你今天假笑了么？

最新 07-22

社交網路上流傳的一組關於自拍的漫畫，以一種略帶詭異的幽默感，讓觀看者不失尷尬的微微一笑。

Joan Cornellà作品

一個微笑著的男人，舉著自拍桿，只不過自拍桿的頂端，是一把手槍。另外一幅漫畫中，汽車燃燒著，旁觀的人同樣微笑著，拿出手機與汽車自拍合影。

Joan Cornellà作品

這些自拍主題的漫畫來自80後西班牙漫畫家Joan Cornellà。從2013年開始，Joan Cornellà在Facebook上發布自己的作品，贏得了廣泛的關注，自此一舉成名。至今，他在Facebook上的粉絲數量達到了470萬。

Joan Cornellà作品

他的畫筆之下幾乎沒有禁忌。性、暴力、政治、種族歧視、性別歧視、死亡都是他樂於挑戰的主題。他的漫畫中那種令人不安的黑色幽默，也是最有吸引力的部分，就像用血腥暴力包裹著一枚讓人發笑的內核。在談論自己漫畫的時候，他曾經說，「我們就把它當作一個玩笑吧，但如果人們認為它有內在的深層含義，那也沒關係。」

Joan Cornellà作品

假笑是Joan Cornellà作品中的一個關鍵符號。一個人可以在失去肢體的情況下微笑，可以在瀕臨死亡的時候微笑，也可以對著處於悲慘境地的他者微笑。

對Joan Cornellà來說，微笑在某種程度上暗示著人類的虛偽和偽善，「這就像你對你的上司笑臉相迎，即使你的房子著火了，而你的孩子還困在裡面。」

Joan Cornellà在母親節時的推送

Joan Cornellà喜歡在戈雅的畫中看到的微笑，或者在美國老式漫畫和廣告中看到的微笑。在那些廣告漫畫中，人物的眼睛就像一個空洞，他們沒有靈魂。而在接受Artparasites的採訪時，Joan Cornellà分享道：「我的人物就像機器人，那種你在電視節目上，或者廣告上看到的機器人。你可以在演員、各種知名人士身上看到這種笑容可掬的、被迫擺出姿態的機器人。我發現他們的笑臉令人捧腹。他們可以被毆打或侮辱，但他們永遠不會停止微笑。」

Joan Cornellà作品

Joan Cornellà漫畫的另一個特點是沒有對話。在他畫漫畫之初，其實也有密集的對話泡泡，但是後來，他開始專註於完全無聲的故事。「起初，這只是我在社交媒體上做的一個實驗，因為人們不會花很多時間閱讀文章。我們生活得太快了。用這種方式（無文字），信息就可以像廣告語或電視廣告一樣被解讀。」

不僅沒有文字，大多的時候，他的漫畫也沒有標題。這意味著漫畫可以在不同語言的觀看者之間廣泛傳播，而這種開放性也給讀者提供了自由的解讀空間。人們在他的社交網站頁面留言，討論漫畫的的含義。Joan Cornellà承認，有時候，公眾對故事的解讀方式，比他在創作時想到的更多。

Joan Cornellà作品

6月20日，他在facebook上重新轉發了自己2月份關於美國總統特朗普的一副漫畫。原帖得到了4萬7千次分享。被頂到最前面的留言稱：「這是我第一次用了不到十秒鐘就理解了Joan Cornellà的漫畫。」

Joan Cornellà認為，「無論我最初的意圖是什麼，作品都是由公眾完成的。」但同時，他也警惕閱讀評論對創作帶來的影響，他很少瀏覽網友的評論。

Joan Cornellà作品

Joan Cornellà從小就喜愛繪畫。在開始做漫畫之前，他學習過Fine Arts，畫過插畫，也曾對政治藝術感興趣。但當他畢業的時候，他發現自己受夠了藝術世界和它的自命不凡，所以，他選擇了漫畫。

有的時候，作品與創作者本人以及他的生活密不可分，但Joan Cornellà一直堅稱，自己和工作之間有很大的距離。他的作品揭露社會的陰暗面，對人性的態度也很悲觀，但他自己卻是個樂觀的人，他最喜歡的電影是《歡樂滿人間》（Mary Poppins）。

Joan Cornellà作品

他沒有經歷過自己漫畫中發生的事情，在現實社會，他自認為「還是太過政治正確了，太過有教養了。」於是，工作與創作成為Joan Cornellà自我表達的方式。「喜劇作品是誇張的、虛構的。喜劇可以是一種宣洩，它可以讓我們嘲笑自己的苦難。」

或許早年的經歷對他的作品也產生了一定的影響。他在很小的時候就被領養了，親生父母來自阿爾巴尼亞，他說，「這給了我一種奇怪的歸屬感，以及看待世界的不同的視角。」

Joan Cornellà作品的北京展覽於7月6日至28日在芳草地畫廊 ? 798舉辦。在藝術空間里感受來自Joan Cornellà的衝擊力，這與在網路上觀看他的作品相比，有一番另外的風味。

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Q：在你所有的作品中，你最喜歡哪一幅？

A：或許Gangsta grandma 是我最喜歡的作品之一，我認為它代表了我作品中很大的一部分。

Joan Cornellà作品 Gangsta grandma

Q：你的作品總是觸及禁忌話題，現在對你的作品的暴力性和品味也有一些批評意見，你是怎麼看這些批評的？

A：我想這個衝擊性取決於觀看者，有人說我的作品就像扇了他一記耳光。但我認為還有其他人不同意，這取決於你認為什麼是具有衝擊性的。對有些人來說，這些作品可能是令人震驚的，但大多數人在互聯網上看到的圖片和視頻都比這更有衝擊力。弗朗西斯·培根曾說過，他的畫應該直接作用於觀看者的神經系統。我希望我的工作也是一樣的。然後，如果你願意的話，你可以理性地分析它。

Q：隨著你在社交媒體上日漸主流，你的作品會變得更溫和嗎？

A：我從來沒有想過。但是如果我通過黑色幽默影響了這麼多的人，我想這就意味著黑色幽默和暴力性的藝術作品能贏得更大的消費市場。沒有必要改變暴力的部分，如果我的作品沒有這種黑色幽默，它就失去了它的本質。

Q：你的工作方式是怎麼樣的？

A：我的工作方式有點混亂，就像突然爆發一樣，可能會持續幾天、幾周或幾個月，之後我需要停下來休息一會兒，這段時間可能長達幾周。