讓大眾都誤會的藝妓，到底是什麼？

紋身的獨特魅力在於永恆

不會像任何一種文化一樣

會消失殆盡或被人遺忘

只要有人，只要還有想法

那麼紋身永遠都是表達我自己的一種特殊方式

紋身風格眾多

但有文化底蘊作為支撐的，還是少數

和新興的紋身風格相比

日式傳統風格

有著被時間沖刷的年代感

獨特且神秘

這也是一直以來飽受人們所喜愛的原因之一

日式傳統紋身從風格到圖案

每一處都是經典

其中「藝妓」紋身的美艷形態

豐富嫵媚的外貌，更是惹人喜愛

但很多人卻不願將其紋在身上

常常因心中的觀念而否決此題材紋身

so~本妹今天就特意來和大家說說

日式傳統紋身中被誤會的「藝妓」

在現代漢語中

多把「妓」字總是容易

帶給人們某種情色的聯想

為避諱為目的的現代漢語翻譯寫法

因此才有了「藝伎」

而實際上，作為日本「藝妓」

「藝」是主，「妓」為輔

日本藝伎產生於17世紀的東京和大阪

最初的藝伎全部是男性

他們在妓院和娛樂場所

以演奏傳統鼓樂、說唱逗樂為生

大約1750年左右

出現了第一個女藝伎

18世紀中葉

藝伎職業漸漸被女性取代

這一傳統也一直沿襲至今

藝伎一生主要賣兩種「藝」

一是才色之藝

二是處世之藝

所謂「才色之藝」

是指藝伎不僅要有從歌舞

到各種樂器須得樣樣精通

還必須「才色兼備」

這個「色」並非指容貌漂亮

而主要是指言行舉止

是否足夠溫婉雅緻、賞心悅目

而至於「處世之藝」

就是指「教養」

對於藝伎來說

生命中最重要的顏色就是白色

過去沒有電燈

依靠油燈和蠟燭的光線比較昏暗

這樣的白色可以在夜色中更加明顯

一顰一笑容易讓人看到

在日本傳統文化中白色象徵典雅和尊貴

寓意純潔無瑕

藝伎的和服邊也是有講究的

顏色越多的級別越低

高級的和服邊是全白的

初級藝伎往往只塗下半唇唇妝，顏色較淺

到了高級藝伎階段則塗滿整個嘴唇

顏色更加紅艷濃烈

通常與她們交易的

都是上層社會有錢有勢的男人

在昂貴的餐廳和茶舍里

談論生意的男人們喜歡請一位藝伎相伴

為他們斟酒上菜，調節氣氛

日本歷史上的藝伎業曾相當發達

京都作為集中地區曾經藝館林立

從藝人員多達幾萬

不過藝伎業在二次大戰後大為蕭條了

目前京都的藝伎只不過200人左右

今天很多女孩是出於興趣愛好

才會來加入這一行業

但是部份年輕人在入行後

忍受不了過於傳統的生活

要離家合宿受訓、要放棄日常的娛樂

遵守嚴格的規矩

中途就放棄的舞妓也很常見

傳統意義上的藝伎

在過去並不被人看作下流

相反許多家庭還以女兒能走入藝壇為榮

這不僅表明這個家庭有較高的文化素質

而且有足夠的資金能供女兒學藝

能當上一名藝伎也確實不易

學藝一般從10歲開始

要在5年時間內完成從

文化、禮儀、語言、裝飾、詩書、琴瑟

直到鞠躬、斟酒等課程

從16歲學成可以下海

先當「舞子」，再轉為藝伎

從事藝伎的女人大多美艷柔情，知書達理

猶善歌舞琴瑟

主業是陪客人飲酒作樂

從舞伎進階到藝伎的這段時間

所有的收入都是要上交給藝伎館

即使成為了正式藝伎

也只能拿到顧客給的小費

由於藝伎館負責藝伎的衣食住行

和服的花銷尤其不菲

所以直到老闆收回了投資成本

藝伎才有機會完全獨立謀生

在藝伎的世界裡

沒有「不」這個詞

對於懂得的客人而言

在聽到藝伎回答了一句「謝謝」之後

若再無下文的話

便知道自己被拒絕了

藝伎雅而不俗之處

不僅在於它與「妓」有別

而且在於它的不濫

大都是熟人或名士引薦

藝伎也大多在藝館待客

但有時也受邀到茶館酒樓陪客作藝

藝伎在從業期內不得結婚

否則，必須先引退

以保持藝伎「純潔」的形象

曾經就有個小夥伴的留言

讓本妹一直銘記於心

「藝妓都是妓了，為什麼還要把她紋在身上？

難不成是想別人都知道自己也是妓嗎？」

其實，本妹更想說的是：

藝妓在紋身中的含義

更多的是高雅、藝術的象徵

而並非單純一個「妓」就能模糊掉的概念

今天的小科普，滿足了你對藝妓的要求嗎？

想看哪些科普，下方留言給兵妹喲~

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