如何學習平面設計？

如何學習平面設計？

平面設計是一門視覺審美比較強的學科，又由於它的表現手法的不確定性，一般平面設計的學生會有一定的困惑：是以學習平面軟體為主還是以學習平面理論為主？或者又會想平面軟體學會了為什麼做不出漂亮美觀的頁面？而一些大咖們的優秀頁面也不一定非常複雜，自己照著做是能做出來的？為什麼自己獨立完成不了？

針對許多平面設計愛好者和學生無法靈活運用平面設計的知識，我把平面設計的學習方法做一下總結，僅供參考。

任何一門學科或多或少有自己獨有的學習方法和手段。對於平面設計來說，軟體的學習一般都不會有太大問題，關鍵是軟體學習後如何結合理論知識靈活運用。

從模仿開始。平面設計水平的提升是要借鑒優秀設計師的作品的。模仿他們優秀的作品，一遍、兩遍、三遍，通過一定重複次數的積累，潛移默化的重構或補充自己的平面審美和布局、色彩搭配的水平，當然如果在模仿中能夠不斷的總結，效果是非常明顯的。

平面設計理論與實際的相結合。這句話應該都快被說的吐了，聽的人也都要聽的吐了吧。而實際上呢，真正懂得這句話的含義的少之又少。所謂的相結合其實就是中國古代傳統文化中的「知行合一」。在學習相關理論的時候怎麼與實際結合呢？比如色彩搭配的學習，針對於大量的文字理論怎麼辦？我們需要把每種色彩的情感或者色彩組合後的情感與實際作品相聯繫，找顏色相關作品來肯定色彩情感。

平面設計與社會生活息息相關。「藝術來源於生活又高於生活」。這句話應該又是一句常常掛在嘴邊，卻很難做到的吧？為什麼難做到？究其原因是很少有人真的把平面設計與社會生活聯繫在一起。我這裡舉個例子。平面設計中有一個理念叫點線面結合，這個理論在生活中有沒有影子？我們試想一下，一副美麗的風景畫是什麼樣的？有山、有水、有人煙。山是穩固的，是平面設計中的面，水是流動和有韻律的，是平面設計中的線。零星的人或動物是散亂變化的，是平面設計中的點，那麼一副好的平面設計作品應該動靜相應（點和面），同時需要動靜之間的過渡（有韻律的線）。這樣是不是很有趣？

對平面設計要有敬畏之心。我發現很多學習平面設計的學生對所學的知識是沒有敬畏心的，總是想要駕馭，卻缺少敬畏之心。我一直認為，學習任何知識，自己沒想到，自己沒有創作的，別人想到或創造的都應該值得我們尊敬和具有敬畏。只有具有的敬畏心，才會看到自己的不足，才會看到優秀作品的優點，通過不斷的學習才能立於不敗之地。

我認為「敬畏之心」這一條是以上三條的核心。有了敬畏之心，以上三條會更好的實施。

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