它明明是件舶來品，卻成為了中國的非物質文化遺產
無論是在世界各地，凡是提及手工藝術，中國永遠都是一個不可忽視的存在。古代中國的匠人比比皆是，他們用時間、精力，甚至是生命來將自身的熱愛與靈性賦予手裡的藝術品之中。但在中國，有著這樣的一個東西，可驅寒冷、治頭眩、開鼻、無煩，明明是舶來品，卻在百年後，成為了中國的為物質文化遺產。
清代中期，很多的舶來品吸引了眾人的眼球，很多東西迅速在中國流行開來，有一種叫做鼻煙的東西一時風靡整個北京，為當時皇宮貴族、達官貴人所擁有。鼻煙壺長時間的流行，使其從最初單純的容器慢慢多了一些裝飾，恰巧清朝嘉靖年間，有一位名叫甘桓文年輕的畫家，偶然的嘗試中，他將小鋼珠、石英砂和少量清水灌入壺中並且不斷地晃動，由於瓶內小鋼珠的撞擊和石英砂的摩擦，壺的內壁被磨出了細紋。
畫家使用帶有彎鉤的竹筆蘸上顏色，在壺的內壁反向作畫，雖是一種簡單的嘗試，但成品的美觀出乎這位畫家的意料，後多次作畫嘗試，又被人模仿，因此種畫法也被傳播開來。需要被裝飾的鼻煙壺遇上了壺內的反向作畫，內畫鼻煙壺就此迎來此項藝術的鼎盛時期。
為了滿足當時皇室對內畫鼻煙壺的需求，清宮造辦處召集了大批能工巧匠聚集在京城，開始不斷翻新鼻煙壺的製作工藝和品種，隨著工匠們不斷精進的手藝和不斷踴躍出來的好創意，中國傳統工藝美術形式繪畫、書法、燒瓷、施釉等全都開始在鼻煙壺上綻放不一樣的光彩。
內畫鼻煙壺這門優秀的手藝成為了當時的特色，製作的人越來越多，這門手藝自然而然地就流傳了下來，而作為精美的工藝品，鼻煙壺的材質也多種多樣，瓷、銅、象牙、玉石、瑪瑙、琥珀等都被採用，到了上個世紀60年代，內畫藝術手藝根據其特色分成了京派、魯派、冀派、粵派等四大流派（均起源於北京）。
京派歷史最為久遠，其保留了最初的竹筆作畫形式，以畫面淳樸、古雅見長。畫工們不斷的汲取京都深厚的文化底蘊，逐漸形成了詩書畫印並茂的京派藝術風格，其以周樂元、馬少宣、葉仲三為代表。魯派畫工主要雲集在山東博山地區。清光緒十六年，山東博山籍的內畫藝術師畢九榮從北京回到博山後，不斷發展其所掌握的技藝。這個流派選擇了用毫毛筆進行作畫，畫面以纖細、艷麗取勝。
冀派是王習三在繼承北京明、清著名老藝人葉仲三技法的基礎上，融合眾多內畫名家流派之特長，才形成了自己的風格雖然形成的較晚，但現在冀派人是最多的。其藝術特點是精皴細染、造型準確、風格典雅，以國畫色和油畫色綜合表現手法摹擬多個畫種的畫面效果，肖像題材方面的創作非常突出。河北衡水因此被文化部命名為「中國內畫之鄉」。在廣東汕頭，粵派以艷麗的色彩和裝飾風格著稱，這個同樣是一個年輕的派系，吳松齡為此流派的代表人物。
2008年6月7日，內畫經國務院批准列入第二批國家級非物質文化遺產名錄，在多種多樣的內畫鼻煙壺中，有許多壺裡藏了故事，筆筆令人入戲；有的內畫壺裡像是藏進去了整個大自然，四處山水縈繞，山上花木搖曳，內畫壺的生命力隨著時間的流失依舊旺盛，隨著時間沉澱下來的，又是一場場精彩的人生，鼻煙壺雖小，濃縮的卻是一個時代，一個匠人的一生。
編輯：兩眼朦朧
圖片：網路
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