創作者對觀眾審美存在誤解，古裝劇竟成瑪麗蘇和傑克蘇重災區

一線導讀：古裝劇可以說是 「瑪麗蘇」的重災區，而這一類古裝劇的盛行背後是歷史虛無主義的危險。真實歷史被驅逐出場，歷史被空心化。許多創作者對於觀眾的審美趣味有著極大的誤解。

文丨付李琢

來源丨文匯網

受到 《甄嬛傳》 《步步驚心》等幾部成功作品的影響，近幾年來，國產古裝劇進入了一個數量爆炸性增長的階段，幾乎每年都有大部頭、大製作的古裝劇出現在熒屏上。

然而，數量的堆積卻不能掩蓋質量上的問題。除了少數幾部外，大部分古裝劇都口碑欠佳。對於古裝劇來說，如何處理歷史與虛構的關係是作品的關鍵，但在當下的一些創作中， 「消費歷史」卻成為普遍的傾向。

很多涉及歷史的古裝劇都把歷史當作可以隨意組接的材料，根據劇情的需要，歷史人物、歷史事件被隨意安排，是否符合史料記載已經不再重要。如果說歷史正劇是先有歷史再有劇，那古裝劇就是沒有歷史只有劇。雖然古裝劇離歷史越來越遠，但劇中的皇宮大殿、服飾造型、動作禮儀之類排場卻都不小，並不為還原歷史，只為打造視覺奇觀，史料素材成了空洞的視覺符號。

這些作品與其說是歷史劇，不如說是言情劇。在歷史外衣的包裹下，是言情故事的內核。歷史上的帝王將相紛紛成了女主角的 「迷弟」，歷史中的腥風血雨也變成了阻擋男女主談戀愛的障礙。劇中的人物不過是一群穿著古裝的現代人，無論是愛情觀還是言行舉止都和都市人大同小異——當然，這些古裝劇中有一部分就是穿越劇，本身的戲劇張力就是現代愛情觀與封建觀念的碰撞，但是當整部劇的人物都信奉 「愛情至上」時，歷史感也就喪失了。

其實古裝言情的套路也不是這些作品的首創，20年前的 《戲說乾隆》早已玩得爐火純青。只不過之後的 「戲說劇」——例如 《宰相劉羅鍋》——多了些關懷，少了些娛樂化。而20年後，古裝言情劇又回到了 《戲說乾隆》的老路上，只不過由男性視角轉向了女性視角，用網路時代的話說，一個是 「瑪麗蘇」，一個是 「傑克蘇」。

古裝劇可以說是 「瑪麗蘇」的重災區。近幾年的古裝劇往往和 「女性」「勵志」聯繫在一起，女主角人美、心善、能力強，這些優點幫助她成功地俘獲了多個男性。在男性角色的助力下，她走上權力、事業的巔峰。顯然，這些女性形象隱秘地折射出當代女性的心理想像，是當代女性職場生活與情感生活的完美答案，對觀眾來說是一種心理撫慰。

還有一種劇是架空歷史，不提供明確的歷史朝代與人物，將故事放在泛化的古代背景中。架空歷史實際上是網路文學中的一種類型敘事，這些架空歷史的古裝劇大多是IP改編而來。對於創作者來說，架空歷史的方便之處就在於避免了與真實歷史的比對，降低了創作難度。

另一方面，如果觀眾認同了這部劇並不涉及真實歷史，就會降低標準，容忍劇中不符合歷史的細節。但即便是架空歷史的古裝劇，有追求的創作者也在試圖建構起一種歷史感，在禮儀、造型等細節方面極為嚴謹，力求營造出令人信服的歷史環境，比如 《琅琊榜》。換句話說，架空歷史劇中歷史雖然不再顯見，但卻構築了敘事環境，是 「缺席的在場」。

歷史中不只是有宮廷爭鬥爾虞我詐等陰暗面，還有更多值得給予藝術表現的光明的一面。然而當下古裝劇的情節故事之中，大多充斥著波譎雲詭的權謀爭鬥。權謀文化是社會達爾文主義在當代的曲折呈現，優秀的作品往往能對權謀有相對辯證的認識，比如 《甄嬛傳》結局讓權力頂峰的甄嬛孤獨終老， 《琅琊榜》中對權謀的使用建立在家國大義的目標之上。但是，絕大多數作品對權謀文化的展現是不加反思的，對文化價值觀有著負面的影響。

很多古裝劇本質上是對歷史的消費。武則天、雍正、三國鼎立、大唐盛世、秦漢氣象，這些中華民族的歷史文化符號，成為了搭建虛構故事的材料，成為了人們藉以生產快感的消費品。許多創作者聲稱他們寫的 「不是歷史教材」，因此不必太多考據，但是，他們顯然忽略了在歷史教材與胡編亂造之間理應有一個尺度，在此之下兼顧歷史真實與藝術真實。其實，如果歷史真如他們所說的那樣毫不重要，那麼幹嘛還要把故事放在歷史背景之下呢？既然決定了要消費歷史，那起碼要做到對歷史基本的尊重。

雖然有觀點認為，所有歷史都是一種書寫——例如最近播出的網劇 《三國機密之潛龍在淵》，就是從被大多數人忽視的漢獻帝的視角重寫了三國故事，但是，問題的關鍵不只是古裝劇與史書的記載不同，而是某些劇枉顧了歷史的基本邏輯，換句話說，喪失了歷史感。借用恩格斯的說法，文學藝術創作要塑造 「典型環境」中的 「典型人物」，在古裝劇這裡， 「典型環境」的塑造就是「歷史感」的塑造。劇中故事未必是見於史冊的信史，但一定是符合歷史規律的，是符合主流史觀的。

有評論一針見血地指出： 「古裝大熱的背後，是歷史的消隱」。這一類古裝劇的盛行背後是歷史虛無主義的危險。真實歷史被驅逐出場，歷史被空心化。許多創作者對於觀眾的審美趣味有著極大的誤解。對於肆意篡改歷史，為了情節衝突而胡編亂造的行為，觀眾的容忍度是很低的。在我們的文化中有著悠久的 「讀史」傳統，對歷史的尊重深刻地烙印在我們的民族文化精神之內，即使故事是架空歷史，人們還是會不自覺地比附到真實歷史中，而對於打著歷史旗號的古裝劇，觀眾的標準更高。

因此，觀眾的審美不應成為這些作品消費歷史的借口。古裝劇在表現傳統文化，重鑄傳統美學，傳承民族歷史方面有著天然的優勢，理應肩負起這一任務，而不應該深陷於資本消費的陷阱之中。

所有對歷史的講述都是對現實的講述，歷史文本與現實文本是互文的。無論是 「瑪麗蘇」、權謀文化，還是 「小而美」的生活美學，都深刻地體現了當代社會文化的深層心理結構。因此，對創作者而言，古裝劇也要有現實主義精神，既要符合歷史邏輯，也要符合現實邏輯。

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