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圖文教程:中國畫技法之寫意荷花

出水蓮

 項斯華

項斯華 

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本素材摘錄自網路公開的電子圖書《中國畫技法 荷花》,王中仁著,福建美術出版社出版,網路共享內容僅供參考,如需深入學習,請從正規渠道購買正版圖書!

一、荷花的結構與畫法

白描荷花是指以毛筆墨線勾勒的方法去表現荷花的花、蕾、柄、葉、蓬等造型,要求運筆流暢,提按有力,節奏明晰。經常練習可以提高對物象特徵的觀察、寫生和造型表現能力。用筆以硬毫或兼毫為佳。

1.花朵畫法

2.花蕾畫法

3.蓮蓬、花蕊畫法

4.荷葉畫法

二、花朵畫法

1.沒骨點色法:用曙紅、胭脂、墨相調,以軟毫筆沾色點畫。注意分出乾濕濃淡和筆觸造型,還要控制好花瓣的大小、向背與全花的組合。

2.勾染法:用胭脂調墨勾出花瓣與脈絡,不等干透即染色。色以曙紅加胭脂且有濃淡變化為好。

3.點色勾線法:用軟毫筆調出有濃淡變化的色,能省則沒骨法點畫花瓣,趁濕用添墨的重色勾脈,待半干後再畫蓬與柄。

4.墨勾寫意法:先調出適用的淡墨備用,再用洗凈的筆沾淡墨並在筆尖輕點中墨後勾畫。注意筆不能太濕,運筆不宜太快。這樣墨線才會流暢而有彈性,全花造型也容易掌握。

5.勾染疊色法:先用胭脂調墨色勾花瓣,再用胭脂調曙紅點染。注意花瓣顏色的濃淡過渡。最後,趁底色未全乾時即以白色勾脈絡,也可以先勾白線,再疊染花瓣顏色。

6.花蕊畫法:花蕊須的深淺隨蓮蓬由小到大加深,小蓮蓬的須可用硃砂或赭石調墨,用干墨勾出枯蓬的須。須頭畫法有三種——硃砂點嫩須;熟蓬的須頭用硃砂、赭石調墨;枯蓬的須頭用墨疊黑硃砂,另加部分赭墨做點。

7.花蕾畫法:花蕾的畫法與畫花基本相似,主要區別在造型特徵,一是花蕾朝向上方;二是瓣型雖小,也有多瓣疊加,應注意錯落而不重複;三是填染色時切忌平塗,要有嚴謹中求濃淡變化。

三、荷葉畫法

1.沒骨畫法

(1)干筆重墨布形,濕墨破干成葉,趁濕疊彩。

(3)用花青畫葉的背側面,再用調好濃淡的墨畫正側面,然後以重墨補點局部的葉脈,也可以用其他相適用的顏色畫,但要注意葉的背側與正側間色相的對比。

(4)畫墨荷的大葉要用軟毫(羊毫或兔毫)大筆調墨,注意濃淡變化和墨色飽和。再用干筆勾圈畫線以完成葉的整體造型。

(5)以藤黃調墨畫出葉的大體形,再用重墨適當點畫葉脈。畫葉脈要在底色未乾時進行,才能讓葉與脈融為一體。

2.勾線填色法:先以濃墨干筆勾勒出葉的形體,再在墨線未完全乾透時設色。這樣填色會適當將勾線沖開而形成墨韻,增加葉的滋潤感。注意填色不能平塗,要有濃淡變化以增加葉面的質感。

3.嫩葉畫法:芽葉、小葉的畫法可以用單筆、雙筆或多筆點畫造型。用筆造型要注意濃淡與色階的變化,兩筆並列時要留些空隙。勾脈要趁底色保留適當的濕度時進行,既見葉脈筆痕,又不刻板。

四、蓮蓬畫法

荷蓬的染色注意乾濕與變化。

先用濃墨線勾勒造型,注意干筆應用與適當飛白變化;再以藤黃調墨或墨綠色填染。色宜變化,忌平染。花頸頭最後加疊硃砂。

殘荷孤蓬的用筆要注意剛挺有力。設色以灰調為主,多用赭石調墨向淺石綠過渡。花須也應加點赭石。

五、不同姿態的花朵

六、花與葉的組合

七、范圖畫法

1.《荷塘清趣》畫法步驟

步驟一:用軟毫大筆畫側面荷葉,葉的正面以藤黃調墨,可添少量花青。畫前先灑些水滴,畫後會留下水珠痕。減青綠色而添赭石再畫葉背,並勾出粗略脈絡。

步驟二:添柄,勾花,再畫小葉與芽葉。安排出荷花主體在畫面上的午飯了。大葉正面用色添加少許赭石後畫小葉與芽葉,做到大小葉顏色的統一與變化。

步驟三:為荷花染色。花勾線用曙紅、胭脂加墨畫,染色則用清淡白色為底調入筆根中,讓筆尖逐漸調入曙紅與胭脂的混合色。點染時色就會穩,既鮮麗又有變化。翠鳥的添加不僅使畫面生動,而且在紅花與綠葉的冷暖色之間起到了協調作用。

步驟四:在畫好主體物象後,就要講究荷池環境物象的安排。水草用筆要細而不弱、干而流暢,葉有、葉間、葉後適當穿插,還在有濃淡差別。浮萍用大筆淡干墨慢點。五個字的短款與紅章落在相對空白處,起到了添墨醒目作用。

2.《秋荷無聲寄相思》畫法步驟

步驟一:考慮好畫面構圖,先用干墨定出主葉位置,以飛白與拉線結合的方法畫出葉的形態。主葉不宜居中,以免全幅畫完成後顯得對稱而呆板。

步驟二:用赭墨與局部少量青墨在干墨的基礎上添加點畫以完成全葉。接著畫一個側面葉和幾條荷柄。組成畫面的框架布局。注意荷柄的疏密安排,不要重複弧線,不要正十字交叉和平行線。

步驟三:畫秋荷殘花、蓮蓬與兩隻小鳥,完成了一幅畫的全部主體物象。紅色花瓣、翠青色小鳥及以墨為主的荷葉形成亮麗的對比。

步驟四:添畫水草來豐富畫面,利用題款以增加畫面墨的層次與精神,鈐印後完成。

3.《映日荷花別樣紅》畫法步驟

步驟一:這幅畫重在「無窮碧」與「別樣紅」的畫意詩情,所以都用重色濃墨來畫。要求軟毫大筆調色飽和又有變化,落筆時錯落有致又兼顧造型。

步驟二:接著再畫一葉一花。用色用墨在保持統一飽和度的同時,可以相對減淡。然後添一蕾二柄,搭出畫面總的框架。

步驟三:用重色為紅花添脈絡,並用幾近焦墨的濃墨點花蕊,使花朵更加厚重而醒目。接著畫小葉、小蕾和葉柄,完成畫面主要物象。

步驟四:添加水面浮萍與水草穿插,並在水草與芽葉交錯的局部用淡墨染些背景襯色。因為花與葉用色飽和且重,後面添重墨就顯得十分重要。一是小葉勾脈及部分水草墨要重;二是題款字可以多,而且疊壓在綠葉上更合適。

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