畫家秦家華油畫作品欣賞

秦家華的油畫作品欣賞

新世紀以來，畫壇所處的是一個瘋狂而又巨大的物慾的時代，藝術家的靈魂和精神力量怎樣了呢？時代的藝術是怎樣一個風尚？

筆者發現，重物質，輕精神，甚至說精神境況虛薄頹廢，不僅是日常眾生之態，也是藝術界的風氣，只追求圖式、形式而忽視靈魂的精神向度，瀰漫著虛浮、輕薄之美的霧氣，而獨獨缺少了存在之根的本源生命力量和靈魂的本相莊嚴！缺少了生命的力量克服存在之苦的心力！藝術品少有莊嚴和擔當，沒有生命源泉的偉力。

而處於畫家底層的秦家華則初心不改，沒有迷失自我，泡生活，跑寫生，總在冷靜分析和梳理，尋尋覓覓。

畫家秦家華語錄

每個人都在人生旅途中走著

身影遠去，留下了一道道蹤跡，或深或淺

有欣喜和滿足，有不足和遺憾

可能成功，可能蹉跎

不管怎樣，一直走在路上，一直都在收穫。

《豐收》

《牧羊姑娘》

《藏族姑娘》

湖泊是你的眼睛

高原是你的脊樑

白雲是你的羊群

藍天是你的牧場

神鷹 因你盤旋飛翔

喜馬拉雅山 襯托在你身旁

雅魯藏布江 圍繞你流淌

朵朵雪蓮 希望為你綻放

藏族姑娘 你在天上

你那虔誠的模樣

像陽光一樣溫暖我的心房

藏族姑娘 你在心上

你那聖潔的目光

像月光一樣映照我的夢

《阿媽》

《藏獒和兒童》

作為經驗，秦家華總是通過生活體系的藝術追求與拙樸化境的氣韻生髮，有效地去激活了與生俱來的精緻而又不失後天法度、儉樸而又不失正大、沉鬱而又不失浪漫的田園文化的潛質。

因而，他筆下的鄉村物像，並不是恬淡與幽靜的一般表述，帶有現代視覺形式與地域文化之間尋繹後的一種審美認知，有他對當地文化深入了解後的情感積累。

與他交流，他說印象最深的是採風期間，當地樸實的村容村貌，老鄉們一張張熱情厚道的笑臉，儘管語言交流不多，但仍然可以感受人們對生活的那股熱情，對人的善良與真誠。也正是如此，我們常常看到秦家華的油畫作品中，大多採用了傳統的「天、地、人」三段式寫意手法，選取最有代表性的景緻，小心翼翼地保留了創作過程中的「偶然」和「意外」效果，給觀眾呈現出身臨其境的「感覺」。

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