推拿，陰暗的世界

婁燁這次算運氣不錯的，剛剛在金馬獎大獲全勝，就得到全國上映的機會，但他知道依然不會有太好的票房，這就是國內的電影氛圍實情，怪不得院線不支持，實在是他們這種小眾題材引不起絕大多數「找樂子」觀眾的興趣，所以《推拿》海報上只有一句話——散客也要做！流露出一種無奈和壯烈。

影片製作了整整2年，在當下這個浮躁的速食文化時代是少見的。用了最復古和學院派的電影製作手法，實打實讓主創沉浸在盲校和盲人推拿中心去體驗生活，感受看不見的世界裡到底如何生活，學會不用眼睛去認清這個灰暗的世界。有五個主角是由職業演員擔綱，其中四個扮演盲人，剛開始會有齣戲的喜感，但很快就消失了，他們模仿地很逼真，已經讓人忽略了這是在演戲的事實。可能更多因為角色們的世界，是那麼冰冷殘酷，讓人無法再發出淺薄的笑聲。

故事中的各個角色因為沙宗琪盲人按摩院而走到了一起，期間擁有溫馨、愛情、友情、誤解、衝突、傷痛、別離，但「理解」必然是他們在一起的最重要解讀。因為盲人的觀念里，健全人和他們是不一樣的族群，是高他們一個級別的統治階級，讓他們敬畏和不敢信任，因為盲人是在明處，其他人在暗處。他們的悄悄話甚至是性生活一不當心就暴露在化日下。他們是折翅的天使，她們的美麗又有什麼意義呢？用美麗來形容梅婷飾演的都紅其實對她是那麼的諷刺，她的痛苦失落感只有她自己知道。人的眼淚都是一樣的，但流淚的原因卻各不相同。

最後，他們因為沙宗琪的關閉而各奔東西，如同一群幼崽被放入荒野蠻地，他們的前途未可設想，也許被社會溫暖接納，也許繼續被無情的人們剝削和欺凌。突然失蹤的小馬，卻因為一次意外而稍許復明，他的人生一下變得光明起來，雖然只是一個偏僻的小小的推拿室，但也有了自己的營生，還有一個彼此愛著的姑娘……

這就是影片故事的一個巧妙設計，在沙宗琪推拿中心和宿舍兩點一線之外，設置了紅燈區足療髮廊，並掛著「按摩」的牌子。推拿、按摩本為一家，同為放鬆解乏治療痛患，在這裡確是完全不同的含義，卻也有著一樣的命運——任人擺布。在公安掃黃時，把按摩女和盲人按摩師小馬一起帶走時；在沙宗琪推拿師被「喊鍾」時（都紅因為漂亮還被頻繁點鐘），他們又似乎都是一樣的。小馬和小蠻的故事是最好的段落，他們這樣被主流排除在外的人，只能自己珍惜自己，自個兒成全自個兒。

作為一部藝術電影，《推拿》在影像語言的探索上頗具創造性。影片最大的挑戰是如何將盲人對於世界特殊的視聽體驗通過電影的視聽語言創造性地呈現出來。這是一部「看不見的電影」，希望讓觀眾去感同身受地體驗盲人眼中「看不見」的世界。最終影片摸索出了一套呈現「盲視覺」的視聽影像系統：白天正常拍攝、夜晚移軸補光攝影以及特殊鏡頭補光攝影，通過日夜轉換和重疊，形象化地呈現盲人眼中「看不見」的世界圖景。全片攝影以紀實感的肩扛攝影風格為基調，大量使用虛焦、晃動、模糊、昏暗甚至黑暗的主觀化鏡頭，表現盲人或弱視者對於世界的心理體驗：孤獨、茫然、無助、焦慮與恐懼。在音效方面，影片通過精心的聲音設計，突出了盲人對於聲音的敏感性，以及特殊的聲音體驗方式。正是由於在視聽語言上成功的探索，本片先後斬獲柏林「銀熊獎」與台灣「金馬獎」的攝影大獎，「金馬獎」更將所有視聽及剪輯獎項都授予影片，說明它贏得了業內的充分肯定。

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