《邪不壓正》看不懂？解讀為：邪不？！壓正！會讓你恍然大悟
從上映首日開始，《邪不壓正》的排片率高居第一，但這一天和影片中的背景局勢一樣，壓不住，在當日晚上就被《我不是葯神》給趕超了。
意料之外，情理之中。
看來暑期第一大票倉現在差不多可以定下來了，就是《我不是葯神》。
很多人說姜文慌了，大聰覺得姜文不會慌，慌的是電影人對國產片市場的判斷，這從中也包括《阿修羅》，這部預計保底30億的大電影，首映日只有2300萬，一開始就註定的敗局。
第一時間看完《邪不壓正》之後，大聰就發了一個朋友圈，配的文字是：
「包餃子餵豬？還是包的餃子太講究？」
很多人留言，什麼意思？
包餃子餵豬，庸俗點解釋，就是把一部質量上乘，作者認為能直指觀眾內心的好作品，讓大眾去欣賞，但可惜大眾吃慣了爆米花。
後一句的解釋是，既然作者認為這是餃子而不是法餐，那麼一定是大眾能接受的，但餃子做得太儀式感，也會讓大眾認為這個餃子過於講究，失去了餃子原有給人的味道。
就如影片說的，特意包的餃子，為的就是蘸這個醋。
醋重要，還是餃子重要，或許是一個觀影情緒的問題。
姜文在《一步之遙》就曾經說過，再也不幹包餃子餵豬的事了。
這一次《邪不壓正》的作者表達其實收斂了很多，但這次依然還是有很多觀眾不買賬，畢竟影片的導演風格痕迹還是十分濃重。
不過，電影終歸是一種導演表達的產品，這個產品因為涉及的資本巨大，人員眾多，所以電影發展到今天，會漸漸分割成系統化表達和作者表達，如果按照這個層面去分析，姜文的電影幾乎都是作者表達。
同理得證，你喜歡這種姜文的作者表達，那麼你會很愛姜文的電影，過去，現在，未來，姜文電影一如既往。
在首映禮上，有人採訪寧浩對《邪不壓正》的感受，寧浩說很帶感，很姜文，很電影感。
什麼叫很姜文?
大聰的理解是，真正很姜文的電影，是不去計較電影的敘事嚴謹性，而是更注重電影本身給人的感覺，讓夢照進現實，讓感覺帶動觀影情緒。
所以姜文才為什麼這麼愛《太陽照常升起》，愛的甚至把背景音樂搬到了《讓子彈飛》，這印證了他之前說的。
「《太陽照常升起》看不懂？看不懂TMD再看一遍，直到看懂為止。」
所以姜文喜歡把情緒和感覺在他的電影中放大，去讓觀眾去感覺電影，而不是去看電影。
很多人對《邪不壓正》打低分的原因，是想從看一個行雲流水的好故事出發，結果看到了一部感覺至上的《邪不壓正》。
Anyway，大聰整個觀影過程是非常歡樂的，故事主線其實已經交代得非常清晰了。
但姜文講故事的方式，不是落地到以人物的悲傷離合，來讓觀眾進入人物，而是反類型反結構的讓觀眾去感受電影氣氛的本身。
還是看不懂？！
那說幾個導演的名字吧，去看庫斯圖裡卡，阿巴斯，費里尼，英格瑪博格曼的電影。
這些大師的電影，幾乎都有著極強的作者表達，而這些作者表達的慾望，沒有貫穿於故事和人物，而是通透到整部電影的氣氛上。
就拿庫斯圖裡卡來說，很多人認為姜文和庫斯圖裡卡的表達風格，有些許相似之處，姜文的《陽光燦爛的日子》，《太陽照常升起》，味道就很對庫斯圖裡卡。
大聰的畢業論文中，有一篇幅就是仔細研究《陽光燦爛的日子》，起初這部電影的時長將近4小時，裡面加入了很多馬小軍的夢境，甚至還有夢中夢。
但這些匪夷所思的場景和戲份，都被片商和姜文經過幾個月的商談後捨棄了，所以如今市面上大家看到的《陽光燦爛的日子》，基本都是2個多小時的版本。
據說，為了讓大家更看懂《陽光燦爛的日子》，所以才加入了姜文的畫外音做很多解釋。
所以，姜文從《陽光燦爛的日子》開始，影片就已經有了很多的個人表達，但這種個人表達，或許因為姜文當時剛出道，受到各方壓力後不得不捨棄掉了，所以呈現給大家正是情懷滿地，故事性很強，通俗電影結構的《陽光燦爛的日子》。
這也能解釋如今的姜文，並不是玩脫了停不下來，而是姜文一直都是如此，只是現在大家看到的，是可以真正想表達原來自己的姜文。
說了這麼多，大聰就是想給傳達給大家，有時候可以把看電影的角度，看成是一個金字塔，觀影有一個高度和廣度的範圍。
越在金字塔上端的電影，他就越具有作者表達，越實驗性，那麼這種電影就會讓觀眾理解的廣度越小。
反之，越商業傳統結構的電影，傳播範圍就越大越讓人容易接受，但作者表達就會被弱化。
