留白，大有深意啊

最新 07-19

我分享的「留白」是畫畫中的「留白」。因為我總是學不會這個留白......

中國的寫意山水畫，留白最多。

留白是一種構圖法，是以一種無實際物相的方式表達畫面中的意境，以無相表達意象，「言有盡而意無窮」。《莊子》說：「淡然無極而眾美從之」，這都是留白的精神內核。

中國畫不是簡單的畫畫，它背後有強大的、飽滿的哲學內涵。

縱觀古今中外的繪畫，並不是中國畫留白多。各個國家的傳統繪畫里，都有留白。只不過繪畫建立的基礎不同，比如文藝復興之後的歐洲繪畫，基本都建立在「雕塑」的審美上，留白較少。

中國畫講究「寫意」，抽象以言志，講究虛中有實，白而不空。「寫意」側重抽象表現的精神，「留白」的基本概念是不把「白」的地方視為空白的無，反過來卻把「無」看成「有」，這種觀念與中國文化中易、道的思想有著密切關係。所謂「虛、實」、「有、無」看似對立，實為相輔相承，發揮互補長短而和諧的對比效果。

比較一下中國元代畫家鄭思肖的《墨蘭》和西方17世紀義大利繪畫大師卡拉瓦喬的《水果藍》。

鄭思消畫的這株蘭花只得墨葉數片，而墨葉伴著蘭花，仍然是棄用色彩而單墨色而成。沒有任何其他細節，蘭花的背景儘是空白，整株蘭花就好像懸浮在畫面的中央。鄭思消最初的構圖極簡，就只有一株墨蘭、一首詩，其餘畫面全是空白。中國畫裡面是有時代、境遇等的表現，同時是有情感抒發和意會的。記得看《修羅場》這部電影時，裡面有一句「字畫惹事端」記憶深刻。

拉瓦喬的《水果藍》。17世紀西方畫家對於物象的觀察，以觀察入微、描繪自然的風格為要。畫中對於各色水果，如葡萄、蘋果和梨的形態，還有色澤、光彩，甚至是水果的新鮮程度，都畫得十分精細真確。仔細看中間的一個蘋果，被蟲吃過的痕迹都有。而水果聯帶的葉子也有不同程度的乾枯，以至於竹藍子的質感，亦真實得令人彷彿摸得著。可就是因為描繪的細節太精確，反而不容許我們有絲毫的猜測和想像。