都在尬吹《動物世界》？
老早就知道《動物世界》了，宣發如火如荼，還被選為了上影節的開幕影片，如今終於上映了。
之後，就引爆了朋友圈，各大公眾號開始盛讚這部電影，豆瓣評分也是一水的四星五星。
真的有這麼神？李易峰代表作？國產電影TOP10？
在我看來，實在是過譽了。
動物世界
2018丨中國
其實知道這部電影的導演是韓延之後，我就挺期待的，說起這個名字大家可能不太熟，但說起《滾蛋吧，腫瘤君》，你們一定不陌生，這部電影在2015年暑期檔和《大聖歸來》、《捉妖記》三足鼎立，霸佔了熒屏。
對於一部商業片來說，它屬於中上水平，即便是不少原著粉，也被感動得稀里嘩啦的，而韓延用他天馬行空的想像力，也完美再現了主角豐富的內心世界。
韓延大概是國內導演里，拍電影最能拍出二次元畫風又毫無違和感的一個了。
這一次的《動物世界》，故事上，韓延拿到一副神級好牌。
影片改編自日本漫畫家福本伸行的「開司」系列中的第一步《賭博默示錄》（剩下兩部是《賭博破戒錄》和《賭博墮天錄》）。
儘管畫風清奇，但《賭博》系列在漫畫界絕對是屬於神級的作品，改編出來的動畫也在豆瓣有著高達9分的評價。
故事講述一個loser小青年，欠了一屁股債後被人引誘上了一艘船，玩一種「剪刀、石頭、布」的賭博遊戲，不僅有可能免除債務，還有可能趁機撈上一大筆。
通過賭博來還賭債，本就是很奇妙的一個構思，基於人性的貪婪、反覆和不可確定，同時設計了很多精彩的反轉，不到最後一刻，你永遠不知道誰是真正的贏家。
當一個故事燒腦和內涵兩種元素都具備了的時候，想不火都難。
韓延拿下這副好牌也是費了不少功夫，寫了一萬字的改編意見，人福本伸行老爺子才肯交出改編權，這還不算，老爺子還要參與編劇，護犢心切。
早在2009年，日本就已經拍過真人電影，福本伸行也參與了編劇，使得日版的《賭博默示錄》最大程度上遵循了原著，但坐擁藤原龍也、松山研一、香川照之、天海佑希等豪華卡司，影片評價還是不盡人意，屬於剛剛及格的水準。
這在很大一部分程度上，是因為漫改電影特有的屬性「中二」所致，加上福本伸行偏愛用大段大段地對話框畫出人物的心理活動。
有些在動漫里很燃的場景和畫面，搬到現實世界中來後，就很容易顯得不倫不類，日版真人電影就是犯了這個毛病，毫無緣由地就從一無是處變為智力超群，一言不合就尬聊自己的心理活動，狂撒狗血。
韓延深知這一點，所以儘管有原作者監督，他在劇本上還是做了大刀闊斧的改編，這一手牌打得很聰明。
《動物世界》目前評分7.5，屬於中上評分
第一，影片開頭花了不少的時間，分別用親情、愛情和友情三個方面塑造鄭開司（李易峰 飾）的性格和形象，給了男主足夠的理由去登上那艘要命的賭船，這在日版電影中是沒有的。
比如，女主劉青（周冬雨 飾）提到男主小時候就一直很聰明，以及男主的數學天賦...這些小細節的鋪墊，讓觀眾在後面男主開掛的時候不至於像日版中那樣違和。
但由於時間的關係，短短十幾分鐘交代了太多的信息，所有的衝突全集中在一個時間點，至少在我看來，顯得太刻意了，男主最終決定上船也平靜得讓我有些摸不著頭腦。
第二，《動物世界》整部電影就是在船上鬥牌，關鍵牌還很簡單，就只有石頭、剪刀、布，這就遇上兩個無法迴避的問題——內心文戲太多、場景單一。
導演又想了一個辦法，用3D動畫的方式來邊講解，邊獨白，邊賭牌，為了讓觀眾好懂，韓延算是十分用心了。
