廣東石灣，是嶺南地區重要的陶器產區。石灣也以陶塑，即「石灣公仔」聲名遠播。石灣陶塑的歷史，遠比日用瓦器要短。

近代案頭陶塑風格的演變

案頭擺件陶塑，明清時期早已有之，題材大多是仙佛人物，為人們日常供奉之用。清末民初，小件的案頭擺件陶塑，題材多樣、從業者眾，開始走向全盛並受人矚目。

在1940年廣東文物展上展出的潘玉書作品「瘦骨仙」

清末民國時期的石灣名匠包括黃古珍（約1836?1908年）、黃炳(約生於1815年)、陳渭岩（約1868?1926年）、陳祖（約1818?1891年）、劉佐潮（1890?1933年）、潘玉書（1889?1936年）等。他們的陶藝製品，以案頭擺件的小件石灣公仔為主。石灣生產小件人物、鳥獸陶塑的歷史悠久。但近代以來的石灣陶塑，以賞玩、裝飾為創作目的，有著鮮明的藝術意涵和審美意趣。這與歷史上那些或為陪葬、或為日常祭拜、或為小兒玩物的小件陶塑截然不同。

潘玉書?卞莊打虎?高20厘米 二義草堂藏

上述的瓦脊、大型人物陶塑均由花盆行生產；而「公仔行」的「公仔」，在廣州話里就有「小件玩偶」的意思，其產品以案頭擺件的人物、動物、鳥獸等小件陶塑為主，其成行時間較晚，大約是清末才逐步成行。陳渭岩、黃古珍、陳祖均是出身於花盆行。

潘玉書?華佗?高74厘米 澳門藝術博物館藏

來自花盆行、熟悉人物瓦脊和大型人物陶塑的工匠加入公仔行，也就意味著擺件陶塑深受瓦脊陶塑風格的影響。清中後期的小件人物雕塑，常常整體施釉。這種手法減免了細節刻畫的必要，頭和四肢的表情、動作極為簡單。而在清末，石灣小件陶塑的風格為之一變。由於早期參與創作的名家大部分都是花盆行出身，因此，這個時期的陶塑既有瓦脊公仔大刀闊斧的簡練，同時又開始注重頭、四肢的細節表現，別具韻味。石灣的陶塑者，大概也是從這個時期開始追求藝術意味，以此吸引觀眾細心把玩。

黃炳?貓?高12.8厘米 廣東省博物館藏

在這一風格轉變過程中，黃炳是其中一位重要的名匠。他有小件的人物、動物陶塑存世，其中尤以動物為著。釉色在其陶塑不再重要，他更注重以陶土的原色（胎色）表現人物、動物的形態。其貓、鴨作品，通體不施釉，直接在其胎泥上刻畫貓的細毛、鴨子羽毛，極力表現動物的動態和神韻。在石灣當地，這種塑造動物毛髮的技法稱為「胎毛技法」。施毛是中國工筆畫常用的技法，同時黃炳也有畫作存世，相信他的「胎毛技法」是吸收了中國畫的技法。

陳渭岩?六祖惠能像?高93厘米 澳門藝術博物館藏

黃炳之後的兩位重要陶藝家陳渭岩與其徒弟潘玉書，兩者作品風格相互間的傳承與分歧，也很能體現清末民初石灣陶塑技法與風格的變化。花盆行出身的陳渭岩，以大、中型陶塑為代表作品，人物動態的刻畫、衣服紋飾的表現均較為簡練含蓄。人物常常是正襟而坐，姿態端莊而面容莊重。如其代表作《六祖惠能像》，六祖坐姿端正莊嚴，面容慈祥。與陳渭岩在1910年南洋勸業會上所展示的七座人物陶塑，風格一致。相比之下，其徒弟潘玉書的陶藝作品，在繼承其師父的陶塑技法之餘，在人物情節（動作）的選取以及人物性格、動態的表現，尤其是以衣紋的流動等方面有更多的設計。比如他的《貴妃醉酒》，侍女手扶貴妃，貴妃的帔帛飛揚，眉眼惺忪，很好地表現了貴妃「醉酒」後的媚態，而兩人流暢婉轉的衣紋，表現了貴妃醉後的腳步蹣跚。潘玉書的《卞莊打虎》，可能是他較為成熟的晚期作品。在情節的設定上，與他的其他作品顯現出有更多的匠心。與陳渭岩正襟危坐的造像相比，潘玉書的作品反映了他具有更為強烈的藝術表達意圖。潘玉書的藝術風格，不僅對同時期，對後世的石灣陶藝也有深遠的影響。

