超越時空的哈姆雷特——評亞歷山德琳娜劇院 福金作品《哈姆雷特》
「讓幸福和憂鬱分據了我的兩眼，
殯葬的輓歌和結婚的笙樂同時並奏……」
HAMLET
超越時空的哈姆雷特
——評亞歷山德琳娜劇院
福金作品《哈姆雷特》
莎士比亞去世後7年，他的兩位朋友出版了第一部莎士比亞戲劇集。戲劇家本·瓊生在這部戲劇集上題詞：莎士比亞是時代的靈魂，他不屬於一個時代而屬於所有的世紀。
瓦列里·福金
俄羅斯亞歷山德琳娜劇院藝術總監瓦列里·福金的《哈姆雷特》，印證了這句話。「讓幸福和憂鬱分據了我的兩眼，殯葬的輓歌和結婚的笙樂同時並奏……」
熟悉的台詞響起，但說話的克勞迪斯、身旁的王后，以及宮廷大臣、侍衛，卻都身著現代人的黑色正裝，還跳起了踢踏舞。哈姆雷特是被從觀眾席拖上台的，侍從侍女朝酩酊大醉的他的臉上潑冷水，給他套上了西裝。霍拉旭背著雙肩包，大部分時間都坐在觀眾席的第一排，充當旁觀者。正當人們以為這是一出現代版的《哈姆雷特》時，在接下來的大部分時間裡，人物又穿上了文藝復興時期的服裝。
直到最後一場比劍，所有人物又都穿回了開場時的現代服裝，哈姆雷特和雷歐提斯穿的竟是運動員的白色擊劍服。人物在過去和現在穿越，為觀眾留下了無窮的想像空間。
導演和編劇對原作進行了改編和自己的詮釋：哈姆雷特海上之旅那一段被刪去了，但增加了新國王和王后婚禮的狂歡場面；和父親的鬼魂相遇那一場，是哈姆雷特的朋友安排，鬼魂也是其中一個朋友扮演的，因為那場謀殺，其實已不是秘密。更具顛覆性的是，王后喬特魯德成為宮廷陰謀的冷血策劃者，她讓克勞狄斯在自己的裙擺下尋求躲避，最後，她冷靜地飲下了毒酒。
哈姆雷特，一個並不高貴、英俊，也不那麼憂鬱的王子，他身上最鮮明的色彩是瘋狂，甚至有些怪誕。扮演哈姆雷特的演員顯然功底非凡，他的動作具有爆發力，情緒富有張力，和其他演員一樣，不用麥克風，台詞仍清晰地傳到最後一排。「這是一個顛倒混亂的時代，倒霉的我卻要負起重整乾坤的責任。」這個悲劇人物內心的痛苦和掙扎，通過豐富的表情、語言和肢體動作被表現得淋漓盡致。在得知奧菲利亞的死訊後，他臉上充滿了欲哭無淚的悲傷，持續了幾十秒，令人忍不住驚嘆：這，依然是哈姆雷特。
舞台空間的分割和利用令人叫絕。鋼結構中間的平台和一層一層的橫樑，為演員的表演提供了豐富的空間；而著名的戲中戲是在舞台後方演的，透過層層階梯和柵欄，觀眾只能隱約看到影子。這個「看台式」結構有著多重寓意。它是一種象徵：人生如戲，所有一幕幕悲劇不過是拙劣而荒誕的的表演；它又像一座牢獄，正如哈姆雷特所說的：「丹麥是一所牢獄，一所很大的牢獄，裡面有許多監房、囚室、地牢……」舞台前方中央有兩個「黑洞」，或者是墓穴，異見者的屍體被拋在這裡，波格涅斯的屍體被搬到這裡，美麗的奧菲利亞身穿白衣吟唱著，也從這裡一躍而下。
作為世界上最偉大的劇作家最經典的作品，《哈姆雷特》對所有的戲劇導演都是巨大的誘惑和挑戰。莎士比亞筆下的權力與鬥爭、背叛與欺騙、陰謀與愛情、復仇與死亡……都是永恆的主題，因為人的本性是不會改變的。福金認為，對當代藝術家來說，一方面，我們要保留經典作品的主要內容；另一方面，也要從這些經典作品中挖掘與當下世界相符的部分。這出不一樣的《哈姆雷特》，讓我們看到了這一點。
上海文藝評論專項基金特約刊登
TAG:新民藝評 |