在中國，有一門藝術具備天崩地裂毀滅般的破壞性！
草書是一門表情藝術，欣賞草書就是觀它的氣勢，觀它的情感。關於草書，有這樣一個定義：「存字之梗概，損隸之規矩，縱任奔逸，赴速急就，因草創之意，謂之草書。」書者，抒也。從「縱任奔逸」、「赴連急就」這樣的辭彙中不難看出，草書具有很強的情感性。它不像其它書體凝神靜氣、中正平和，它總是在試圖衝破一些約定俗成的藩籬，尋求抒發自我心性的天地。
草書在諸書體中，最具抒情性、最具表現性，也最抽象，甚至已經抽象到早已成為了一門獨立的不實用藝術。然而，不實用並不代表沒有用。草書跌宕起伏、酣暢淋漓的韻律，「龍威虎震，劍拔弩張」的豪情，總是帶給我們愉悅的審美感受。
陳仕彬書法
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「情動形言，取會風騷之意；陽舒陰慘，本乎天地之心」，情動於中而形於外，草書無疑是最有抒情性的。無論是喜怒哀樂，悲歡離合，只要是有所感觸，激蕩於心，就能產生別樣的書法。一個人在趾高氣揚時，其書有飛揚之勢；鬱鬱寡歡之時，其書有艱澀之味；悲壯激憤時，其書有剛強之氣；當神情安詳時，其書有靜穆之態；當神思豪爽時，其書有飄逸之風。
托爾斯泰認為，「人們用語言互相傳達自己的思想，而用藝術互相傳達自己的感情。」藝術正是因為有了情感的注入，才使其有了鮮活的生命。沒有情感表現的藝術是沒有力量的，所以羅丹說「藝術就是激情」。情是人們對外物的心理感受與體驗，它是藝術創作的直接動力源。情是有感染力的，書法家創作時的狀態，會影響到觀賞者的情感。有的作品隨著筆墨的展開，會讓觀賞者興奮激動甚至流淚，流連忘返而樂以忘憂；有的作品雖是草書，書寫者用的卻是楷書的情感，讓人覺得無滋無味。
陳仕彬書法
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草書打開了書家技法乃至情感的枷鎖，想像、誇張、狂放、宣洩這些人生體驗都可以盡情的釋放。草書又是從人生的情感體驗中去悟道，用生活的感悟來豐富草書的表現。比如張旭曾見公主與擔夫在羊腸小道上狹路相逢，各不相讓，但又閃避行進得法，領悟到草書的結構布白，進退參差有致，張弛迎讓有情。公孫大娘是唐代有名的舞人，杜甫看了她的表演情不自禁：「昔有佳人公孫氏，一舞劍器動四方。觀者如山色沮喪，天地為之久低昂。霍如羿射九日落，矯如群帝驂龍翔。
來如雷霆收震怒，罷如江海凝清光。」公孫大娘一曲劍器，揮舞出來的萬千氣象激動人心。張旭將此運用於草書創作，難怪氣勢磅礴、變幻莫測。《古詩四帖》中，作者心手合一，盡情恣肆，在質量與速度的交切變換中展現出優美的時空意識，充分體現了狂草書法藝術的特殊美。如急雨旋風，驟然而至，連綿飛動，狀如蛇行藤繞，飄逸瀟洒。
陳仕彬書法
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草書要在情感豐富的狀態下創作，而情感的激發往往藉助於外物。
悲歡離合雖能使人情感跌宕起伏，然畢竟平淡生活更為多，這個時候三杯兩盞淡酒往往能起到調動情緒的作用。酒可以使人從理性的狀態下解放出來，還原本真的自我。無論是「何以解憂，唯有杜康」還是「五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒」，最後都要歸結於「酒酣胸膽尚開張」。酒精的麻醉，使個性得以自由馳騁，將一片丹心付於文藝的創作。
曹操和李白是付諸於詩歌，而我將此情感用於創作書畫，印象較深的就是在創作《奧林匹克宣言賦》草書長卷期間。有時，頭腦清醒，精神飽滿，然落筆總是缺乏神采，不盡人意。索性給自己灌幾杯紅酒，情緒就被調動起來，膽子大了，沒有拘束了，世俗的羈絆拋在腦後。這個時候就感覺內心深處總有情感在涌動，寫出來的東西總能出其不意，而不斷地出其不意，不斷地刺激那種興奮的感覺之後，一幅滿意的作品往往就產生了。王國維在《靜庵文集》中言：「藝術之美之所以優於自然之美者，全存於使人易忘物我之關係也。」誠哉,斯言。
陳仕彬書法
李白在《贈懷素草書歌》中贊懷素曰：「吾師醉後倚繩床，須臾掃盡數千張，飄風驟雨驚颯颯，落花飛雪何茫茫。起來向壁不停手，一行數字大如斗，恍恍如聞鬼神驚，時時只見龍蛇走。」杜甫在《八仙歌》中贊張旭曰：「張旭三杯草聖傳，脫帽露頂王公前，揮毫落紙如雲煙。」同樣有此雅興的還有黃庭堅，他稱「余寓居開元寺之怡思堂，坐見江山，每於此中作草，似得江山之助。然顛長史、狂僧倚酒而通神入妙，余不飲酒忽十五年，雖欲善其事而器不利，行筆處時時蹇蹶，計遂不得復如醉時書也。」情感的激發推動草書的創作，這種激發一旦歸於平靜，神來之筆也將不復存在。張旭酒醒後再看自己的草書「以為神異，不可復得」，懷素也認為「醉來信手兩三行，醒後卻書書不得」。
當然，我在這裡所言的酒精作用或者說的「醉」不是真的非要把自己灌得大醉或者有意地去酗酒，而是讓自己藉助酒精的作用，滌除玄鑒，妙悟自然，去醉心於天地萬物之道。傅抱石有一個圖章「往往醉後」，這個「醉」其實是對大自然的陶醉。懷素「忽然絕叫三五聲，滿壁縱橫千萬字」，他是真醉了嗎，顯然不是。他是一種脫離了俗世對自然的一種陶醉，真醉就不能做到這樣點畫優美了。
陳仕彬書法
人們常說，寫書法，落筆的那一瞬間最重要。其中第一行又最重要，第一行中又是那第一個字最重要，第一個字中落筆的那一點最重要——它是情感的傳遞。情感的波瀾不斷地推動，會使人物我兩忘，隨心所欲，神采也就不斷地展現。就像我們由一個小點而畫一條直線，起初的兩個小點將決定整條線的方向。我們欣賞書法亦是如此。隨著書卷的展開，人們會慢慢地進入到作者的情感中去，並隨之或喜或悲。
正如西方人在欣賞日本書家手島右卿的草書作品《崩壞》時所談的感受一樣：「儘管我不知道手島先生所寫的是什麼字，但站在作品面前，我感受到了一種。」
這種感覺也暗合了曾來德先生所說的藝術對觀眾的「傷害性」。詩人曾用「滿座失聲看不及」和「奔蛇走虺勢入座，驟雨旋風聲滿堂」來描述懷素的草書，我以為這種境界才是書家應該追求的。
草書富有浪漫色彩，豪放洒脫中盡情放縱。不同的草書大家，不同的情感，表現的氣勢也不盡相同，或行雲流水，或枯藤纏繞，或飛沙走石。草書筆到之處，性情流露，天趣使然。
陳仕彬書法
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