達凌達偉，寄情匠心此琴中

最新 07-11

很少人能將事情做到百分之百，可能就是這一點距離成為和完美之間的鴻溝。但是你要知道如果將事情能做到百分之九十九亦是難得，除掉這百分之一的不可抗的因素，剩下的要靠天時、地利、人和。

而當我見到了達凌達偉這兩兄弟的時候，很有幸的看到了這百分之九十九究竟是如何呈現的。

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我們於初夏見到了達凌達偉兩兄弟，可能你並沒有聽說過這兩位制琴手藝人。但是他們在古典吉他製作領域已經深耕十幾年，國內外有很多古典吉他演奏家最都找他們私人訂製過古典吉他。

很難想像，如今這個什麼都追求快的時代，會有手藝人願意用一年或者更長的時間去製作一把琴。我們明明知道工廠的機械化生產，大量的產品被製作，流水線的作業一年可以誕生無數把吉他。那為什麼還有手藝人在用自己的雙手一點點製作出手工吉他。

如果你看過達凌達偉兩兄弟的琴，你或許就會明白。

吉他上所有的部件，全部是兄弟兩人純手工製作，以僅僅音孔圈上這些細緻的圖案，就至少需要一個月的時間。

大致步驟如下：需要先把木頭刨成薄片兒的皮，木皮需要分類，進行染色，大概十種顏色才能湊成一組圖案。而染一種顏色，就需要花上整整一天，把木皮的幾種顏色染好，可能一個禮拜的時間就匆匆而過。將這些楓樹木皮通過染料分別染色之後，再一層一層將其粘合起來，粘合之後再把做成的圖案切成小方塊，橫切面就是印花圖案，這些小方塊每粒比黃豆還小，再把這一顆顆方塊，像馬賽克一樣，一個一個拼接上去，形成圓弧狀的花紋。這個過程非常繁瑣，細緻到「令人髮指」的音孔圈配飾製作，對達偉來說，卻是一個制琴手藝人的名片，懂琴的人在沒有試音之前，看到這個花紋對製作人的手藝大致就有了一個感知。「摸過好東西以後，會不自覺的在製作上向制琴大師看齊。孔圈其實只是一個裝飾作用，但是也是手藝人心思的聚集和表達。當然，會有批量生產的孔圈，但是我絕不會把流水線上生產出來的孔圈放在我的琴上。」

如果吉他會說話，它向你傳達的一定是身上的每個零件是如何在制琴大師的手中經歷過打磨、淬鍊以後，再呈現在你的面前。

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在接觸手工制琴在最初的幾年裡，達偉也曾較過勁。他說，在國內，製作古典吉他仍舊是個空白，所以想要填補這個空白。

達偉告訴我，年少時的想法總是會有一點莫名其妙，但是現在，他說自己只是很簡單的手藝人。在做著很多手藝人都會在做的事情，嫻於一技，安心做好每一把琴是達凌達偉現在在做的事情。

守得住寂寞，是每位手藝人都需要去做的事情。你可能只看到一隻只琴是怎樣完美的呈現在你的眼前的，但是你卻不知道，這卻是手藝人在多少個夜深人靜的夜晚，一點一點打磨出來的。達凌達偉認為，只有在夜晚，全世界都安靜了時候，也是他們工作最好的狀態。他們可以很久不出門，安安靜靜坐在小小的工作室里，任憑外界如何變化，獨守自己這一方天地。按照自己的節奏，用自己最高的標準來製作自己心目中最接近完美的琴。

就是對制琴技術的執著，和細枝末節處理的精緻，造就了這百分之九十九的呈現。