保持了清麗不俗的品位。

唐曉樂國畫：富貴牡丹

唐曉樂潛心研究中國畫的傳統精神，揣摩現當代名家名作，結合自己的創作實踐，勉力探索傳統繪畫精神與現代審美情趣的接軌，從而達到否定自我、完善自我、重塑自我的目的。

唐曉樂認為，凡為藝，必須積澱深厚紮實的傳統基礎，只有在傳統基點上不斷升華，才能構築起藝術大廈，創作出有生命力、符合時代特徵並具有民族感的藝術作品。

唐曉樂在藝術創作上主張寫心、寫性情，求傳神，技法功夫的積澱要深厚，否則便不能「隨心所欲」，畫不出高境界的作品。

唐曉樂國畫早期作品：月沐

什麼是真正意義上的畫家？唐曉樂認為，真正的畫家，是在藝術技巧達到一定程度時，充分依託自己的文化素養、藝術修養和審美學養，在創作中融進自己的心境，使作品產生清純的氣息，富有豐厚的內涵，以感動讀者。

唐曉樂主張藝術家用心靈去寫生活，作大寫之圖，其法貴在膽力，其趣尚隨自然，在偶發靈感或興緻勃發之時即興揮灑，於墨氣渾然和筆的律動之中把握玄機妙趣，使主觀與客觀、直覺表象與情致意想相融相契於梭巡須臾之間，從而達到神遇而跡化的藝術境地。

唐曉樂國畫作品：牡丹

唐曉樂自言：一個真正的全心全意如痴如醉地投入到繪畫藝術事業之中的為藝者，是不會為自己所作出的努力而後悔的。我就是這樣行進在中國傳統文化藝術這條艱苦、漫長而又輝煌的道路上的一個愚者。

唐曉樂強調指出，畫家應該學習傳統，走出傳統，不為新潮藝術所迷惑，又不為傳統、教條束縛。筆墨當隨時代，以新的觀念描繪大千世界美好之物象，把美好獻給人間。

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