《火烈鳥》水彩過程詳解

作為佛系星人，我如果沒有點壓力就很難做成事。於是老公自行開了個公眾號，逼我發了之前的那篇文章，結果得到了不少人的關注，那麼我也不得不定期寫點什麼來回饋讀者們了（笑）。文章內容就定為今後每幅作品的過程詳解吧，寫一些創作的想法和技法的簡介，算是對自己的思路的整理，也是與大家的分享。

《火烈鳥》

以前我畫過一張水彩，純白的背景下一群粉紅的火烈鳥，是我專門為自家蒂凡尼色的餐廳牆面量身定製的，亮橘粉色配上蒂凡尼色的背景牆，非常的好看。那麼這次我就想在畫面中直接完成這種色彩的搭配，並且嘗試一下更加簡潔更加裝飾性的平面構圖。因此我只畫了兩隻火烈鳥，並放大佔據畫面的主體，畫面的焦點集中在心形的頸部構圖上，其他身體部位顏色處理為淡色，突出主體。背景選擇了偏綠的亮藍色，清新明快，並加入少許水花紋理，使細節更加豐富。

以下為迷之過程圖。其實水彩的繪畫過程極其手忙腳亂，顏料的水分永遠在微妙的變化中，錯過了那個時機就再也沒有機會補救了，就像是衝鋒陷陣一樣只能硬著頭皮一衝到底，打完一場局部戰役之後才能稍微喘口氣。因此我只能畫完一塊局部之後才能停下來拍一下照片，至於動態的過程圖只能等我聘請一位秘書了（笑）。

這次是半開的尺寸，800*550，適合餐廳和書房。由於鳥類的羽毛很微妙，沒有畫底稿的必要，因此鉛筆底稿只畫了頭部以及身體的輪廓。

300g的水彩紙吸水性非常好，因此需要在畫之前先局部刷一遍清水，這樣就可以使顏料暈染得非常流暢，不然分分鐘車禍現場。如果你用的是其他更薄的水彩紙，那麼就要你自己去體會是否需要先刷一遍清水。

水彩的一個特點就是當顏料濕的時候比最後幹掉之後看起來深得多，因此畫的時候一定要預先想好自己想要什麼樣的成品深度，然後在畫的時候畫得更深一些。比如我想好了火烈鳥的頸部應該是成圖中顏色最深的部分，那麼我就要蘸足了顏料，預留一些視覺上的深度，這樣才能保證最後幹了之後看起來還行。水彩初學者最容易犯的一個錯誤就是畫得顏色深不下去，然後一遍遍疊加，最後畫面會非常臟。水彩最好是一氣呵成，當然也是最難辦到的。

畫完頸部，沿著根部用較大的筆刷蘸取較多的水分退暈出整個身體，上部身體摻一些橘黃色，下部身體更深一些，並摻一些紫色和藍色。這些顏色是非常微妙的，不仔細看是區分不出來的，但是如果不這樣，畫面就會顯得非常單調廉價。在這一層顏料快要幹掉的時候用較深的筆觸暈染出羽毛的細節，不能太濕不然會糊掉，不能幹了不然就接不上了，這是一門玄學。

用更艷麗的橘紅色淡淡地塗一層上部羽毛的底色，然後在較為濕潤的情況下用很深的顏料勾勒出一片片羽毛，這樣羽毛就會產生非常漂亮的水紋，並且與背景融為一體，這個過程一定要非常果斷與迅速。最前端的幾根羽毛是在顏色幾乎幹掉的時候，用蘸了清水的筆畫出來的水痕，與上一種方法相輔相成，渾然一體。

另一隻鳥也如法炮製，不同的是在暗處加入了更加鮮艷的藍色，讓畫面更加活躍。

眼睛和嘴巴就很好畫了，先畫深色的地方，然後退暈出淺色的部分，不同顏色之間在濕潤的情況下退暈過去，叫做濕接法。

加了迷之藍色背景，也要先刷一遍水再上顏料，最後在快要乾的時候用手撒上一些水，增加紋理。最後的最後用白色顏料勾了一下邊，讓畫面看起來更加精緻。這樣就大功告成了（撒花）。

下面是局部特寫，深入了解一下水彩的紋理和細節。

頸部的羽毛是在顏料幾乎已經幹掉的時候用非常細的筆蘸很少的水一根根畫出來的，水把顏料推開，就形成了微妙的紋理。

另外一隻鳥頸部的羽毛是在顏料幹掉之後用很細的筆蘸較深的顏料一根根畫出來的，這是兩種完全不一樣的技法，可以隨意選用。

漂亮的水紋和迷人的羽毛一樣的暈染，彷彿真的是毛茸茸的一隻大鳥。

羽毛有的是用深色疊加的，有的是用水擴散出的問題，靈活使用，記得一定要穩准狠，容不得你猶豫。

我一開始撒了一些大顆粒的海鹽，然後覺得心裡沒底，扣掉還是重新撒了水花。圖中較小較白的紋理是半吊子的海鹽，較大較淺的紋理是水花，請試驗之後按照喜好選用。

今天的曉豐老濕課堂就到此結束了，希望大家與水彩成為好朋友~~

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