當然，金字塔的比喻並不是衡量電影好壞的標準。電影好壞的定義不適用於金字塔，金字塔只是在表達電影和觀眾之間的高度和廣度，對電影好壞本身不做評論。
那麼，《邪不壓正》是不是一部好電影，這是一個to be , or not to be 的問題。
前面討論的是電影本身的維度，那麼電影的好壞的評價，就是一個極為主觀的問題。
大聰整部電影看下來，覺得應該這麼念《邪不壓正》的標題：
邪不？！
壓正！！
既然姜文在用自己的荷爾蒙情緒發泄給觀眾，那麼我們就從這個角度去分析這部《邪不？！壓正！！》。
首先看邪不？！
很多人抱著精雕細琢的北平風貌，嚴謹的故事線，幽默諷刺的對白去看影片，估計除了最後一個，大家會對前面兩個元素大失所望了。
甚至影片對當時歷史的刻畫和還原，都是以一種近乎鬧劇的手法呈現的。
比如最後決戰中，朱潛龍和李天然的對峙，不斷123放下槍，日本人不斷站起來攪局，這一段就十分黑色幽默。
影片還有好多處這樣黑色幽默的橋段，就不多舉例了，這些姜文導筒下時癲時狂的人物設定，聯結上兩部《讓子彈飛》和《一步之遙》，甚至是《讓鬼子來了》。
這些電影其實都給觀眾呈現姜文對歷史的戲謔。
在姜文的北平三部曲中，姜文的歷史觀就認為歷史其實就是一出鬧劇，鬧劇滋生了人類的悲劇，悲劇凝結成了歷史。
姜文用這種反諷，來影射對悲劇歷史的憤怒。
所以我們看到片中的七七事變，看到的戰爭前夕的北平，看到大環境下打著各自算盤的人物，所有的一切雜糅在一起，就變成了一出鬧劇。
鬧劇的表達方式，就是現在我們看到的《邪不壓正》的「邪不！？」。
我們再來看看「壓正！！」
正的意思其實很豐富，從「邪不？！壓正！！」角度分析，正，是被壓制住的，姜文的這個正，是對觀眾傳達一種對歷史，對人物，對電影的自我表達方式。
姜文想把通俗觀影的敘事正邏輯給壓住，讓觀眾和作者做一次感覺上的對接，所以影片是反結構的，反類型的，反套路的，甚至是反戲劇邏輯的。
但還是那句話，有時候會事與願違。
目前看來，影片「壓正」是大家最不買單的地方，很多人看到了熱血，看到了沸騰，看到了不明覺厲，但觀眾內心的正邏輯依然壓不住。
這或許也是《邪不壓正》最大的問題，姜文在嘗試保有觀眾群的故事基礎上，想加入更多的自我表達，讓影片做到雅俗共賞。
《邪不壓正》的雅俗共賞，是以影片屋檐作為分割線，分成屋檐以上（雅），屋檐以下（俗）。
屋檐以上是姜文的夢（太陽照常升起），屋檐以下是傳統故事（俠隱，讓子彈飛），或者說，屋檐以上需要用上半身思考（腦袋），屋檐以下則直接用下半身帶動（荷爾蒙，情緒）。
姜文這一種雅俗共賞的嘗試，好與不好，見仁見智，你可以說雜亂無章，難以平衡；也可以說姜文這種表達方式獨特，已做得足夠好。
對電影評價沒有好壞之分，只是每個人看電影的角度不同。
不知道大家發現沒有，在屋檐上的鏡頭，畫面視角的關巧紅和李天然，過半鏡頭都是仰拍視角，而屋檐下的角色，則基本屬於正常平視角。
仰拍意味著崇拜和幻想，平視意味著現實。這些鏡頭語言的表達，就已經隱藏了姜文的野心。
所以關巧紅對著李天然的腦門開槍那一段，是在屋檐上，表達了一種虛幻和不真實，甚至可以過度解讀為，關巧紅其實就是李天然的內心，她是李天然在說服自己復仇的路上，一步步走向成功的原始動力。
所以最後在李天然復仇成功之後，關巧紅離開得像夕陽的晚風一般，讓人錯覺的認為，關巧紅從來沒有在現實中出現過。
看到這裡，大家估計要抨擊大聰了，難道大聰你比姜文還要理解這部電影嗎，難道姜文真的是想這麼表達的嗎？
這正是電影魅力最大的地方，每個人都有權對電影做出自己的解讀，特別是這種三分表達七分遮掩的電影。
這同時也是姜文話題度最高的原因，姜文把三者觀影角度的範圍擴大了，這三者分別為：你眼中的姜文，姜文眼中的自己，還有真實的姜文。
綜上所述，全篇討論下來，大聰都是在說大聰眼中的姜文，和你們眼中的姜文，姜文眼中的自己，以及真實的姜文沒有任何關係。
所以，這就是TMD的叫什麼TMD《邪不壓正》。
《邪不壓正》的好在哪，好在電影需要多元化，姜文一個都不能多，一個也不能少。
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