可是一兩遍還算新鮮，讓你看十遍，還是很累的嘍，最後一段分析，對邏輯能力不太好的觀眾來說，看起來還可能有點費勁。
至於這個賭局，個人認為，在燒腦和推理方面，算得上是成功了，很抓人，反轉設計得也不錯。
第三，也是本片最讓我驚艷的地方，就是「小丑」的設計——男主有精神上的問題，每當受刺激，便會在內心裡幻化成一個小丑，大殺四方。
這大概是因為本片的文戲居多，場景單一，為了在視覺和情緒上抓住觀眾，就索性將「動物」這個元素放大成「怪獸」，然後加入「打怪」的情節。
幾場打戲稱得上是酣暢淋漓，讓人眼花繚亂，透露出一股濃濃的「不差錢」風，後來我才知道，本片的特效部分是由打造過《魔戒》《金剛》《猩球崛起》《阿凡達》...的維塔工作室負責。
幾場戲的視聽語言和場面調度，韓延做得十分優秀，節奏把握得十分到位，相信我，只要你不去想為什麼拍這場戲，還是能讓你看得血脈噴張的。
是的，只要你不去想為什麼拍這場戲。
因為最精彩的兩場打鬥戲，其實刪了不要，對劇情走向也毫無影響，這，就十分尷尬了。
最可惜的是，小丑的意象本可以挖掘得更深入，他是這個「弱肉強食」的動物世界裡唯一的那個人，卻只活在了打鬥的空間里。
新聞說《動物世界》已經訂好計劃要拍三部，希望這個原創的驚艷意象能在續作中能好好利用吧。
另外，片中還運用了很多慢鏡頭和定格鏡頭來表現男主的心理活動，在我看來，多得有些令人髮指了，甚至有些時候似乎故意為了鏡頭表現而犧牲了敘事，強行加入一些情節。
比如男主在第一次被騙之後，來了一串很花哨的鏡頭，然後男主就轉變了心境，開啟了高智商模式，實在是有點炫技的成分。
最後，來說一說李易峰。
說實話，男主在本片中的處境還挺曲折的，愛著女主卻迫於窮困不敢開口，被兄弟坑，被路人騙，最後還被兄弟背叛，表演的空間很豐富。
李易峰的眼神里有戲了，幾種情緒他也成功地表現出來了，表演有了層次感，但卻實在是有些差強人意，很大程度上在於他的台詞和身體語言的把握還不夠。
這一點，和周冬雨少而精的表演放在一起，對比就更加明顯。
不過，相比他在《老炮兒》和《心理罪》的表現，是真的進步了，更何況，在目前一切向錢看的影視圈裡，肯用心挑選劇本，用8個月時間泡在劇組裡專心演戲的「小鮮肉」，屈指可數。
就本片的表現來看，我更願意稱呼他為演員李易峰，而不是偶像了。
加上導演採用了很多動作元素，以及小丑的元素，從一定層面上規避了李易峰文戲太多吃不消的短板，還記得嗎，情緒波動，小丑面具就出來了，你就是想演，觀眾也看不到。
所以，用這七個字來概括應該是沒問題的：不出彩，但不齣戲。
總結一下：
1.作為商業片來說，影片的完成度尚可，改編成功，特效爆炸；
2.特效太多，甚至到了有點濫用的嫌疑，極易產生審美疲勞；
3.影片更多重點在於遊戲感，敘事並不是它的重點；
4.有些小細節上的失敗，比如很多關鍵信息都由一句「聽曾經上過船的人說過」來解釋，未免有些省事之嫌；
5.我最想吐槽的一點是，為什麼規定了在船上不能使用暴力，男主還是打了人。
不能因為是「國產」，我們就忘了後面的「電影」。
它是一部及格的商業片，但恐怕還遠遠擔不起「必看」這種程度的讚美。
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