怎樣才能將孩子培養成一個真正的藝術家？

天下 07-03

你是我溫暖的手套、

冰冷的啤酒、

帶著陽光味道的襯衫和日復一日的夢想

我會一直在這裡

直到你關注並愛上這一切

相信小北，你的每一秒都沒有被浪費

小北提問：怎樣才能將孩子培養成一個真正的藝術家？

敏感？想像力？毅力？創作的渴望？

優秀的藝術家優秀的原因是什麼？

家長送小孩子去學音樂，學畫，學各種各樣的特長，小孩擁有的哪些特質能稱之為天賦，能讓他在藝術的這條路上走的更深更遠呢？

首先，需要定義一下「藝術家」。狹義上「藝術家」其實就跟小孩子會說「我長大了要當一個科學家/醫生/飛行員」是一個意思，是指一種以藝術為謀生技能並終身從事的專業職業。

但是這顯然不太正確。藝術家作為一個工種，在過往很長的一段歷史裡，主要工作和收入來源就是承接訂單，為買主繪製肖像、為教堂繪製壁畫、裝飾空間等。

現實情況卻是：繪畫在現代的大眾中需求度是非常十分以及很低的。學雕塑可以做城市景觀工程，學版畫可以轉行做書籍印刷插畫，但是學繪畫如果要以本行謀生，能吃上飯的概率是非常十分以及很低的。很多繪畫專業的學生不是繼續留校做老師，就是到外面的教育機構做老師，這固然使他們能夠繼續在專業領域發光發熱，有的或許也能成為聲名大振的藝術家，但是嚴格來說給他們發工資的是作為教師的職業，而不是作為藝術家的身份。

藝術家作為一種身份，即他可以是一個教師，也可以是一個商人，但是他可以同時擁有藝術家的身份。

換而言之，藝術家不需要靠藝術吃飯。

這樣一來，「真正的藝術家」就非常難以定義，因為他不受到職業準則的評判，不因專業水平的高低而影響到吃飯的好壞。

沒有一個藝術家的成功是有跡可循的。藝術史里小小的藝術家，出身、經歷、年代各有不同，塞尚是藝術家，杜尚也是藝術家，你不能硬找出一個共同點，說因為他們名字里都有尚字，所以他們都成功了，這不科學。

一切通過事後的宏大敘事去追溯歷史人物成功的必然性的行為，其實都是馬後炮。即使這個世界上人人都站在了巨人的肩膀上，也總有某些人先天長得更高或者後天努力踮起了腳尖不是？因為素質和天賦其實是截然相反的，素質是後天教育的結果，天賦是所謂一個人先天與生俱來的技能點。

有一句家長經常說的話「我覺得我的孩子對藝術有天賦/沒有天賦」說起。一般覺得孩子有藝術天賦的家長，起因就是看到孩子喜歡畫畫，覺得孩子沒有天賦的家長，則是覺得孩子畫的畫亂七八糟什麼都不像。兩種家長都有極端的，覺得有天賦的那種極端往往對孩子要求過高，會脅迫孩子必須堅持畫畫（而且必須往像了畫），孩子很可能在這種逼迫下產生厭惡情緒；而覺得孩子沒有天賦的家長則走向相反的極端，他們會打擊孩子的繪畫熱情，嘲諷孩子畫得不像，不是那塊料，而抹殺孩子學習的機會。

為什麼人類天生就有塗鴉這個技能點？因為每個人都有與生俱來的表達慾望，在沒有習得語言之前，我們用身體表達，用塗鴉表達。而這種表達能力到了語言習得之後就會被干擾，被詞語的聲音、意義、文字敘事的方式逐漸取代，如果不加以發展的話就基本會喪失這個表達能力。

在當今的圖像爆炸環境下，人這種用塗鴉來表達的能力會遭受更嚴重的打擊：孩子可以由各種媒體接觸到社會既定的程式化圖像符號，人臉就是emoji的臉譜，太陽就是一個圓加幾根線，再長大一點的時候，家長會塞給他簡筆畫教程、填色書，小貓就是一個大圓兩個小圓，心形一定是紅色或者粉紅色的。哪個家長看到孩子把心形塗成黑色的會高興？但是誰規定了心形不能是黑色的？

然後孩子繼續長大，隨著生活範圍和知識的增長，需要通過塗鴉表達的內容也日漸增多，觀察能力也變強了，畫人可以畫出五個手指頭了，這時那種覺得孩子有天賦的家長就會開始張羅給孩子送去學美術，開始對孩子的繪畫有寫實要求了。

