眼見未必為實，這位「影子大師」用光線變魔術，「騙」了不少人的眼睛

影子，總給人飄忽不定的迷幻感。而有這樣一位藝術家，她把影子玩成了藝術，並用它征服了眾人的心。她便是與草間彌生齊名、被譽為「影子大師」的山下工美。

昨天，由上海天協文化發展有限公司主辦的「浮光掠影·山下工美特展」在上海環球港四樓演藝空間拉開帷幕。這是山下工美在內地的首個個人作品展，集結了她最具代表性的27件作品，包括「光影系列」「星座系列」「拓印系列」「織品系列」以及近年來新創作的「山谷系列」。此次展覽是她20多年藝術生涯的創作合集，同時，也傳遞著她對生活與藝術最深刻的理念。

山下工美出生於藝術世家，母親在時裝領域，父親是雕塑家，從小便會獨自進行一些簡單的創作。某天太陽下山之時，坐在院子中的山下工美偶然間看到，地上的橄欖樹透過光的陰影不斷地發生變化。這一個傍晚，對她之後的創作產生了重要影響。「我喜歡在午後，看光影變幻，那讓我想起時間一切都在變化……」對山下工美來說，光影是生活的另一個維度，或許它是比持有更真實的東西。

在動畫片《哆啦A夢》中，被機器貓的「諧音手電筒」的光線照射之後，就會變出諧音物品。山下工美也像藝術界的哆啦A夢一般，用光線變魔術。她把看似雜亂的幾何裝置放在特定的位置上再配合計算過的光源，當燈光一打開，像是有魔法一般，投出人腦的影子。

這件作品盡顯山下工美的創作理念：雕塑是感嘆號，打了光後牆面上出現了問號。對生活里看過之後，不少觀眾或許會發出如是感嘆：那些我們已習以為常的事情，真的是我們所認為的那樣嗎？

看似奇形怪狀的摺疊紙片，但實際上一打光後，就變成了男人、女人、兒童和情侶。

山下工美擅長使用日常生活中唾手可得的媒材來創作，積木、布料、針線甚至是信用卡，到了她手裡，都被重新賦予了形狀和情感。她的創作理念之一便是將平凡之物，用不同的眼光看待通過拆解與重新組合，發現其另一面。正如她總愛掛在嘴邊的那句話一樣：「你眼睛看到的，並非事實的全部。」

比如，她的「星座系列」，遠看是一張張人物素描，趨近觀察則會發現素描的線條其實是一根絲線和無數的釘子。透過細心安排每一根釘子的位置，以一根絲線一氣呵成地勾串，彷佛電影「一鏡到底」的手法。透過如此細膩的鋪陳，山下工美僅用一根絲線，演繹出天際星座般閃閃發亮的藝術品。

山下工美的作品《Origami》，第一眼望過去是摺紙鋪滿了牆面。光束參與進去後，牆面上便投影出一幅幅人臉的側影。據說每一張紙投影出的側臉，都來自於山下工美在新墨西哥州結識的朋友。

小編獲悉，光影創作不同於其他的藝術品，若想將山下工美的藝術品完整呈現出來，對布展的要求相當苛刻。牆面的任意小瑕疵或者是不平整，都將影響到最後的呈現效果。因此，展覽中的每件展品都是由山下工美本人到現場，耗時大量的時間一一布置完成。

本次展覽從7月6日展至10月14日，除了呈現山下工美的作品外，現場還設置有光影實驗室，讓觀眾動手玩轉光影，發現屬於自己的光影故事 。

作者：李婷

編輯：李婷

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