潘玉書?貴妃醉酒?高32厘米 廣東民間工藝博物館藏

從陳渭岩到潘玉書的風格傳承與轉變，也印證了從瓦脊陶塑到擺件陶塑，陶塑家需要有更多的藝術主動性地進行藝術創作，這與陶塑工匠按照固定程式有限度地發揮創作，是截然不同的。

無論是身前身後，劉佐潮或許都沒有潘玉書出名。但純粹公仔行起家的劉佐潮，其個人風格或許更能體現的較為純粹的公仔行陶塑風格，更為古拙意長。劉佐潮的人物，多是「擒縮」（縮腰），個體通常較小。與潘玉書細膩的衣紋處理不同，劉佐潮對衣紋的處理十分簡練，創作者著力於頭部、手部、腳部細節的刻畫。

「美術」觀念影響下的石灣陶塑

近代花盆行之衰落與公仔行之興起的原因，與清末民國時期展覽會的興起關係密切，尤其是展覽會對「美術」概念的推廣與強化。人們開始以「藝術品」的標準看待石灣陶塑的同時，其藝術評價的標準也開始建立。大約也是在這個時期，「傳神」不僅成為了時人讚頌石灣陶塑的重要評價，也成為石灣陶塑風格的重要特徵。

劉佐潮?拍蚊公?高8.5厘米

潘玉書在人物面部表情的刻畫，以及人物的動作，尤其是能表達人物內心世界的動作，都處理得非常細膩，令人物傳神靈動，為觀眾營造無限的想像空間。這些細節，是用於遠距離觀賞的瓦脊陶塑所沒有，也不需要的。而潘玉書的風格以及手法，正迎合了擺件陶塑可近距離摩挲把玩的特點。也難怪他擁有眾多的藝術贊助人，名滿嶺南。

佚名?拍蚊公?高11、長18厘米 原石灣美術陶瓷廠藏

民國時期的石灣人物陶塑在題材上有所創新，相信與陶藝人開始有「藝術創作」的概念密不可分。根據省港博物館的藏品，在明代至清代晚期以前，諸如觀音、達摩、李白醉酒等為題材的人物陶塑已流行。隨著擺件人物陶塑的興起，在清末、民國時期陶塑題材開始多樣化，不僅僅局限於過去的神佛、神話故事和傳說。清末開始有表現現實人物的陶塑，諸如林則徐、陳渭岩本人的陶像。而在民國，諸如瘦骨仙、拍蚊公等反映市井生活的題材，更是這個時期一個很有意思的新主題。這類題材，常常是一個瘦骨嶙峋的男子坐在蒲團上，一腿豎起，雙手自然垂下，又或一手垂下、一手正在舉起準備拍打蚊子。全身以胎泥表現，骨骼清晰可見，突出其「瘦」，將石灣陶泥的可塑性充分發揮。而拍蚊的動作、表情栩栩如生，意味悠長。除了市井人物外，仕女題材也是這個時期興起的新題材，潘玉書的仕女陶塑是其中最為傑出的作品。

藝術品風格的時代差異，是研究者分析作品風格源流之根據，更是作品斷代、辨偽的重要依據。

原文作者：黎麗明

原文來源：《收藏家》2016年12月刊《從仰視到平視——近代石灣陶塑藝術風格的源流與演變》

（因篇幅限制，原文有刪減）

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