既是匠人也是文人 他畫的瓷器作品上過達沃斯

在很多人眼裡，瓷器是中國文化的代表作之一，不僅是因為他們的英文翻譯相似，更是源於瓷器藝術的典雅和古韻。在天津一座商場的一角，劉鏹開了一間集瓷器觀賞、製作體驗等功能與一體的工作室，同時，這裡也是他迸發才思的創作空間。隱於鬧市而氤氳幽靜，像極了劉鏹最愛的荷花題材，也像極了瓷器之本。（圖文/張靜哲）

話瓷

拉胚、手捏、手繪、燒制，一件瓷器的成型要經過大大小小72道工序，這些或光滑或斑駁的瓷器，創作周期遠比它看上去要複雜的多。燒制過程更是個「技術活」，充滿未知的成果也成為了一種獨特魅力。

2013年開始，劉鏹正式開始經營著瓷藝工作室，長期從事著教學工作的他同樣鍾情於傳統的書畫藝術。由於對於藝術理念更為了解熟識，在瓷器創作上，劉鏹更加註重文化特質和美學內涵，他喜歡配以書法作品，「畢竟是很中國味兒的藝術，想讓作品更雅緻一些。」

「做工作室比想像中的難，」劉鏹笑說，這家店開了半年的時間，由自己和愛人經營著。即時忙碌，他仍舊要抽出時間投注於創作，他們的氣窯也長年累月地在「工作」。

畫瓷

在瓷器上作畫難點頗多，除了協調好平面與曲面的關係之外，還要根據釉料與瓷胚的特殊性進行繪製。「用釉料在素胚上作畫，很難觀察到深淺變化，幾乎就是灰色的一片，全要靠經驗來判斷，」劉鏹說到，瓷胚吸水性強，畫筆蘸上摻水的釉料作畫時，顏料會很快被吸收，一定程度上考驗著畫師的速度和靈思。

劉鏹繪製的瓷器作品曾在2016年世界達沃斯論壇期間展出，作為中華傳統文化的展示作品。作品大多以寫意畫面配以詩句書法作品加以體現，清雅緻遠。「書法或者畫面里的細節處最難處理，先雕出凹凸感再進行上色，但在瓷土上雕刻線條需要『巧勁』，」劉鏹說，越小的作品反而越考驗功夫，畫瓷的過程也是一個修身養性的過程。

除了傳統的瓷器創作，劉鏹也時常琢磨著用瓷做出「新玩意兒」。印章常常採用天然玉石進行雕刻，雕刻過程要綜合考量玉石的材質、顏色、形狀等諸多要素。「瓷土的可塑性強，用於製作印章的話，無論是外形、顏色，都不受限制，」劉鏹介紹，他正在製作一套以蓮花為主體的瓷質印章作品，瓷土在他的手中，成為了創意的載體。

結語：眾生之居住處，又雲一世界。劉鏹給工作室起了一個頗為禪意的名字「一界」，在他的世界裡，藝術佔據著大部分的空間。泥土總是帶給人以踏實的感覺，瓷器則是浴火重生，兼具韌性和柔美，同時又堅守著文人雅趣的小小世界。

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