「中國病人」，張嘴吃藥
含部分劇透，介意者退散。
豆瓣開局9.0，點映票房即破億，口碑炸裂導致提檔上映......
無論從哪方面來看，《我不是葯神》都開創了國產片的新紀錄。
在《我不是葯神》的宣傳期，監製兼主演徐崢說：
「我們內心期盼很久了，我們有一種渴望特別想有這麼一種電影，我們是撲上去的。」
導演文牧野說：
「中國什麼時候能夠有《辛德勒的名單》，能夠有《聚焦》？當我們發現它馬上就要形成的時候，我們真是饑渴。」
監製寧浩則用了兩個詞來形容這部作品，「放心」和「驕傲」。
「兩彈一星」組合
當今電影的營銷手段，本已經讓我們對此類言論感到麻木。
誰成想，《我不是葯神》引發的國產片有史以來最強勢的口碑發酵，讓中國觀眾到現在都還有點緩不過神來。
豆瓣逾10萬人打出了9.0分
上映首日票房破3億
我想這種感覺大概類似「整天被父母訓斥的你，終於當了一回別人家的孩子」。
當《我不是葯神》被捧上神壇，少不了會被人質疑「到底值不值9分」？
小十君只想說，如果同樣以社會話題突圍的《熔爐》、《辯護人》、《摔跤吧！爸爸》值得9.1分和9.2分，《我不是葯神》的9.0分當之無愧。
近些年，已經有陳可辛的《親愛的》和文晏的《嘉年華》探討了兒童拐賣、少女性侵等沉重的社會話題。
而《我不是葯神》首次觸碰了當下中國「吃藥貴，治病難」這個民生話題。
在電影中，民生話題的出現之所以比犯罪話題更加令人興奮，是因為社會犯罪成因更加複雜，而民生問題則直接指向體制與政府治理。
《我不是葯神》的過審，讓我們看到了國家對於影視作品討論社會敏感話題的進一步退讓。
《我不是葯神》的名利雙收也會進一步刺激電影市場上關於現實主義題材的表達。
到時候，也許電影不只是花錢就可以「嫖」的娛樂品，而是能吸引社會目光的公共利器。
《暴裂無聲》導演忻鈺坤對該片的短評
本片故事原型名叫陸勇，他是個慢粒白血病患者，需要不間斷服用一種叫做格列衛的進口葯，價格高達2.35萬元一瓶。
不堪重負的他四處尋找替代藥物，發現印度產的仿製葯藥效與格列衛一模一樣，價格卻只要4000元。
印度仿製葯veenat
此後，陸勇開始直接從印度購葯，並無償為上千名病友代購低價抗癌藥，一度將每盒葯價降到了200餘元。
他也因此在圈內獲得了「葯俠」的美名。
這為他在日後被起訴「涉嫌銷售假藥罪」的時候，得到了百名病友的聯名求情，以及司法系統的同情。
徐崢和陸勇
出於戲劇衝突和人物弧光的考慮，徐崢飾演的程勇是以一個只想賺錢的藥販子形象出場的。
這個原本賣壯陽葯的中年衰男，人生的多重危機正劈面而來：
與老婆離婚，爭奪孩子撫養權，病重的父親等著手術，商鋪租金馬上到期......
看似百症糾纏，其實都是錢的問題。
恰在這時，一個叫呂受益（王傳君 飾）的慢粒白血病患者，托程勇去印度代購名為「格列寧」的廉價仿製葯。
求生的慾望讓他成為了一個鑽研的患者，包括打聽出程勇有走私藥品的門道。
呂受益的危機只有一個，等葯救命。
一個要掙錢，一個要求生，於是兩人一拍即合，做起了仿製葯的印度代購。
通過呂受益的牽線搭橋，程勇打開了賣葯渠道。
這個團隊也陸續吸收了其他三個求葯人：
舞女思慧（譚卓 飾）是六大病友群的群主，委身風塵只為掙錢救女；
牧師老劉（楊新鳴 飾）說得一口好英語，用信仰教義寬慰自己的生病教友；
黃毛彭浩（章宇 飾）是個無籍打工青年，患病後為了不拖累家人，獨自在外飄蕩。
《我不是葯神》的社會意義在於話題，但是終極魅力在於人物塑造。
「賣葯五人組」看似不著調，卻功能齊全地組建成一個公司團隊：
程勇是老闆，呂受益是HR，思慧是公關，老劉是外聯，黃毛是物流。
同時，藥販子、重病患、風塵女、佈道者、流浪人，又構成一個江湖聯盟。
在流暢的剪輯節奏下，我們看著一個創業公司形成擴張，也看見一個江湖團伙「盜亦有道」。
每個人物都有自己的功能，每個人物也有獨特的現實指涉，他們從不同的層面豐富了這個故事的說服力和情感力度。
我們可以從五個人的身上，看到當下中國人不同的生存困境：
程勇在不同的社會角色所賦予的的責任中四處受困；
呂受益在兒子新生帶來的希望和病痛帶來的絕望中艱難掙扎；
思慧在母親的強大堅韌和性工作者的弱勢低微中來迴轉變；
