乾隆的紫砂器和茶具

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各種釉彩大瓶

（清乾隆 故宮陶瓷館藏）

與雍正不同，乾隆喜歡的器物大多華麗堂皇。因為他喜歡茶，一生就沒有放棄過茗飲，所以他的時代，整個茗飲器物，從造型到裝飾風格更是登峰造極，特別容易辨別，而且多有款識。從藝術的角度看，可能不如雍正的耐看，可是從工藝角度，基本上都異常完美。

宜興窯御題詩烹茶圖圓壺

（清乾隆 清宮舊藏）

他把各種工藝都用在紫砂壺上，比如戧金、描金、模印、雕刻、彩泥堆繪、罩漆塗衣、地漆彩繪等等，其中，紫砂胎彩漆描金的一對特別艷麗，當時乾隆在宜興特意定製了兩把瓜棱壺，蓋子也是瓜形，蓋及壺身都是綠地描金粉彩蓮花蝙蝠雜寶紋，以金彩為主，點綴了紅、黃、藍等顏色，圈足內有大清乾隆年制的印章款。「現在也有仿造的，可也完全不像。主要還是乾隆的制壺款式大方高古，圓融大方，現在做不出來。泥的東西，不能過於花哨，不符合其屬性，喪失了法度不行，現在的東西就有這個問題。而當時的漆工水平很高，造辦處已經解決了彩漆與砂胎的黏合問題，結地特別緊密，已經融合為一體了，經過了幾百年還是光彩奪目，金碧輝煌，甚至比粉彩瓷器還要有裝飾效果，所以成為乾隆最喜歡的放置在養心殿的御前用品。」

還有黑漆描金壺的工藝，乾隆有若干把。雍正時候這種工藝已經發展，不過雍正喜歡素麵壺，並沒有大肆使用，到了乾隆時期工藝成熟，彩繪非常完美。嘉慶道光後，這種工藝失傳。日本有類似的工藝，但是相比之下簡陋許多。

宜興窯御題詩山水人物紋闊底壺

（清乾隆 清宮舊藏）

這些富麗堂皇的壺，基本在實際品茗中不使用。因為熱水會損害漆面，所以它們只是陳設品。真正使用的一些素麵壺，一直到現在，還能看到裡面的茶垢，說明宮廷一直在使用它們。不過，這些素麵壺也是經過精心的堆繪和刻字的，符合乾隆的審美風格。雍正時期的堆繪技術發展到這時候已經相當成熟，當時把泥漿磨到和墨一樣細膩，也不能太稀或太稠，然後讓宮廷畫家在壺身上作畫，有松樹山石圖，也有文徵明的烹茶圖，另一面則刻有乾隆所寫的各種茶詩。有些壺刻好字後，再做描金工藝，製作非常麻煩。整個乾隆朝留在故宮的紫砂壺也只有20多把，在乾隆之後，這種工藝基本失傳。

宜興窯花卉竹石紋四方茶葉罐

（清雍正 清宮舊藏）

宜興窯蘆雁紋六方茶葉罐

（清乾隆 清宮舊藏）

乾隆還留下了若干紫砂茶葉罐，相比雍正時期的，無論造型還是工藝，都更加富麗。光泥土就有六七種顏色，包括深薑黃和淺粉黃，上面也有乾隆的御題詩和烹茶圖的堆繪。許多茶葉罐還能和茶壺配對，在造型上、刻字上和大小上都有對應關係，原來這是為了乾隆的另一件常用物：茶渾所配備的。

茶渾及附件

（清乾隆 清宮舊藏）

所謂茶渾，其實在唐開始就已經有了，是提各種茶具在野外烹茶用的提匣，明清盛行於江南文人圈。乾隆定做了許多精緻的茶渾，有各種材質的，包括紫檀、黃花梨、癭木等，也有用竹器包皮而成的。最精美的是，當時的宮廷畫家，包括鄒一桂、于敏中等人都專為這些茶渾畫了微型的山水畫裱在上面，可惜的是，因為保存不善，王健華拿到的時候，舊藏的這幾個茶渾全都是散的。「這些畫貼在上面都爛了，凈是窟窿，後來我把它們撿齊，重新修補了。其中有著名大臣于敏中的小楷，鄒一桂的微型山水圖幅。這些提籠畫都是當時的宮廷大畫家作品，能為皇上畫這些精緻小品是巨大的榮譽，鄒一桂的提籠畫已經沒了，圓明園裡全燒了，但在這兒找到了他的提籠山水。」

這些茶渾基本屬於乾隆，雍正的壺鑲嵌不進去，由此可見乾隆的愛茶程度。

(本文節選自《三聯生活周刊》2014年20期刊)

（實習記者張諾然對本文亦有貢獻；本文圖片部分來自《宜興紫砂》）

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