稷山彩塑，民間藝術的非遺記憶

最新 07-19

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胡春良，男，山西夏縣人，鑄造工程師。《中國鑄造裝備與技術》雜誌通訊員，中國鑄造協會媒體聯盟通訊員。在《中外文化交流》《Chinese and Foreign Cultural Exchanges》《文化交流》《雕塑》《中國雕塑》《城市雕塑》《上海工藝美術》《中國工藝美術》《畫界·工藝美術》《海峽工藝美術》《深圳工藝美術》《現代工業經濟與信息化》《鑄造》《CHINA FOUNDRY》《鑄造技術》《鑄造工程》《鑄造設備與工藝》《中國鑄造裝備與技術》《特種鑄造及有色合金》《金屬加工（熱加工）》《現代焊接》《今日鑄造》《未來鑄造》《鑄造縱橫》《鑄造工程師》《商業文化》《文化產業》《中國風》《詩中國》《外來工》《大西北詩人》《梧桐山詩刊》《聖地詩刊》《山西旅遊》《山西文化》《中國文化報》《山西日報》《三晉都市報》《山西商報》《山西青年報》《太原日報》《生活晨報》《運城日報》《黃河晨報》等數十種報刊雜誌發表論著、報道、詩文千餘篇；詩文獲「紀念安徒生誕辰200周年國際徵文詩文類作品」三等獎，「相約北京」全國文學藝術大賽一等獎，「炎黃杯國際詩書畫印藝術大賽銀獎」等全國各種大獎，並被入編《中國當代詩典》《中國實力詩人詩選》《中國網路200位最具影響力詩人名作2017經典選刊》《中國最美愛情詩選》《中國詩人年度詩歌選集》等書籍。參與《中國工藝美術全集·山西卷》、國家開放大學教材《藝術鑄品鑒賞與製造技術》《中國鑄造發展史》等專著的編寫。

稷山彩塑，民間藝術的非遺記憶

稷山彩塑，是我國傳統的雕塑工藝，是待泥坯陰乾後，先上粉底，再施彩繪的一種雕塑。2018年名列稷山縣第六批非物質文化遺產名錄。

稷山彩塑工匠們，先根據擬塑人物的動態，用木製成骨架。然後抹以粗泥，捏塑胚胎，再以捏、塑、貼、壓、削、刻等技法，塑出簡潔明快的具體形象，用棉花或麻筋、細沙、膠泥合成的泥稿塑造形態表面的細緻部分。經過修整，塗以膠質泥合了白堊的底色，然後用點、染、刷、塗描等繪畫技法敷彩，畫出細部，在手、足、顏面和肌膚露出的部分，塗以顏料潤飾皮膚，使之色澤鮮亮，並呈現柔軟和韌性，從而達到「神彩具足，栩栩如生」的效果。稷山彩塑由材質、擺放位置與其使用範圍可分四類即：石窟彩塑、廟宇彩塑、陵墓彩塑、民俗彩塑等。彩塑技法是一項系統的工程，程序嚴格、流程複雜，是一代一代的民間藝人在漫長實踐過程中積累，在尊崇前人規範時的不斷創造與豐富，才使得稷山傳統彩塑歷經千年而流傳有序。

圖二：彩塑作品

稷山彩塑的歷史十分久遠。稷山縣位於山西西南部，是華夏文明的起源地之一。境內遺存有幾十處史前文化遺址，在新石器時代彩陶文化時，已經有了繪彩的陶塑品。秦漢時期的陶俑，也多用色彩塗繪，以增加作品的表現力。佛教雕塑興起之後，彩塑更加流行，技術也更成熟。北魏太和十一年（487），孝文帝在今稷山縣設高涼縣並興建佛寺道觀，造作各類彩塑。隋唐之際，宗教的鼎盛，彩塑藝術亦達到高峰。宋金時期，彩塑已向俊秀瀟洒方面發展。元代彩塑一方面繼承唐宋豐滿圓潤和俊秀寫實的傳統，一方面吸收金代自然洒脫的豪放氣韻，形成了面龐較寬，體量微大，衣飾較唐宋厚重而舒展的特徵。明代彩塑不僅繼承唐宋優良傳統，而且在人物的骨骼、肌肉、動作、神態等方面觀察得更加細緻入微，表現得更為入情入理，幾乎世人而高於世人，近乎生活而超脫生活，確實耐人尋味。清代彩塑雖有其特點和發展，但總的趨向已走入程式化，世俗化的較為獃滯的格局。民國至改革開放前的一段時期，稷山彩塑處於一個低迷時期。隨之在王有生、徒弟吳高志秉持下使稷山彩塑事業得到恢復與發展。2017年「山西第十二個文化和自然遺產日暨第四屆太原市關公主題文化系列活動」，稷山彩塑《關公》榮獲一等獎。這尊作品以中國傳統的造像方式，塑造了關公忠義仁勇的經典形象，表面採用的是山西傳統的泥塑彩繪。