法國，美術院長作品的千姿百態

弗朗索瓦·布歇（Francois Boucher，1703—1770），法國畫家、版畫家和設計師，是一位將洛可可風格發揮到極致的畫家。曾任法國美術院院長、皇家首席畫師。出版過《千姿百態》畫冊。

1749 年，油彩畫布， 260 x 199 公分華萊士收藏館，倫敦﹝London﹞，英國

布歇生於巴黎，父親是圖案畫家。從少年時代受父親的教育，是個極其早熟的人，二十歲時就獲得美術院展覽會的一等獎。

梳妝打扮維納斯﹝The Toilet of Venus﹞

1751 年，油彩畫布，108 x 85 公分大都會美術館，紐約﹝New York﹞，美國

之後，在義大利留學四年多，技術越發提高；回到巴黎後，聲譽大振，以至受到貴婦人們的沙龍的接待。路易王朝的貴婦人的沙龍是有名的學者、政治家、詩人、音樂家、畫家等聚會的場所，受到那裡的接待是無上光榮的事。布歇由於這種關係就開始結識了各方面的人士。他既畫歌劇院的布景，也畫壁掛織物圖樣。

1756 年，油彩畫布， 201 x 157 公分古代美術館，慕尼黑﹝Munich﹞，德國

因此，不久他的才能被路易十五世的情人蓬帕杜夫人所賞識，畫了幾幅她的肖像畫。蓬帕杜夫人是路易王朝第一美人，而且是才女。布歇又為這個奢侈享樂的美女設計女服和裝飾品，布歇設計的圖案成為當時出入宮廷的貴婦人們所效法的榜樣。

1740 年，油彩畫布，130 x 162 公分國立博物館，斯德哥爾摩﹝Stockholm﹞瑞典

由此可知，布歇富有裝飾的手腕和才能，他的繪畫也都具有裝飾的要素，試看《愛之目》、《牧歌》就可明白；但是，他的作品，全都是冷淡的銀色的調子，雖然高尚優雅，卻不使人有親切感，例如《月亮女神的水浴》中的月神黛安娜以及她的侍女的裸體，雖然圓潤光滑，卻令人以缺乏溫暖的感覺為憾。也許當時的貴族式的驕矜的人們就喜歡這樣。

浴後的黛安娜 1742年，56×73厘米 巴黎 盧浮宮

1752 年，油彩畫布，59 x 73 公分古代美術館，慕尼黑﹝Munich﹞，德國

1752 年，油彩畫布，318 x 261 公分

華萊士收藏館，倫敦﹝London﹞，英國

1731 ~ 1734 年，油彩畫布，90 x 74 公分

普錫金博物館，莫斯科﹝Moscow﹞，俄羅斯

1754 年，油彩畫布，166 x 85 公分

華萊士收藏館，倫敦﹝London﹞，英國

1739年，油彩畫布

羅浮宮， 巴黎﹝Paris﹞，法國

1734年，油彩畫布

羅浮宮， 巴黎﹝Paris﹞，法國

1740年，油彩畫布，159.4 x 168.6 cm

巴莎迪那諾頓西蒙美術館

蓬帕杜爾夫人 1766年

蓬巴杜夫人肖像 1759年，91×68厘米 倫敦 華萊士收藏

阿波羅向牧羊女暴露他的神性 1750年

初升的太陽 1753年

火神呈現為以尼雅手臂的維納斯 1756年

麗達與天鵝 1741年

情書

梳妝的維納斯

朱庇特與卡利斯托 1744年，98×72厘米 莫斯科 普希金美術館

宮女 1745年，53×64厘米 巴黎 盧浮宮

布歇夫人像 1743年，57×68厘米 紐約 Frick收藏

竊奪歐羅巴 1747年

打獵歸來 37×52厘米 巴黎 Cognacq-Jay 博物館

打扮中的維納斯 1751年，108×85厘米 紐約大都會博物館

繪畫 1765年，102×130厘米 華盛頓 國立美術館

梳妝 1742年，53×63厘米 馬德里 Thyssen-Bornemisza 收藏

四季－春天

四季－夏天

逃往埃及途中的歇息

庭園之神威耳廷努斯和波莫納 1749年

維納斯撤防邱比特 1742年

夏季的田園

寓言的音樂

照亮人類之光

俄國普列漢諾夫說：「優雅的性感就是他的繆斯，它滲透了布歇的一切作品。」法國繪畫史對他的評價是：「人們對布歇的作品不屑一顧，這可能是因為在他之前有華托，在他之後有弗拉戈納爾；並且顯然他沒有前者的深刻，又沒有後者的才智和強烈的歡樂氣息。可是，他是這條鏈子上承上啟下的、必不可少的一環。他作為色彩家和表現光的畫家，位於最偉大的大師之列」。

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