一個媽媽呵斥6歲的孩子畫出來的小人沒有肩膀，並責怪老師沒有教孩子正確的繪畫技巧。媽媽看到男孩子畫打架啊、打仗啊、流血啊之類的畫面，一定、確定、以及肯定會給予孩子否定。當今的男孩子對這些題材的圖像選擇主要來自於電視和遊戲，於是他們畫的東西不再是主觀想像的產物，而是對遊戲和電視節目場景的再現和再創造，而這種畫就會被媽媽解讀為孩子玩遊戲玩多了。

女孩子其實也好不到哪裡去，很多媽媽會把（刻板印象的）女性的社會符號強塞給女兒而不自覺，比如粉紅色和紅色系的衣服和傢具，各種小首飾製作玩具，柔和色調的各種裝飾品等。

這樣就培養出兩類女孩學生：

一類極度強調自己身為女孩的特質，畫畫的內容一定是漂亮的女孩子塗上各種化妝品和換裝，並且不願意畫任何「男孩子」的題材，比如老虎、卡車等；

另一類則極為柔弱，性格內向，畫畫線條軟弱輕飄，塗顏色不敢用力，生怕弄壞了什麼似的。

男孩和女孩的畫很多時候會被媽媽分別對待，男孩的題材和塗色突出邊緣的方式被認為是破壞性的，需要管教的；而女孩的題材和塗色的小心翼翼會被同樣身為女性的媽媽認為是符合規矩的，受到良好教育的。

那麼問題又來了，家長送小孩子學習藝術，到底要學什麼？學塗顏色不要塗出界，要順著一個方向塗嗎？學畫各種小動物嗎？學畫小人要畫出肩膀嗎？

美術教育之所以被社會公認為是素質教育，實際上就跟畫畫這個事情沒什麼關係，而是因為畫畫是一種觀察（眼睛）理解（腦）表達（手）的綜合行為。

美術教育的正確目的不是要大家都畫得正確，而是要培養以上的三種能力，這就叫做素質。而這三種能力的培養，家教是基本很難辦到的，但是，藝術教育機構也不一定就可以。因為藝術教育機構的老師也要吃飯，為了吃飯，所以他們沒有辦法去指責那些苛求兒女畫人要畫肩膀的家長，沒有辦法告訴家長其實塗色塗出界是一件很偉大的成年人都很難辦到的事情，沒有辦法在課堂的短時間內教孩子觀察方法，而家長帶回家之後就讓孩子把蘋果塗成紅色...

一句話，個人是無法反抗以吃飯為目的的藝術教育套路，而且也無權干涉短暫課時之外的家庭教育。

回到「真正的藝術家」這個事情上來，真正的藝術家就是掌握了觀察、理解、表達這三樣能力（素質），並且對這三樣素質有一定天賦的人。

為什麼很多事情到了一定的境界就被成為藝術？

比如說，普通人煮的食物叫做飯，很厲害的廚師煮的東西卻可以叫做烹飪藝術，就是因為他觀察到了煮飯這件事情的全局和細節，他理解了每一個烹飪因素的前因後果，並且他能夠把上面兩點綜合起來通過自己的手呈現給吃的人。他還需要去了解各個國家文化的飲食風格，各種菜式的歷史，各種食材的生長條件和烹飪方式，他還要知道自己做的菜前人是否有做過，怎麼做的，是不是有別的做法，是不是有改進的可能，能不能創出新的口味，食客買不買賬……

藝術家也一樣，可惜人是天天要吃飯，不看藝術也不會死，死的卻是藝術家。

最後總結一下觀點，藝術家的成功很大程度為偶發，沒有公式可以套，但是他一定具有觀察、理解、表達這三樣能力。

孩子的天賦需要家長的觀察及正確解讀，切忌誤讀與過度解讀，切忌讓孩子過多接觸填色塗本和照著程式圖像畫（比如簡筆畫、可愛的Q版動物、日式卡通造型），盡量鼓勵白紙讓他自己畫、自己組織敘事情節和繪畫形式，一句話，隨他去。

孩子的素質教育也需要家長的正確心態，切忌過度信任美術培訓機構教育，但如果家長沒有鑒別能力，則需結合多方面考慮，如果是低齡兒童，可以看看跟孩子同班的小朋友畫出來的東西是不是很像？老師是不是讓孩子照著一個圖式臨摹？如果開始學習素描等造型藝術，看看老師是不是大幅修改過讓畫看起來更專業？如果有可能，盡量多跟老師溝通，理解老師的理念，甚至可以用給孩子送水送零食等借口突擊一下課堂，觀察一下老師的教學和同學的畫面等。