畫家楊鋒：藝術趣味與精神守望！

最新 07-07

楊鋒，1977年生於陝西西安，畢業於西安美術學院國畫系碩士，師從劉丹，李陽先生。現為河南理工大學副教授，人文與社會科學系副主任，國家藝術基金藝術評論高研班結業，省級課題主持人，西安中國畫院特聘畫家，省美術家協會會員。

| 參展簡介 |

2012年《寫意山水》全國九省市地方師範院校美術作品展，優秀獎

2014年《怡然的暖風》河南省第十二屆省美術作品展，入選，省文聯、文化廳,省美協

2014年《街景人行道》河南省十三屆中國畫藝術展，優秀獎

2014年《廣廈千萬間》第一屆絲綢之路國際美術展，優秀獎,文化部,陝西省人民政府、文化廳

2015年《夏日微風》第二屆絲綢之路國際美術展，優秀獎,文化部,陝西省人民政府、文化廳

2015年《紅綠燈》河南省十四屆中國畫藝術展，優秀獎

2016年《老樹》2016甘肅寫生作品展一等獎、甘肅省美術家協會

2016年《南山南》第三屆絲綢之路國際美術展，優秀獎,文化部,陝西省人民政府、文化廳

2016年《遊走之三》河南省第十五屆中國畫藝術展，入選

2016《清風吹桐枝》省高校廉政文化作品評選活動，二等獎、省委高校工委、教育廳

2016年《蓮生系列1、2》2016德中藝術與設計主題聯展，德國PLF學術委員會，入選

2016年《廣廈千萬間之城南》河南省第六屆優秀青年美術作品展，入選，省文聯、省美協

2016年《假日太行》河南省高校美術教師太行山寫生作品展，入選

2016年《清風日正午》河南省第七屆中國人物畫作品展，入選

2017年《晴空》第二屆「隴原風華」甘肅省美術獲獎作品展，優秀獎、甘肅省文聯、甘肅省美協

2017年《路口》河南省十六屆中國畫藝術展，優秀獎

2017年《廣廈千萬間系列之城南》「中原畫風.河南省優秀美術作品展覽」入選，省委宣傳部，文聯、省美協

2017年《立春》河南省第七屆優秀青年美術作品展，入選，省文聯、省美協

2017年《婺源寫生》第三屆陝西美術寫生作品展覽，入選

戊戌

五月

廿四

A R T

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藝術趣味與精神守望

——評楊鋒都市水墨畫

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文 | 孟姝芳

藝術趣味與精神守望的問題在藝術研究中是一個經久不衰且意味無窮的話題。總的來說，研究界的觀點大致可以概括為兩類：一類是強調藝術趣味主義，秉持「趣味無爭辯」的思想，主張藝術就是直覺、直覺即表現，認為藝術就是自我對現實世界的情感性的形式化表現，堅守「為藝術而藝術」的價值理念。另一類則主張藝術為人生、為生活、為社會，堅持其應該承擔的文化價值導向和凝聚的社會功能，從而為人生的幸福、生活的價值和社會的和諧塑造一種強有力的、綿延的、情感性的物質力量，進而為人的全面發展和國家的健康發展提供相應的文化保障和精神支撐。兩者藝術觀點的根本性立場都聚焦在了對人的「自由本質」的探究和肯定上，其也均在不同的具體歷史時期呈現出了其各自的創造性和批判性的力量，均具有不可否認的重要現實意義。

▲ 祈福 | 240×124cm |

然而，數字科技的高速發展和網路平台的幾乎無層級性的准入機制，史無前例地擴大了人們參與社會文化事件的機會和實現話語實踐的途徑，極大地拓寬了人們的知識和價值的接受、表達、傳播與認同方式，突破了時間與空間的限制，消解了歷史的理性深度，似乎營造出了一種「價值多元、全民自由、情感自主、個性張揚」的「狂歡式」的社會文化鏡像，此種鏡像的迷惑和沉浸致使人們產生了碎片化、身體化、慾望化的審美訴求和精神價值，進而呈現為現在「娛樂至死，活在當下」的審美現實和生活現狀。基於此種文化語境和時代背景，作為對人類幸福承諾的藝術比以往應該更加強調其人文價值和人生關懷的價值根祉，更加重視藝術作為連通個體人和社會人的橋樑功能。藝術的創造應該站在時代的土地上，呼吸鮮活的空氣，發出現實的聲音，進行切實的、有針對性的人文反思和精神引導。楊鋒的藝術創作，尤其是其都市水墨畫的創作就呈現出了這樣的一種人文情懷、現實關懷、藝術反思的人文品格和時代意識。其以對藝術的反思為起點，思考藝術在現時代究竟應當充當什麼角色和承擔何種價值；以現代都市的生存和情感體驗為依託，以現代都市景觀為表現載體，著重表現現代都市人的精神迷茫和價值歸屬，進而探求生命自由的真諦和人生意義的自足。

▲ 家園之三 | 180×90cm |

城市不僅作為物理空間，而且是作為心理空間共同建構這人們的生活現實和精神世界。人們日常的吃穿住行、喜怒哀樂都是在「城市」這個物理空間中發生的，其每一根神經的跳動都浸染著「城市」的印記。同時由於科技和現代交通的高速發達，城市之間的流動性變得越來越普遍，越來越多的人們在自由選擇的「雙城生活/多地歷時性生活」的模式下艱辛地活著。其或由鄉村到城市，或由此城市到彼城市，或不斷地在一個又一個城市中流轉，常常在「家（故土、鄉下、精神歸屬地）」和「工作地（流浪地、暫居地、身體棲息地）」之間進行精神的博弈，在希望與彷徨中掙扎前行，在「都市人」身份確認與反確認中起伏變化，這構成了他們的生活曲線和精神圖景。因此「彷徨」、「迷茫」、「亂撞」、「尋找」、「躊躇」、「無奈」、「向前」、「無奈」、「執著」等可看作「都市人」的心靈縮影。楊鋒就是這樣一個穿梭於兩座城市的「間性城市人」，其亦是現代大多數都市人的典型代表，在其畫面中就常常會出現一個穿梭在城市間、拉著一個行李箱、執著地尋找生命價值的出行者。其以自身沒入城市生活而真實地體悟都市人的複雜情感，鮮活地表現著深深的焦慮和不顧一切的探尋，探求在無定的狀態中尋找生命意義的棲息地。

▲ 初日映綠影 | 200×154cm |

這份尋找或者是冒著生命的代價，或者是違背世俗的規則，或者是跌跌撞撞執拗向前，或者是盲從機械不假思考，或者是走向宗教，或者是回歸老屋……無論何種方式、何種境況都顯示出了人們的「向上的、積極的」追求「更高一層價值」的願望，意欲通向更美好未來。因此，楊鋒在其眾多都市水墨畫的創造中雖然沒有明確指明生命意義和未來之路，但是其在「彷徨、出走與探尋」的開放性的、動態性的生命之路的探尋過程中賦予了生命意義的實現。生命的意義不在於一個固定不變的結果，而在於在不斷探尋的過程中使自己的本質力量不斷地被對象化、不斷地突破自身的局限而指向未來無窮的現實可能性，從而確證自己一次又一次的突破和創新，顯示自己在個人性與社會性的和諧中不斷實現人自由本質和個體的精神創造。而這一點我認為恰恰是楊鋒都市水墨畫的價值所在，其指向基於都市現實的精神尋求之路，承認未來的無限開放性，肯定都市人的每一迷茫和探索的價值性。