畫家劉穎：靜心作畫無所求，只為丹青不染塵

本報記者 吳建有報道

她是中國著名女博士畫家、美術家協會會員、中國國家民俗書畫院副院長、著名畫家陳大章金碧山水畫傳承人。其作品在全國書畫大賽上多次獲獎，多幅作品入選北京孔廟國子監國學文化節國粹儒家經典書畫藝術作品集。她曾在紀曉嵐紀念館舉辦個人紫藤畫展，著名畫家、紀曉嵐六世孫紀清遠先生專程前往參加畫展，並題寫「騁懷暢神」以示欣賞。

她就是中國當代傑出藝術家劉穎。談起創作經歷和感想，她平淡地說：「靜心作畫無所求，只為丹青不染塵。」

劉穎女士的恩師，中國大寫意名家張立辰說，「中國畫創作要有兩個基本條件：一是紮實的筆墨基本功，點線過關，造型不錯；二是有主觀的創作思路，通過某種題材能畫自己追求的某種境界的作品，並做到情境合一。」劉穎可謂二者兼備。

受家庭環境熏陶，劉穎被書畫藝術的博大精深和所蘊含的深邃哲理深深打動，下決心一定要學好書畫這門藝術。從自學書畫開始，到考入中國書畫學院，十幾年求學路她遇到了許多艱辛和挫折，但對書畫的熱愛絲毫不減。

上世紀90年代初劉穎開始提筆作畫，於2007年考入中國書畫學校，系統學習中國書畫；於2010年考上入中央美院高級研究班，師從中國大寫意名師張立辰；又於2011年考上張立辰中國畫博士課程班，2012年在張立辰中國大寫意八賢班進修。

張立辰先生系中央美術學院教授及博士生導師、中國畫學院學科委員會主任，中國美術家協會理事、中央電視台書畫院顧問、北京唐風美術館高級顧問，尤其擅長大寫意花鳥畫。他從教30餘年積極倡導研究和繼承中國畫藝術傳統，為中央美術學院和社會培養了大批優秀學生。

大寫意花鳥畫，易於放膽，難於細心，易於表現磅礴氣勢，難於表現精微感受。為創作出更完美的作品，求學期間劉穎多次跟隨導師到各地寫生，廣西、雲南、福建、黃山、泰山、河南、山東等地都留下了她的足跡。其創作的書畫作品多次在中央美院、黃胄博物館、紀曉嵐紀念館、首都博物館展出。劉穎的作品被中國國家民俗協會秘書長劉光輝評價，「天質自然，平和絕俗，出神入化，雋雅灑落，靈動隨巧，映帶自如。」

對於難度最大的大寫意花鳥畫，張立辰說，「所謂畫者，意境也。境本無心，身臨其境而心有感；境本無意，心有所感而通其意；境本無情，感而遂通方有情；境本無神，感動有情而傳神。會的此意，乃知畫為心聲，畫由心寫，畫因意成，故名寫意。」

張立辰的思想啟迪了劉穎，劉穎在博士畢業論文中表示，花鳥畫作為一種文化，其形式是畫家悟到的載體。畫家把對大自然的生機和靈趣的感悟，變成人造的心靈的真實，即變現為人們創作出來的感性直覺形態。所以說，畫家自己心靈的「感觸」是理想化且具有浪漫色彩的，但又區別於客觀物象的，所表現的是畫家最空靈的精神世界，是心靈與自然的碰撞，是超越自然又接近自然的心靈的藝術。

劉穎曾應紀曉嵐紀念館邀請舉辦「紫藤畫展」。她為了克服紫藤不好畫和主題容易單調的難點，一邊四處尋藤寫生，一邊拜師求教。在國畫大師陳大章等人的指導下，她在創作思路上既廣引博採又大膽創新，集傳統手法與現代技藝融入一體。陳大章對劉穎說，「你要靜下心來認真作畫，你一定會成功的。」

陳大章被譽為「中國畫壇巨匠」，多幅作品被中國歷史博物館、中國軍事博物館、日本長崎現代美術館、加拿大多倫多墨泉博物館收藏，作品曾作為國禮贈送多國元首。他的青綠山水畫富有創新，融入工筆技法，勾以金線輪廓，畫面氣韻生動，色彩艷而不俗，評論界稱之為「金碧青綠山水」。在人民大會堂、中南海、天安門城樓、中央軍委大樓都可見陳大章先生的金碧山水畫。劉穎拜師陳門20年，陳大章金碧山水畫的傳承人正是劉穎。

著名畫家何家英先生也是她的導師之一，曾在春節時為她發去「心寧氣平」的賀詞，教誨她要以平靜的心態進行書畫的創作。劉穎表示她非常喜歡這四個字，還專門請篆刻家為她刻出「心寧氣平」的印章，時刻提醒自己要靜下心來作畫。

緣此，面對成功與名譽，談起創作經歷和感想，她總平淡地說：「靜心作畫無所求，只為丹青不染塵。」

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！