老劉在無為但守矩的信仰和救人卻犯法的信仰中難以兩全；
黃毛在無法接納他的城市裡逃離那個回不去的家鄉。
他們是這座光鮮城市的另一面現實， 是在無人問津的縫隙中野蠻生長的社會草根。
金錢與良心，生命與信仰，身份與尊嚴，在他們身上對撞、撕咬，上演著中國人的生死疲勞。
解決複雜的社會議題不是一個電影的使命，電影能做到的便是用好看的故事、鮮明的人物，讓社會的目光在某個群體上注視得久一點、深一點。
五人中只有程勇是跟白血病無關的局外人。
電影便是通過他的健全人視角，實現了觀眾對這個群體層層深入的共情。
我們可能和程勇一樣身體無恙，但也承受著生活的重壓。
在面對社會上層出不窮的疾病、苦難，只有麻痹自己。
朋友圈接二連三的水滴籌令人恐慌，對網路上的求助會本能地質疑先行。
並在心裡奉勸自己一句：
我們已經自顧不暇了，哪來的力氣對更不幸的人伸出援手？
所以一開始，面對龐大的白血病患者群體，程勇來不及悲天憫人，而是將他們的命視作商機。
他能做的，僅僅就是比無良藥商賺得少一點。
葯賣得越來越好之後，一面面錦旗、一捆捆鈔票讓他終於找到了生活的尊嚴。
做好人的正義感，做有錢人的選擇權，讓程勇一度微醺。
但是這種自我沉醉，很快被坐牢的風險打破。
作為一個上有老、下有小的人，程勇的明哲保身是一個正常人都會做出的選擇。
雨夜的散夥飯，四個成員陸續決絕地離開。
實際他們明白，自己僅剩的希望是靠別人自發的良知維繫的。
假如他掐滅這束光亮，他們無可奈何，只能又一次跌入命運的黑暗中。
目睹呂受益生命最後的時刻，促成了程勇的英雄化轉變。
也是從王傳君對白血病患者晚期的痛苦演繹，觀眾才真正感知到了癌症這兩個字眼的可怕，也對白口罩背後的群體生出最深切的同情來。
作為非法事件，程勇免費甚至墊資為患者買葯的事情不可能持久，坐牢也是這個故事必然的走向。
他可以擺脫慾望的糾纏，直面良知，但是無法對抗整個法律系統和體制高牆。
假藥販張長林勸誡程勇的那句話：「天下只有一種病，就是窮病，你救不過來的」，一度讓我陷入無法呼吸的壓抑之中。
我們可以由此感受到這個病患群體的絕望，也由此想到社會中無數的悲劇是來自這個無解的根源。
所以，社會英雄當到最後，只剩下深深的無力感。
擅長演繹中產階級和中年危機的徐崢說，人物前期的那種麻木是他在電影中最感興趣的部分。
看似一切無恙的幸運兒，在日常生活中的自洽與平靜，或許只是一種虛假的平衡。
只有程勇在放棄疲憊的自保後，學會與慾望和解，那種不顧一切的勇氣才真正打破了他的麻木、拯救了他的中年危機。
所以，社會英雄當到最後，其實是在自救。
在所有人愛看輕鬆喜劇的時代，《我不是葯神》何以做到讓一個沉重話題變得如此「好看」？
流暢的商業敘事節奏是一個方面，關鍵還在其現實題材中的浪漫內核。
程勇最後關頭拒絕了思慧的肉體報答、不良藥販張長林被抓捕後主動扛責、黃毛為救程勇無畏犧牲、千名患者為囚徒長街送行......
在與社會秩序、法律秩序的對撞下，他們彷彿還在踐行著江湖世界的情義、道義和恩義。
尤其是黃毛，這個20歲的社會棄子，代表了一種未被規訓的樸素正義感。
在賺錢和救人這件事上，他是五個人中立場最鮮明的。
賺錢的程勇他看不起，救人的程勇他當作英雄一樣崇拜。
起初，程勇即使在免費做善事的時候，心裡還是想以自身安全為先。
在被警察窮追不捨、程勇必然暴露的情況下，黃毛的舉動其實對結果沒有任何影響。
但是他同時改變了兩個人。
一個是徹底動搖了曹斌在法理與情理上的立場，一個就是徹底讓程勇不再逃避、直面救人帶來的所有後果。
他保護的不單是程勇，還是在保護社會良知的火種。
影片到了末尾，也唯有用黃毛身上悲壯的英雄主義，才能打破這個沉重話題的無力感。
這些浪漫化的筆觸或許脫離了現實，但卻是一部電影的風骨所在。
我們深知，散在中國每一處角落的肉體痛苦其實只有體制才可以救，只有醫保才可以救。
但對於精神世界來說，那些麻木的、自私的、逃避的「中國病人」，需要英雄主義這劑良藥。
「誰能一輩子不生病呢？」看似尚且與我們無關的事情，其實都跟我們有關。
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