推進油畫民族化和本土化，才是我們發展油畫的根本

推進油畫民族化和本土化，才是我們發展油畫的根本

油畫雖然是舶來品，但在國內歷經100餘年的發展後，迅速成為國內當代藝術不可或缺的一部分，國內也湧現出一批有影響力的油畫家。

但整體看來，國內油畫的總體水平依然不容樂觀，在油畫創作技巧的借鑒和學習上，我們仍然脫離不了西方藝術思想的影響和束縛。

因此，如何推進油畫事業在國內的發展，就變得相當重要。

有一句俗語：落後就要挨打。這句話用在文化藝術上也非常有道理。在目前全球文化大融合的大背景下，強勢的文化總是佔領著文化制高點，讓文化弱勢的一方被動地接受他們的文化。

徐悲鴻·田橫五百壯士

比如，好萊塢的電影在很長時間都佔據全球超級大片行列，每年評選出的全球最受歡迎的大片，有一半以上都是好萊塢製作的影片。

諾貝爾文學獎的獲得者絕大部分也是歐美作家，這從側面也反映了文化強勢的一方總能在文化競爭中處於有利位置。

聚焦在油畫藝術上，我們的理念依然落後，這就需要我們大力發展這門藝術。

但我們決不能生搬硬套地只學習西方油畫技巧層面的東西，推進油畫民族化和本土化才是重中之重。

就是說，在繪畫中，要用油畫的表現形式和技法技巧，來展現我們民族多姿多彩的文化內涵，宣揚民族優秀文化，樹立文化自信，推動民族文化影響世界，才是根本。

吳冠中·桂林農家

早在100多年前，當中國畫走到窮途末路時，一批有識之士，如徐悲鴻、劉海粟、李叔同、林風眠等人，藉助在西方留學的便利條件，把油畫藝術帶到國內，希望對中國藝術有所改觀。他們也第一次把人體油畫引進了國內，遭受了不少非議。

一時間，國內藝術界比較排斥，認為油畫是外來文化，無法表現民族情懷。

於是，這批大師竭盡所能，開始對油畫進行全方面的中國化探索和改造。比如，用油畫技法來畫中國的歷史人物，畫中國的風土人情和自然美景，畫中國人經歷的喜聞樂見的故事，等等。

董希文·百萬雄師過大江

雖然外在形式是油畫，卻是中國文化內涵的呈現，表達著中國人的喜怒哀樂與酸甜苦辣。可以說，這批大師為油畫在中國的發展指明了一個方向。

解放後，董希文等一批油畫家創作了大量偉人、民族英雄，以及少數民族的油畫作品，把油畫的本土化更向前推進了一步。

至現當代，吳冠中、羅中立、陳逸飛、靳尚誼、楊雲飛、冷軍等人，直接在油畫中加入了中國式的敘事性，同時，積極從國畫中吸取營養，比如，在視覺上採取散點透視，把平遠、高遠和深遠結合起來，創作中國式的油畫作品。

羅中立·父親

在構圖上，除過常用的十字形構圖，三角形構圖外，甚至把山水畫和花鳥畫的構圖，比如，「之」字形，「甲」字形，半環形等構圖運用到油畫的創作中，取得了非常不錯的效果，讓油畫的內涵更加飽滿，意境更加突出。

可以說，用油畫為中國文化服務，表達中國式的東方情調，展現民族文化精神，是一條創作主線，如果不偏離這個主線，那麼，油畫在中國的發展就大有前途。

可喜的是，能看到不少有追求的當代油畫家，正走在這條路上，這種方式才是推進油畫民族化和本土化的正道。（文·段宏剛）

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