劇本推薦：《碧海藍天》
電影《碧海藍天》是美國的一部電影，電影內容主要講述了傑克在希臘海邊長大，雖然小時候眼看著爸爸死於一次潛水事故，卻沒有削減傑克對大海的熱愛。當傑克的朋友恩佐找到他，勸說他參加潛水冠軍大賽時，傑克答應了，在比賽中成績突出勇奪冠軍，並且得到了喬安娜的愛。兩人打得火熱，傑克卻意識到他放不下、離不開大海。
意外發生了。好友恩佐在潛水中不幸喪生，傑克把恩佐的屍首放入大海當中，傑克的心中非常迷亂，他覺得自己不再屬於人類社會，只想潛進深海，像海豚一樣陪伴大海一生。儘管傳來了喬安娜懷孕的消息，傑克深情的看了看愛人，轉身投入了大海的懷抱的故事。
電影豆瓣評分8.7，入選豆瓣TOP250，排名203。
呂克·貝松
呂克·貝松1959年3月18日生於法國巴黎，幼年的理想是做一名潛水運動員和航海家，但是17歲時的一次潛水事故打破了他的童年夢想，貝松很快調整了自己人生的目標，決心做一名電影製片人。於是19歲那年來到美國洛杉磯，學習了3個月的電影製作課程並開始拍攝一些試驗短片。1983年，貝松的電影處女作《最後的戰鬥》問世，這部多次獲獎的黑白、寬銀幕的無聲科幻片，據說是23歲的他用3法郎六蘇拍成的。呂克·貝松似乎向世人證明了，在法國即使沒有受過專業的電影教育，找不到投資，依舊可以拍出與眾不同的電影。也正因如此，貝松曾經一度被奉為法國年輕導演的開路先鋒，不管他樂意不樂意這一稱呼。《地鐵》和《碧海藍天》為呂克·貝松在國內和國際贏得了聲譽，雖然當年的法國凱撒獎有點吝嗇地僅僅將「最佳錄音」和「最佳音樂」獎授予《碧海藍天》，但是貝松卻公開表示這部影片是其導演生涯中最為得意的作品。畢竟，這部作品傾注了貝松少年時的激情和夢想，貝松終於可以用他的攝影機捕捉他童年時代所看到的海洋的光影和生命。影片中的潛水員傑克最後葬身大海，更確切的說，那是他真正的生存，傑克莫不就是貝松理想中的化身？
80年代的法國有所謂BBC年輕導演之說，即專指Beinex、Besson、Carax（貝內克斯、貝松、卡拉克斯）。這三位新銳導演儘管有很多相同與不同，但其最大的共同點卻是對藍色莫名其妙的偏愛。從貝內克斯1980年拍的《女歌星》開始，藍色就充滿了銀慕，卡拉克斯則拍了《卑賤的血統》；而貝松的《碧海藍天》更是從片名到內容都是藍色的調子。貝松苦心孤詣營造的對大海的嚮往和浪漫情懷自然是無人能比，其精彩的水下攝影恐怕令《鋼琴課》和《泰坦尼克號》的導演也受益匪淺。
《尼基塔》與《殺手萊昂》是呂克·貝松由藝術影片向商業影片的成功過渡。《尼基塔》講述了一個暴力團女成員是如何被改造為國家職業特工殺手的過程，其特工殺手的身份和她內心深處愛情和人性的萌動構成了這部影片的獨到之處，而《殺手萊昂》講述了一個殺手和一個女孩之間的故事。這部帶有藝術氣質的法國商業片至今仍是世界各國的電影學子們津津樂道的範例，其中的許多細節諸如萊昂身邊的那株綠色植物和「記住永遠不要殺婦女和孩子」等精彩對白令人難忘。單憑那株綠色的植物，就不是好萊塢的編劇所能想到的。
《殺手萊昂》奪得了當年凱撒獎最佳影片獎，貝松則榮獲最佳導演獎。自90年代以來，法國藝術電影的繁榮將法國商業電影推到了一種尷尬的境地，在法國以外的地方，拍藝術電影是需要很大勇氣的，因為你要面臨著嚴峻的生存問題，在法國則不同，如果一個電影藝術家要去拍迎合大眾口味的商業電影，則似乎要更大的勇氣。呂克·貝松就是這樣一位「不合時宜」的導演。（豆瓣）
劇本詳情：
海岸。
巨大而又陡峭的礁石上，走來一個瘦弱的男孩。他是雅克·瑪耶爾。此刻，雅克·瑪耶爾不緊不慢地沿著一條小路走著。他不時地放慢腳步，深情地望望遼闊的海面。
小路崎嶇。雅克·瑪耶爾走到了一個不大不深的天然溶洞前，又一次回顧了一眼大海，走進了洞內。雅克·瑪耶爾將手伸向洞內的一塊巨石後面。很快，他摸出了一套潛泳用具：潛水鏡、腳蹼。雅克·瑪耶爾在洞前一塊平坦的臨海礁石上穿戴好後，立起身，望了望十幾米的深度，深深地吸了幾口氣，縱身扎了下去，頓時，平靜的海面上噴起了一柱浪花……
海底。各種色彩、各種形狀的魚群無憂無慮地漫遊著。雅克·瑪耶爾舒展得象條魚似地遊了過來，隨著魚群一同漫遊起來……
未完待續
TAG:劇透社v |